L'artiste : Sophie Lafay est une graphiste et illustratrice spécialisée dans l’édition. Fondatrice du studio Nautilus à Liège, elle combine sa passion pour le graphisme, l’édition et l’univers du livre. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : Studio Nautilus est un studio créatif liégeois inspiré par le légendaire sous-marin du Capitaine Némo, symbole d'exploration et de voyage. Spécialisé dans l'univers du papier imprimé et du livre, il se distingue par une approche fondée sur trois piliers : la collaboration participative, le design ludique et esthétique, et le recyclage/upcycling du papier. Nautilus s'engage également dans l'auto-édition, produisant des ouvrages en micro-édition, et explore constamment de nouvelles pratiques créatives en matière de création et d'impression d'image, ainsi que de design éditorial. Bien que le studio fonctionne principalement en solitaire, il valorise les collaborations et partenariats, notamment avec des écoles, des créatifs, des librairies, des centres culturels, des associations et des professionnels du domaine linguistique et pédagogique, de la communication et du handicap. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Enfants Pôle Jeunes Pôle Arts/Artothèque

Une illustration du monde des dragons au fil des civilisations à partir des collections iconographiques de la Bibliothèque nationale de France. Ils peuplent les récits fabuleux et mythologiques de la Mésopotamie, de l'Egypte, de la Grèce ou encore du Japon, et peuvent être les dieux des ténèbres, l'emblème sacré du pouvoir, la figure du chaos en Occident mais aussi veiller sur les richesses. ©Electre 2021

Etude du thème du rêve dans l'art de la Renaissance. Les contributeurs expliquent l'importance de la représentation des songes chez les artistes de l'époque, qui se sont inspirés de la mythologie, de la Bible ou de leurs propres visions oniriques afin de transfigurer le réel. Sont présentées des oeuvres de Michel-Ange, A. Durer, Véronèse, P. Brueghel, J. Bosch, etc.

Réflexions autour de la démarche de J.-F. Pirson, architecte de formation, artiste et pédagogue qui exprime son rapport à l'espace à travers diverses pratiques plastiques et pédagogiques : dessin, photographie, installation, texte, marche, workshop, etc.

Les contributions réunies s'emploient à cerner les dimensions esthétique et scientifique du hasard, analysant le rôle que jouent ses représentations dans la connaissance de la réalité.