Dépassant le cadre de l'histoire de l'art, l'auteure analyse les éléments et les influences qui se sont conjugués à la Renaissance pour donner à Venise son visage incomparable.

Durant les années 1960, la capitale britannique a lancé des tendances qui perdurent encore aujourd'hui : la mini-jupe de Mary Quant, le pop art, les Beatles et les Rolling Stones, Emma Peel et sa combinaison moulante... Londres a ouvert la voie et incarné tout ce qui pouvait s'imaginer d'excitant, d'innovant et d'avancé, grâce à trois phénomènes : plus de jeunesse, de prospérité et de mass-médias.

Enquête sur les oeuvres produites pendant la Seconde Guerre mondiale et sur les circonstances qui entourent leur création. Durant cette période, les peintres, acteurs, auteurs et autres artistes ont dû se positionner face aux sollicitations de l'occupant, aux exigences des dirigeants en place, à des fins ou non de propagande.

Marcel Pagnol a composé de nombreuses préfaces pour ses pièces de théâtre. Il les appelait des >. Ce sont bien plus que des confidences, et bien mieux que des préfaces : ce sont dix années de sa vie, ce sont des souvenirs, de nouveaux souvenirs, aussi brillants, aussi vifs, aussi gais, aussi émouvants que ses inoubliables Souvenirs d'enfance. Après Le Temps des Secrets et Le Temps des Amours, voici donc un livre qui pourrait être intitulé Le Temps du Spectacle. En 1922, Pagnol n'a pas trente ans. Il découvre Paris, qui est encore la Ville-Lumière. Il découvre le succès. Il découvre des artistes - comédiens, musiciens, écrivains, metteurs en scène - qui vont devenir ses amis, qui sont jeunes comme lui, inconnus comme lui, et qui comme lui partent à la conquête du public et de la gloire. Des personnages, des anecdotes, des comédies et des romans, bref des histoires, ce livre en est plein, comme en avait été pleine son existence. Marcel Pagnol les aimait, il ne se lassait pas de les raconter. En les lisant, nous avons l'impression d'assister au dernier et au plus grand de ses films. Celui qu'il n'a pas tourné, mais que, pour notre bonheur, il a écrit : le film de sa vie.

Une découverte de Marseille qui emprunte 7 itinéraires placés sous le signe de l'art : architectures singulières, quartiers typiques, galeries, musées, beaux jardins, etc. Des entretiens avec des galeristes, architectes, conservateurs de musées, etc., éclairent ces parcours. Des adresses de restaurants, librairies, espaces culturels, chambres d'hôtes, etc. complètent cette proposition de visite.

Evocation de la vie artistique à Paris dans les années 1960, époque où les artistes affirmaient des ambitions avant-gardistes : Arman, Raymond Hains, Jacques Villeglé... ou encore Christian Boltansky, François Morellet, Pistoletto...

Correspondante du magazine The New Yorker à Paris pendant près de cinquante ans, J. Flanet rédige sa Lettre de Paris, qu'elle signe du pseudonyme de Genêt, dans laquelle elle porte un regard sur la France de ses contemporains. L'ensemble des chroniques qui couvrent la période 1925-1939 sont ici réunies pour évoquer anecdotes et faits historiques et dresser le portrait d'une civilisation.