Compositeur attitré des BO des fïlms des frères Safdie, superviseur musical sur la série "The Curse", Daniel Lopatin, plus connu sous son nom de scène d'Oneohtrix Point Never, a su développer un style musical inimitable : futuriste et nostalgique, hypnotique et frénétique, en constante mutation, pulvérisant en quelques années les conceptions qu'on pouvait avoir de la simple musique de films. Entretien sans limite.

Jimi Hendrix, Nina Simone et Kurt Cobain n'en croiraient ni leurs yeux ni leurs oreilles : aujourd'hui, n'importe quel adolescent un peu habile sur son ordinateur peut jouer de la (fausse) guitare électrique et élaborer des motifs de piano (virtuel) sophistiqués sans jamais avoir appris la musique. Explications synthétiques.

Applaudi pour ses interprétations des pages des XXe et XXIe Siècles, salué pour ses propres oeuvres, inspiré par les nouvelles technologies, le chef et compositeur finlandais, toujours en quête de renouveau, mène la danse sur les scènes internationales. Rencontre avec un des plus grands maestros actuels.

Mécène et serviteur de la musique de son temps, notamment à Paris entre 1921 et 1928, Serge Koussevitzki imagine pour le cinquantenaire du Boston Symphony Orchestra une sorte de "festival de créations" programmé pour l'automne 1930. En prévision, le chef russe en exil passe donc commande entre autres à Copland, Hindemith, Honegger, Prokofiev, Ravel. Roussel et Stravinsky. "L'idée de composer une oeuvre symphonique d'une certaine envergure m'occupait beaucoup l'esprit depuis longtemps.

La mer qu'on voit danser le long des golfes clairs a des reflets d'argent. Plus que des reflets : des vagues, des voiles, des côtes. Il ne suffit pourtant pas d'être côtier, sans quoi le chant de la mer abonderait en Italie ou en Espagne. Or pour une "Atlantida" à Barcelone combien de "Billy Budd" à Londres ? La côte n'est pas un atout suffisant. Il faut un climat, une flotte, un fonds légendaire... et une tradition symphonique. Notre mer ne tient pas dans un piano ou un quatuor. Elle a besoin d'espace, de brume, de hasard. La mer est un orchestre.

Connu comme auteur, compositeur, interprète et orchestrateur - on lui doit notamment deux chansons iconiques interprétées par Alain Bashung, « Comme un Lego » et «Vénus » -, Gérard Manset a longtemps flirté avec la peinture. À l'occasion de la sortie de son vingt-troisième disque, "Le Crabe aux pinces d'homme" (Warner), il revient avec nous sur les années qui ont précédé son implication presque exclusive dans la musique.

Créateur de la "shlag wave", le duo Gwendoline fait dans le dégoût du monde moderne avec une bonne dose d'humour noir. Comment naissent ses hymnes générationnels ? Rencontre entre Lampaul-Plouarzel et Paris avec les Bretons Pierre Barrett et Mickaël Olivette.

Si Alice Coltrane rencontrait Sonic Youth : ainsi pourrait-on décrire la musique buissonnière de Taja Cheek, alias L'Rain. Avant un concert parisien très attendu, rencontre à Brooklyn avec la musicienne de 34 ans, qui a déjà publié trois albums remarqués.

Ce compositeur phare du cinéma français nous explique comment il met en musique des films d'auteur tout en écrivant pour la scène et l'opéra.

Le trompettiste français vient d'enregistrer « Nuit fantastique » avec son sextet et « Virtuosi » avec son frère tubiste, Thomas. Un festival de couleurs et de nuances.

Quels enregistrements nous permettront de pénétrer la puissance émotionnelle de cette oeuvre testamentaire ?

Nourri de multiples influences, son univers musical révèle ses secrets à mesure qu'il nous devient plus familier. La compositrice autrichienne est l'invitée d'honneur du prochain Festival Présences de Radio France.