"Révolutions Xenakis", à la Philharmonie, nous invite à redécouvrir l'un des plus grands musiciens du siècle passé. Né il y a cent ans, cet architecte devenu compositeur, ce résistant devenu créateur, s'avère une figure hautement romanesque, à l'oeuvre considérable. Sommaire. Le mystère Xenakis. Mâkhi Xenakis : "Mon père aimait les tempêtes". "Pascal Dusapin : "Xenakis nous forçait à être uniques". Jean-Michel Jarre : "Xenakis est un outsider". Stephanos Thomopoulos : "Xenakis est éminemment romanesque". Raphaël Cendo : "Boulez a démenti Xenakis par jalousie".

Le claveciniste et chef Christophe Rousset fête les 30 ans de ses Talents Lyriques avec une série de concerts et une "Iphigénie en Tauride" attendue à l'Opéra de Rouen.

Lors de la seconde moitié du XIXe siècle, le chef d'orchestre et compositeur viennois sublime le genre de la valse et en fait la musique de bal la plus populaire au monde.

Entre le 21 et le 26 octobre 1960, John Coltrane enregistre à New York son nouvel album pour la firme Atlantic, "My Favorite Things", dont le morceau-titre, adapté de la plus célèbre chanson de la comédie musicale "The Sound of Music" ("La Mélodie du bonheur"), deviendra rapidement son thème fétiche, qu'il jouera sur scène jusqu'à sa mort, sept ans plus tard.

Pour son numéro collector, "Jazz Magazine" compile des grands entretiens, rares et inédits pour voir le jazz comme vous ne l'avez jamais vu. Sommaire. Les stars au micro. Steve Swallow, premier épisode : "Je vois la musique comme un continuum". Wayne Shorter, Herbie Hancock, Marcus Miller : "Nous avons besoin de héros".

Chez cet écorché vif, un romantisme ardent et une fascination pour l'étrange et le surnaturel coexistent avec un humour corrosif, ce qui le rapproche de l'écrivain américain qui lui inspira quelques chefs-d'oeuvre. Visions ténébreuses, légendes celtiques et échos débridés de fête populaire sont servis par une orchestration éblouissante et une harmonie inventive et colorée.

Pianiste mais aussi multi-instrumentiste, auteur-compositeur et chanteur, Bertrand Burgalat crée de la musique sous toutes ses formes et dans tous les genres, refusant les frontières. Ce musicien inclassable nous reçoit à Courbevoie, dans les hauteurs de son nouvel atelier musical.

Cinquante ans après sa mort, revenons sur l'influence colossale qu'exerça cet esprit cartésien sur son siècle. Théoricien, pédagogue, virtuose de renommée internationale, son oeuvre bouleversa la musique d'orgue.

Partagé entre Vienne et Hollywood, aux confins de l'Ancien et du Nouveau Monde, voici la trajectoire du génie, de la capitale de la musique à celle du cinéma.

Cette oeuvre de jeunesse inspirée de Gounod et négligée par le compositeur lui-même en dit pourtant long sur son génie en puissance. Quel chef saura exhaler la fraîcheur de cette inspiration débordante ?

Fervent catholique, démiurge solitaire, grand lecteur de saint Augustin mais aussi chercheur invétéré obnubilé par la question du temps, cet artiste excessif et sibyllin s'appréhende par ses ambiguïtés. Tentons ici d'entrevoir les différents visages de ce Janus.

L'oeuvre charrie un fort sentiment nationaliste exalté par l'enthousiasme qui anime alors le compositeur. Quels interprètes réussiront à célébrer ses danses paysannes, ses mélodies rêveuses et ses sortilèges nordiques?