Fondée à Weimar en 1919, l'école du Bauhaus développe une approche révolutionnaire tendue vers la recherche du fonctionnalisme, qui fusionne l'art avec l'industrialisation et la technologie pour toute chose, de l'architecture à l'ameublement, la typographie et le théâtre. Interdit en 1930, le Bauhaus a néanmoins changé la face de l'art et de l'architecture et conserve une grande influence.

Charles Catteau (1880-1966), qui travailla pendant l'entre-deux-guerres comme directeur artistique de l'atelier Boch frères Keramis à La Louvière (Belgique), était réputé pour être un céramiste aux multiples facettes. Cet ouvrage en témoigne à travers l'inventaire détaillé de plus de 1.000 décors, 450 formes et 1.000 objets, tous différents. Avec une évaluation de leur rareté et de leur valeur.

Présente un choix de 120 oeuvres du Musée du quai Branly, associées en fonction de leur forme, leur matière, leurs motifs décoratifs, etc., et accompagnées d'haïkus, de proverbes, de citations d'artistes, d'écrivains, etc.

Georges Wildenstein, en 1908, à l'époque où il commençait sa collection. Il est, alors, âgé de 16 ans.

Album de l'exposition s'attachant à traiter essentiellement les rapports directs entre les sources et les oeuvres de Walt Disney.

Présentation des sources d'inspiration de l'univers de Disney à travers cette exposition, ainsi que des oeuvres modernes et contemporaines s'en inspirant.

Peindre un tableau c'est, souvent, raconter une histoire. C'est aussi, quelquefois, en raconter plusieurs. Doit-il représenter une Vierge ou une scène amoureuse ? L'artiste se laisse à l'occasion détourner par un détail : un motif qui l'enchante et auquel il consacre le meilleur de son talent. Ce motif peut être un accessoire : bouquet de fleurs, bijou, tapis à la géométrie compliquée, chat qui joue à faire ses griffes... Le peintre peut s'attarder sur une anecdote secondaire, se délecter à définir une forme particulière, la remplir de couleur et faire d'un simple détail le révélateur de toute l'intrigue. De plans en plans, de motifs symboliques en détails furtifs, des peintures que l'on croyait connues, ainsi vues, prennent une saveur inédite. Les redécouvrir, les connaître autrement: tel est l'objet de ce livre qui se promène dans une centaine des plus grands chefs-d'oeuvre du musée du Louvre.

Panorama de la création artistique sous le Consulat et l'Empire à travers une sélection de 60 chefs d'oeuvre issus des collections du Musée national du château de Malmaison. Présentation de peintures (David, Gos, Girodet...), sculptures (Bosio, Chinard, Corbet...), dessins (Isabey...), mobilier (Jacob, Mansion), porcelaine (de Sèvres, Paris, et Berlin), orfèvrerie, textiles et bijoux.

A l'occasion du quatre centième anniversaire de la naissance de Rembrandt, une sélection de dessins issus de collections françaises, tant publiques que privées : portraits, paysages, portaits, animaux...