Ce guide […] recense et identifie quelque trois mille divinités du bouddhisme ayant fait l’objet de représentations en Inde, à Ceylan, en Asie du Sud-Est, au Tibet, en Chine, en Corée et au Japon. Elles sont présentées selon l’ordre traditionnel bouddhique qui les classe en groupe selon leur importance. L’ouvrage s’ouvre sur une brève histoire du bouddhisme, suivie d’un chapitre consacré à l’évolution de ses manifestations artistiques puis d’une description des « accessoires » particuliers aux divinités – postures (âsana), mouvements des mains (mudrâ), auréoles, attributs, etc. – qui, souvent, permettent leur identification. Chacun des chapitres suivants est consacré à un groupe de divinités – le Bouddha et les bouddha, les Bodhisattva, les dieux ordinaires, etc. – décrites sous leur nom traditionnel (avec leurs transcriptions dans les différentes langues asiatiques) et leurs divers aspects religieux, populaires ou locaux. Suit un historique des représentations, ainsi que les rites de vénération et les légendes les concernant. L’ouvrage s’achève par une bibliographie, des tables de concordance des noms de divinités (sanskrit, japonais, chinois) avec leurs caractères idéographiques, et un index.

Le résumé : Ondes est un livre photo immersif qui tourne autour des notions de transformation, d’interconnexion et d’« ondes » invisibles qui traverseraient les êtres et les lieux. Le livre prolonge une série photographique exposée notamment à Berlin et à la Biennale de la photographie de Mulhouse. ......................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Bénédicte Blondeau est une photographe et artiste visuelle belge née en 1986 à La Louvière. Elle a étudié la photographie à l’AR.CO de Lisbonne et à l’Académie royale des beaux-arts de Gand, ainsi que la communication à l’IHECS à Bruxelles. Son travail photographique se développe sous forme de séries au long cours, souvent publiées ensuite en livre. Elle a notamment réalisé les projets Ce qu’il reste (2019) et Ondes (2024), tous deux publiés chez XYZ Books. Son travail a été exposé en Belgique, en Allemagne, en Suisse, à Malte, au Portugal et en France, notamment à Contretype à Bruxelles, à la Biennale de la photographie de Mulhouse et au Photoforum Pasquart en Suisse. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : XYZ Books est une maison d’édition indépendante portugaise fondée à Lisbonne en 2013 par les photographes Tiago Casanova et Pedro Guimarães. Elle est spécialisée dans le livre de photographie contemporain. La maison publie principalement des ouvrages de photographes contemporains internationaux, avec une attention particulière portée au design, à l’impression et à la fabrication des livres. Elle organise aussi des expositions, ateliers, résidences et événements liés à la photographie. XYZ Books fonctionne également comme espace culturel à Lisbonne, avec une librairie spécialisée et un laboratoire d’impression. La structure participe régulièrement à des festivals et foires internationales consacrés au livre photo. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Arts / Artothèque Pôle Sciences et techniques

Le résumé : Immergrüne Nebenflächen est un livre d’artiste et catalogue publié en 2022 par Lubok Verlag autour du travail de Benjamin Badock, à l’occasion de son exposition Halt mal au Museum im Kleihues-Bau de Kornwestheim. Le livre rassemble des gravures, dessins et compositions inspirés des paysages urbains ordinaires : chantiers, barrières, terrains vagues, coins oubliés de la ville ou éléments architecturaux temporaires. Badock y observe les détails banals et les formes improvisées produites par l’environnement urbain contemporain. ......................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Benjamin Badock est un artiste allemand né en 1974 à Chemnitz et installé à Leipzig. Formé à l’École des beaux-arts de Brunswick, il développe depuis les années 2000 un travail centré sur la gravure, le bois imprimé et les formes inspirées de l’architecture urbaine contemporaine. Son style se caractérise par l'utilisation répétée de formes géométriques colorées et simplistes. Très lié à la scène artistique indépendante de Leipzig, Benjamin Badock collabore régulièrement avec Lubok Verlag, maison d’édition reconnue pour ses livres d’artistes et ses impressions artisanales. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : Lubok Verlag est une maison d’édition indépendante allemande fondée à Leipzig en 2007 par l’artiste Christoph Ruckhäberle en collaboration avec le graphiste et imprimeur Thomas Siemon. Spécialisée dans les livres d’artistes et la gravure contemporaine, elle est surtout connue pour sa série Lubok, composée de recueils de linogravures originales imprimées artisanalement sur des presses typographiques anciennes. Inspiré des « lubki » russes, le projet défend une idée de démocratisation de l’art imprimé : proposer des œuvres originales accessibles sans renoncer au caractère matériel et artisanal de l’estampe. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Arts / Artothèque

