Et si César avait préfiguré, «deux ans à l'avance, les recherches des sculpteurs minimalistes» américains? Telle est la thèse de Bernard Blistène, qui lui consacre une rétrospective au Centre Pompidou. Et si le directeur du musée national d'Art moderne avait raison ? Flash-back.

En peinture, la grisaille, loin d'être dépressive, se révèle être une formidable couleur, complexe à souhait, et riche de possibilités pour les artistes. Démonstration à la National Gallery de Londres dans une sobre exposition où Ingres mais aussi Dürer, Mantegna et Gerhard Richter se déclinent en nuances de gris.

L'artiste belge est l'objet d'une première rétrospective en France, à Montpellier. Une immersion jubilatoire dans l'oeuvre décapante de ce pionnier du courant conceptuel européen, qui n'a eu de cesse de se moquer de l'art, de son marché et de ceux qui l'animent.

L'exposition «Le Pérou avant les Incas», au Quai Branly, met à l'honneur une civilisation méconnue, dirigée parfois par des femmes, qui a laissé derrière elle de sidérantes céramiques... Son nom ? Les Moches !

En prélude au 500e anniversaire du peintre qui fera l'objet d'une rétrospective au palais des Doges de Venise en septembre 2018, une exposition parisienne se concentre sur la jeunesse de Tintoret. L'admirateur de Michel-Ange et de Titien dépassa-t-il l'un et l'autre par «la bizarrerie de ses inventions», comme l'affirme Vasari, le biographe des maîtres de la Renaissance ? Eléments de réponse.

Ecouter le silence de la mer dans une fondation à l'architecture mouvante, marcher comme un illuminé dans la peinture de Klimt. devenir le roi du système D au sein d'espaces autogérés, se prendre pour Louis XIV à la Villette et explorer des zones underground sous des Miro, des César et des Calder monumentaux... Qui a osé dire qu'il ne se passait rien à Paris ? Sommaire. Inauguration de Lafayette Anticipations. L'Atelier des Lumières, premier centre d'art numérique. Adresses alternatives, une floraison de nouveaux lieux. Les galeries, ouvertures tous azimuts.

Peignant et repeignant les reflets de la mare de son jardin, Monet fait monter les ferments de la peinture abstraite. La preuve en images à l'Orangerie.

L'imaginaire prend le large au Havre où une grande exposition questionne les rapports qu'entretiennent les artistes avec l'océan et ses fonds depuis deux siècles. Une fascinante plongée dans les abysses mêlant art, littérature, sciences et légendes.

Le mythe du galop volant, entretenu par des artistes au sommet de l'art de la représentation des courses hippiques, est l'objet d'une exposition inattendue au Domaine de Chantilly. Si la photographie ramène sur terre le cheval, Degas, à l'image de ses prédécesseurs Géricault ou Stubbs, résistera avec fougue.

Il a pulvérisé la distance entre la sculpture et le spectateur. Créé des pièces en papier mâché, en plâtre, en matières jamais très nettes, avec lesquelles le public est invité à se laisser aller, quitte à s'asseoir dessus. Même après sa mort, l'artiste autrichien Franz West (1947-2012) nous promet, avec sa rétrospective XXL au Centre Pompidou, de joyeuses retrouvailles.

Le musée d'Orsay a réussi l'exploit de réunir 300 oeuvres des périodes bleue et rose de Picasso, toutes réalisées avant ses 25 ans. Une occasion rare de voir ce qu'Élie Faure décrivait comme des «fleurs pâles, un peu fanées, [ ... ] comme un murmure à peine perceptible au milieu de l'universel silence». Simultanément, le musée Picasso expose à Paris le meilleur du maître, toutes époques confondues. La story Picasso n'en finit plus.

A l'occasion d'une exposition mettant en regard l'oeuvre de Giacometti avec les sculptures de ses illustres prédécesseurs ou contemporains, retour sur le parcours de celui qui, tout au long de sa vie, chercha à magnifier la grâce de la fragilité.