Interrogeant les religions, la fiction, la cosmologie, ce livre éclaire l'histoire de la fin du monde à travers ses représentations picturales, cinématographiques et scientifiques depuis le récit de Gilgamesh jusqu'aux films hollywoodiens en passant par l'Apocalypse de la Bible et les catastrophes écologiques. Un parcours à travers les croyances du monde et les menaces contemporaines.

Exposition dédiée aux rapports entre le champagne et les arts. Si elle s'intéresse à l'apparition du champagne au XVIIe siècle, elle porte surtout sur la seconde moitié du XIXe siècle et la première moitié du XXe siècle avec quelques clins d'oeil à l'art contemporain et au design. Peintures, dessins, affiches, sculptures, maquettes, dessins d'architecture et objets décoratifs.

Familière et pourtant étrange, la métropole moderne fascine et inquiète. Lieu de la modernité et de la création artistique, la ville se révèle bien plus qu'un simple décor. Dès la fin du XIX

À travers une partie de l'oeuvre de l'Italien Sironi (1885-1940), proche de De Chirico, et du Suisse Klee (1879-1940), Alain Bonfand envisage une esthétique de la donation dans la continuité de la phénoménologie : la fonction de la peinture est de faire apparaître ce qui n'apparaît pas : l'"invu", le non encore visible. En mettant en regard les œuvres de Klee et de Sironi, cela aux deux extrémités de l'expérience artistique et en opposant l'angoisse et l'ennui, l'auteur cherche à comprendre le tableau comme phénomène par excellence. Et comme tout oppose ces deux œuvres et ces deux peintres, l'angoisse et l'ennui trouvent à se montrer exemplairement et selon deux ordres de phénoménalité antagonistes. C'est alors que, poursuivant cette idée de montée à la forme, Alain Bonfand s'emploie à voir, à faire voir, à décrire, cette montée à la visibilité de l'œuvre à notre regard.

Organisé sous forme d'abécédaire, cet album témoigne des rencontres multiples qui se sont organisées tout au long du siècle pour le facteur et son palais. Publié à l'occasion du centième anniversaire de l'édifice.

L'exposition réunit une trentaine d'artistes modernes et contemporains autour de 2 thèmes : le rapport de l'artiste à son modèle et celle de sa relation au volume, au mouvement et à l'image, et l'enjeu de type photographique renvoyant à une tension inhérente aux travaux de nombreux artistes, à savoir : tenter de capter ce qui n'est nécessairement que transitoire.

Suite de L'art du jazz paru en 2009, cet ouvrage donne la parole à des musiciens, écrivains, poètes, philosophes, peintres, discographes. Chacun d'eux trace au jazz et à l'art de nouvelles voies, de nouvelles pistes.

D'Hésiode à Paul Klee, à travers livres d'emblèmes, textes savants, poèmes, compilations et grande peinture, ce sont non seulement les transformations d'un mythe, mais aussi la façon dont les époques qui le reprennent se projettent en lui que les deux auteurs retracent.

Charles-Germain de Saint-Aubin fut l'aîné d'une famille qui se consacra à la maîtrise de l'inutile. Virtuoses de l'infime, admirables d'ingéniosité et d'invention, ces figures réputées mineures du XVIII

L'histoire des relations complexes qui ont lié entre elles l'architecture et la peinture.

Cette histoire du Dieu chrétien à travers ses représentations iconographiques, peintures, sculptures, etc, depuis l'Antiquité, permet d'illustrer la question de la représentation de Dieu dans l'art, souvent litigieuse et contradictoire. Sur un modèle chronologique, l'auteur propose de découvrir les images sources de conflits et les images inattendues.

Met l'accent sur la période 1895-1925 et plus particulièrement sur les paysages que l'artiste a composés au fil de ses voyages.

G. A. Canal (1697-1768), dit Canaletto, fut un peintre spécialisé dans les vedute, représentations de panoramas urbains à l'aide de la camera obscura et de jeux de loupes permettant un large champ de vision et une grande précision de transcription.

Ouvrage avec des dépliants et des flaps présentant 32 oeuvres d'art de l'Antiquité à aujourd'hui sur la thématique des animaux fantastiques : sphinx, taureau ailé à tête humaine, chimère, centaure, griffon, sirène, Phénix...

G. A. Canal (1697-1768), dit Canaletto, fut un peintre spécialisé dans les vedute, représentations de panoramas urbains. Il fut mondialement connu de son vivant et très populaire en Angleterre, où plusieurs de ses grandes oeuvres sont aujourd'hui conservées. Le Musée Maillol rassemble une cinquantaine de ses peintures et quelques-uns de ses dessins.

Des spécialistes de la discipline étudient la manière dont ont été représentés les Gaulois dans les productions littéraires et artistiques depuis la Renaissance. Les formes de ces représentations ainsi que leurs évolutions sont notamment analysées.