Imprévisible et espiègle, humaniste et outrancier, cinglant et poétique... Réputé en Europe pour ses films multiprimés, Takeshi Kitano est aujourd'hui un monument national au Japon. Immense star de la télé locale, il révolutionne l'industrie du divertissement au début des années 80 avec son personnage de "Beat Takeshi", une bête comique enragée qui dézingue le politiquement correct et les travers de la société japonaise.

L'histoire derrière le court métrage "Call from Space" est un roman de terroir bigger than life. Le dernier tour de piste improbable d'un géant américain, Richard "Dick" Fleischer, avec deux autres mammouths : Charlton Heston et James Coburn. En son centre, Roger Wielgus, producteur "à l'américaine" de ce film aujourd'hui invisible. Il fallait en effet une sacrée dose de mégalomanie pour imaginer attirer l'Europe entière en Lorraine avec un court métrage hollywoodien projeté dans un parc Schtroumpf...

C'est une maison typiquement normande, à colombages, perdue dans le bocage, quelque part entre le pays d'Ouche et le pays d'Auge. Tellement perdue que même l'adresse se révèle introuvable pour le GPS du taxi, qui s'égare chez un voisin. Pas de chance, le nom de Jacques Doillon lui est parfaitement inconnu. Le réalisateur, 77 ans aujourd'hui, doit en avoir l'habitude : au même moment, il envoie les indications précises par SMS.

Conspuée par une horde de fans toxiques, admirée par ses pairs jusque dans les plus hautes sphères, la super-productrice Kathleen Kennedy porte sur les épaules le poids d'un machisme atavique et corporatiste. A la tête de Lucasfilm, elle paie le tribut de son ascension fulgurante. Trois courtes années lui auront suffi pour passer du rang de secrétaire d'un fou de la gâchette à productrice de l'un des films les plus rentables de l'histoire du cinéma.

Entre nostalgie d'un âge d'or révolu et espoirs de renouveau, reportage dans les dernières salles obscures du pays vaudou, transformées en bars, salles de sport et même en bureaux de vote... Sommaire. Dernière séance. Emmanuella Gnansounou, vaudou child.

Avec "Armageddon Time", en salles le 14 septembre, James Gray fait son "400 Coups". Le New-Yorkais born and raised frappe à la porte de la compétition à Cannes avec son film le plus autobiographique, tourné dans le Queens et sur lequel plane l'ombre du magnat Trump. Jordan Mintzer - auteur d'un livre d'entretiens avec le cinéaste - s'est faufilé sur le tournage en pleine pandémie. Paparazzi, tests Covid et post-production en live... Récit exclusif derrière l'épaule d'un des grands maîtres en activité.

Elle est sur tous les fronts ces temps-ci. Aux manettes d'une série sur Canal+ ("Des gens bien ordinaires"), au micro pour un podcast sur Binge Audio, derrière la caméra pour un court métrage et à la direction d'un docu sur France 2. Ovidie revient sur ses débuts dans le cinéma X, ses mauvais souvenirs au Festival de Cannes, le male gaze de Kechiche et sa passion cinéma bis en VHS.

"Connu à Hollywood comme le 'Docteur George Miller' parce qu'il y a deux cinéastes australiens du même nom. A commencé comme médecin. Très discret, très drôle, manifestement gentil. Cinq films, cinq succès. (Les trois 'Mad Max', le seul bon épisode de 'La Quatrième Dimension', 'Les Sorcières d'Eastwick')." Le scénariste William Goldman brossait en ces termes le portrait de son camarade de jury cannois dans "Hype and Glory". George Miller n'a pas beaucoup changé une trentaine d'années plus tard. Une opulente chevelure blanche. Quelques excellents films en plus sous le capot.

Harpo et Lenny Guit adorent défier les normes. En 2020. les deux jeunes frères ont sorti "Fils de plouc", une fable drôle et trash. tournée à l'arrache. Affreux, sales et gentils... Rencontre avec ce tandem établi à Bruxelles depuis une dizaine d'années, et qui semble avoir été adopté par le cinéma belge le plus irrévérencieux.

Elle a produit les premiers films de Maurice Pialat et d'André Téchiné, mais aussi "Le Caïman" de Nanni Moretti et "La Guerre du feu" de Jean-Jacques Annaud. Elle a réalisé six longs métrages, dont le dernier, le film d'animation "Les Secrets de mon père", sortira en septembre. A presque 90 ans, la vie de Véra Belmont est une histoire du cinéma français, faite de batailles, d'engueulades et de convictions.

Skate, surf, rollers et même hoverboard : la glisse a eu droit à ses heures de gloire au cinéma. Sommaire. Dans l'oeil du poisson. Fred Mortagne : "Dans le skate, il n'y a pas tellement de triche". Top 5 vidéos de skate dans la légende. "Voir quelqu'un sauter 15 marches, ça motive !" "Rollerball", la règle du jeu. John Bell : "L'hoverboard est mystérieux, un peu comme les iPhones". Glen E. Friedman : "Les 2-Boys n'aimaient pas être devant la caméra". "Point Break", les leçons du professeur Jarvis. Peter Viertel, le scénariste qui marchait sur l'eau. "The Endless Summer", l'été sans fin.

Ressortis en salles le 29 Juin dernier, "As Tears Go By" & "Nos années sauvages", les deux premiers films du réalisateur hongkongais Wong Kar-Wai donnent à voir les grandes prémisses de son oeuvre. Avec Maggie Cheung et Andy Lau en prototype du couple formé par l'actrice avec Tony Leung dans les autres films de Wong.