Tout au long du XXe siècle, des penseur·ses, activistes et poète·sses dans la sphère francophone ont transgressé les genres et modifié les perspectives sur le monde contemporain. Néanmoins, au-delà et parfois avant leur reconnaissance en France, leurs idées ont été traduites aux États-Unis et ont servi à fabriquer des outils pour une vision critique des institutions, de l art comme de la société, contestant des normes sociales, esthétiques et linguistiques, ouvrant à de nouvelles manières de voir et d agir. Si le concept phare de French Theory a été défini dans les années 1990 pour évoquer la réception enthousiaste que les États-Unis ont réservé à des auteurs comme Roland Barthes, Michel Foucault, Gilles Deleuze ou Jacques Derrida, d autres figures, telles que Suzanne et Aimé Césaire, Frantz Fanon, Maryse Condé, Édouard Glissant ou encore Monique Wittig, ont été déterminantes pour le champ de l art comme pour les études postcoloniales, féministes et de genre. C est l histoire de cette circulation des idées, de leur résonance et appropriation par plusieurs générations d artistes outre-Atlantique que déploie cet ouvrage qui prolonge l exposition éponyme conçue par Naomi Beckwith au Palais de Tokyo.