Recueil d'études autour du sentiment de colère et d'injustice qui entoure la mort d'un enfant et de l'énigme du mal dans la littérature depuis l'Antiquité. Réunit des essais sur le deuil d'enfants dans les romans de Dostoïevski, Faulkner et Camus, sur les récits des sacrifices d'Isaac et d'Iphigénie, sur le crime pédophile, etc.

Les habitants du cap de Bonne-Espérance dès leur rencontre avec les Européens sont entrés en littérature. Entre la fin du XVe et la fin du XIXe siècle, les Hottentots servent de modèles aux écrivains, artistes, philosophes, scientifiques. Il en sort une figure idéalisée du sauvage, c'est cette histoire qui est retracée ici.

Etude littéraire consacrée aux récits concentrationnaires du XXe siècle, à la littérature dite de témoignage montrant en quoi ces oeuvres dépassent le simple statut d'ouvrages historiographiques ou de traités philosophiques. Après s'être penché sur la sémiologie textuelle, la monographie s'interroge sur la nouveauté de ce genre et sur la place du lecteur dans le récit.

Cet essai cherche moins à réhabiliter les taquineries déshabillées qu'à s'émerveiller devant cette libido scripturale qui invente des décors érotiques, des constructions de langage, des danses, des cadences, des rythmes verbaux scandant l'émotion. De Nana de Zola au Nouveau Roman, de Colette à Milan Kundera, ce travail se propose de jeter un regard sur la littérature des XIXe et XXe siècles.

Réfléchit aux diverses manières dont la surveillance s'exerce au théâtre : surveillance extérieure, politique par exemple, ou interne, par le metteur en scène entre autres.

Jean-Pierre Martin, né le 15 mars 1948 à Nantes est écrivain, essayiste, professeur de littérature contemporaine à l’Université Lumière Lyon 2, membre de l’Institut universitaire de France.

Au XIXe siècle, de nouvelles imageries apparaissent, pour modifier le face-à-face traditionnel de la littérature avec la peinture : la photographie, l'image d'Epinal, la statue de rue, la lithographie, le bibelot kitsch figuratif, l'affiche de réclame, l'estampe japonaise envahissent le réel et, simultanément, les lieux et milieux de la fiction. Un nouvel imaginaire se met en place.

Avec plus de 300 millions de livres vendus dans le monde, Stephen King est l'un des auteurs les plus connus de tous les temps. Mais la plupart de ses lecteurs ne savent pas que ses histoires terrifiantes prennent très souvent appui sur des bases scientifiques solides. Dans ce livre, Lois Gresh et Robert Weinberg explorent de façon simple et ludique les questions scientifiques ou para-scientifiques qui ont servi de toile de fond aux livres les plus connus de Stephen King. Ils lèvent le voile sur la télépathie (Carrie), la vie extraterrestre (Les Tommyknockers), les mondes parallèles (le cycle de La tour sombre), la guerre biologique (Le fléau), la pyrokinésie (Charlie) et encore bien d'autres sujets... Ce livre ravira tous les passionnés de l'univers de Stephen King. C'est aussi une initiation sans douleur aux questions scientifiques majeures.

Fanny Dechanet-Platz est professeure à Grenoble et agrégée de lettres mais elle est aussi l'auteure de L'Écrivain, le sommeil et les rêves, un livre qui fait le lien entre le sommeil dans la littérature et les disciplines cliniques du sommeil et entre le sommeil et l'art de la création littéraire.

Qui n'a, au moins une fois, rencontré l’angoisse ? Palpitations, boule au creux de l’estomac, souffle coupé, malaise qui enfle sourdement… L’angoisse est une « ventouse posée sur l’âme », disait Antonin Artaud. Est-elle la voie obligée d’entrée dans l’écriture : l’impouvoir qu’explorèrent Blanchot et Derrida, le vertige du « comment commencer » qu’évoquent Beckett ou Foucault, « l’expérience abjecte » de la psychanalyse selon Lacan, le grouillement informe de l’être pour Levinas ? La pensée est-elle une figure de l’angoisse ? L’angoisse dont il s’agit ici n’a pas la familiarité de nos peurs intimes, aussi violentes soient-elles. Ce sont pourtant ces mêmes territoires qu’explorèrent nombre d’écrivains et philosophes du XXe siècle. Tous disent la formidable puissance de création gisant au cœur de la négativité anxieuse : déconstruction (Derrida), désœuvrement, désastre (Blanchot), dédit (Levinas), décréation (Beckett), litanie des « il n’y a pas de … » chez Lacan, fin de l’homme pour Foucault. L’angoisse de penser désignerait alors cette expérience d’écriture - tantôt jubilatoire, tantôt affolante –, dans laquelle Je pense hors de Moi.

Essai sur la filiation artistique née de la question : qui est l'auteur d'un tableau ?, et de cette double hypothèse : l'écrivain (Diderot, Balzac, Breton) le juge ou l'invente ; le peintre (Fragonard, Cézanne, les surréalistes) l'exécute et l'adopte.