J.L. Planche a consulté les archives du Moulin rouge et rencontré les équipes artistiques et techniques. Les photographes ont parcouru les coulisses pendant plusieurs mois. Ainsi est retracée la légende du lieu, son histoire et son évolution.

Savignac, l'homme du raccourci saisissant et clair, a créé des affiches pendant plus de soixante ans. Un dessin simple, stylisé, original et puissant, des couleurs vives et gaies. Tout son talent et son originalité résident dans l'humour de cette image résumée, à la fois poétique et percutante. Cet ouvrage en présente les inédits et les incontounables, avec une mise en page très moderne.

L'histoire du rock de ces soixante dernières années retracée à travers 300 affiches, dépliants et prospectus utilisés pour la promotion d'artistes emblématiques et aux groupes plus underground. Chaque style est représenté, du metal au punk, du progressif à la techno des années 1990.

Cet ouvrage étudie l'évolution stylistique du graphisme de l'affiche dans le monde, le fonctionnement de l'affiche commerciale, ses créateurs et ses grands annonceurs, répertorie et analyse les plus grandes campagnes publicitaires et leur graphiste. Il recense tous les types d'affiches en montrant que la problématique de création est bien différente entre l'affiche commerciale et celle culturelle.

A l'occasion de l'exposition Art déco, le style Made in France de la Cité de l'architecture, cet ouvrage présente la richesse de la production graphique de cette époque à travers les grands noms de la création comme les talents moins connus.

L'affiche, facilement contrôlable, est devenue en 1914 en France et dans tous les pays en guerre, le mode d'expression et de propagande favori des gouvernements. Ce livre rassemble les plus belles et les plus parlantes de ces affiches qui racontent les grandes heures du conflit ainsi que la vie à l'arrière du front.

Cette sélection propose la découverte de sujets d'actualité à travers le temps, entre impertinence et cruauté. ©Electre 2021

Une réflexion sur la manière dont les affiches traitent la représentation du corps féminin, prolongeant la structure patriarcale de la société tout en suscitant les mécanismes du plaisir visuel. L'auteure interroge ainsi les codifications iconographiques liées à la construction et à la déconstruction des genres. ©Electre 2023

Si les premières expressions artistiques de l'horreur plongent leurs racines dans les légendes et les contes populaires, c'est au xixe siècle, avec Dracula et Frankenstein, les créations de Bram Stoker et Mary Shelley, que ce genre est entré dans l'imaginaire collectif. Et depuis, elles ont fait des émules ! Les gravures anciennes, peintures, couvertures d'ouvrages, illustrations, magazines à sensation, affiches de cinéma, bandes dessinées, œuvres numériques d'artistes contemporains qui constituent cet ouvrage nous offrent une galerie... horrifique quasiment exhaustive ! Vampires, loups-garous, zombies, fantômes, démons, tueurs en série, envahisseurs extraterrestres, etc. : tous les aspects du genre sont représentés, en dix chapitres thématiques. Une large sélection d'artistes, d'illustrateurs, d'écrivains et de réalisateurs sont présents dans cet ouvrage. Un livre de référence pour les collectionneurs et pour tous les amateurs du genre.