Le résumé : Le livre rassemble 32 images imprimées en offset et gravure sur bois autour du thème des barrières, rubans de signalisation et dispositifs de séparation présents dans l’espace urbain. Badock s’intéresse à ces éléments du quotidien détournés de leur fonction pratique pour devenir des formes graphiques autonomes. Le projet fait partie de sa série Weltmalbuch (« livre de coloriage du monde »), centrée sur les formes absurdes, improvisées ou dysfonctionnelles produites par l’environnement humain contemporain. Le livre est conçu comme un livre participatif et expérimental, entre carnet graphique, livre d’artiste et observation urbaine. ......................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Benjamin Badock est un artiste allemand né en 1974 à Chemnitz et installé à Leipzig. Formé à l’École des beaux-arts de Brunswick, il développe depuis les années 2000 un travail centré sur la gravure, le bois imprimé et les formes inspirées de l’architecture urbaine contemporaine. Son style se caractérise par l'utilisation répétée de formes géométriques colorées et simplistes. Très lié à la scène artistique indépendante de Leipzig, Benjamin Badock collabore régulièrement avec Lubok Verlag, maison d’édition reconnue pour ses livres d’artistes et ses impressions artisanales. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : Lubok Verlag est une maison d’édition indépendante allemande fondée à Leipzig en 2007 par l’artiste Christoph Ruckhäberle en collaboration avec le graphiste et imprimeur Thomas Siemon. Spécialisée dans les livres d’artistes et la gravure contemporaine, elle est surtout connue pour sa série Lubok, composée de recueils de linogravures originales imprimées artisanalement sur des presses typographiques anciennes. Inspiré des « lubki » russes, le projet défend une idée de démocratisation de l’art imprimé : proposer des œuvres originales accessibles sans renoncer au caractère matériel et artisanal de l’estampe. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Arts / Artothèque

Le résumé : Livre associé au est un projet artistique « Avant-Devant : Femmes dans tous ses états » et culturel pluridisciplinaire porté par l'ESA Saint-Luc à Liège. Il interroge, à travers des expositions et des ateliers de photographie, la place et la représentation de la femme dans la société ......................................................................................................................................................................................................... Les artistes et auteurs : Poupées est un projet des étudiants en communication visuelle et graphique, dans le cadre du détachement "recherche" de Sandrine Dryvers et Élodie Ledure. Les récits présents dans l'ouvrage ont été rédigés par les étudiant·e·s de Master 2 en communication visuelle et graphique; spécialité "Éditions" de l'ESA Saint-Luc Liège dans le cadre du cours d'écriture: texte et mise en récit de Nastasja Caneve. Les étudiant·e·s de Master 1 en communication visuelle et graphique: Florence Baumans, Andréa Bertrand, Sarah Dewinter, Noémie Germain, Laura Hanson, Mendy Karp, Lola Lambert, Marine Lempereur, Liudmila Leontyeva, Lola Minne, Claire Moreau, Johanne Nicolaije, Nicolas Serres et Véra Topojani dans le cadre du cours de l'atelier de la spécialité "Éditions" et du cours de gestion dans l'édition. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : Outre Muse éditions est la maison d'édition de l'école École Supérieure des Arts Saint-Luc Liège [Quartier d'Outremeuse]. Créée en 2021, la maison d'édition permet la mise en avant des travaux des étudiants. Le projet de maison d’édition a été initié par un groupe d’enseignant·e·s de la section Communication Visuelle et Graphique. L’idée était de concrétiser avec les étudiant·e·s un projet grandeur nature et de le faire vivre au sein de l’école. Le but pédagogique ? Aborder par une approche transversale les différents acteurs de la chaîne du livre. Les étudiant·e·s sont au centre du projet : ils ont créé la maison d’édition, réfléchi à sa structure ainsi qu’à son nom : Outre Muse éditions. Pour le premier livre édité, ce sont les étudiant·e·s de CVG qui ont mis en page, géré l’impression… en collaboration avec les étudiant·e·s de la section Photographie, qui étaient à l’origine du projet Where I am, I don’t know. L’École souhaite ainsi s’inscrire dans la dynamique d’autonomisation des étudiants, entamant déjà leur professionnalisation au moment de leurs études en mettant en place des structure adaptées. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Forum d’actualités Pôle Apprentissages et Formations Pôle Arts / Artothèque Pôle Civilisations et sociétés Pôle Loisirs, Sports et Bien-être Pôle Sciences et techniques

Une exploration du motif céleste en peinture dans une perspective artistique et esthétique. L'auteur aborde notamment les traitements de la lumière, de la perspective et de la couleur à travers des analyses techniques, philosophiques, scientifiques, esthétiques et théologiques d'oeuvres. ©Electre 2024

Ce livre est une fable dessinée du monde nomade, une proposition de rêve éveillé en Sibérie. Les gravures de Maud Langlois nous entraînent à la découverte de ces peuples qui sont restés près de la nature, intégrés à la nature qu'ils habitent avec leurs rites, leurs coutumes et leurs chants. Livre très graphique accompagné d'un texte très accessible aux enfants.

L'ouvrage fait suite au premier publié, L'Éloge du quotidien, (Essai sur la peinture hollandaise au XVIIe siècle) publié en « Points Essais », en 1997. Il s'agit de retracer la découverte de l'individu et de sa représentation. À partir du XVe siècle, les hommes considèrent que non seulement la vie sur terre vaut la peine d'être vécue mais aussi d'être représentée et peinte. Il s'agit donc de donner à voir le monde tel qu'il est, dans son individualité, et surtout au travers de ses individus. La représentation de l'humain est donc de moins en moins codifiée et ce sont des hommes et des femmes tels qu'on les rencontre en sortant de chez soi qui sont dorénavant représentés. En même temps, le divin s'humanise : Jésus et les saints ressemblent à des hommes ordinaires. C'est l'idée de la beauté qui se trouve modifiée sous le coup de cette individualisation de la représentation : le beau n'est plus un concept universel mais il s'incarne en chaque homme et chaque chose, dans leur indépassable singularité. Le texte est stimulant et immédiatement accessible et permet de comprendre comment l'idée de l'individu s'est peu à peu construite, en parcourant l'époque et les tableaux les plus connus de la peinture flamande.