Ensemble d'oeuvres de l'artiste français où le thème du jardin est très présent. Electre 2015

Les auteures se penchent sur le travail d'illustration de la Bible commandé à Chagall en 1930, et plus particulièrement à travers 22 études inédites découvertes récemment, où se mêlent aquarelle, gouache, pastel, encre et crayon. Electre 2014

Issus d'une série de conférences prononcées entre 2013 et 2016, ces douze textes interrogent l'utilisation politique de l'art antique, aussi bien à l'époque de sa création que dans les temps modernes, de la démocratie athénienne à la dictature mussolinienne en passant par l'Orient ancien, Léonard de Vinci et l'Egypte des pharaons. ©Electre 2016

Quarante oeuvres issues des séries de Paris, de Rouen et du Havre sont présentées et mises en lumière par la correspondance du peintre français avec son fils et ses amis. ©Electre 2017

Selon la philosophe Judith Butler, le problème de la soumission nous concerne tous, ne serait-ce qu'en raison de notre attachement aux personnes à qui nous sommes subordonnés – notamment l'enfant à ses parents. Toute vie humaine se présente comme le site d'un conflit irrésolu entre soumission et émancipation ; les femmes se retrouvent toutefois dans une position singulière en raison de l'association encore souvent posée entre féminité, passivité et soumission. Dans un tel contexte, comment penser le désir des femmes sans les placer dans une position réactive – où elles ne pourraient que répondre au désir des hommes pour elles ? Malgré la grande place attribuée à la sexualité dans la littérature actuelle des femmes, on s'est peu interrogé sur la façon dont l'expression d'un désir marqué par la soumission soulève des questions sur l'imaginaire contemporain. En s'appuyant sur des œuvres de Nelly Arcan, Catherine Millet et Annie Ernaux, Joëlle Papillon propose que, derrière une soumission de surface, les narratrices expriment une résistance aux normes de la féminité. Pratiquer une « passivité active » permet à ces femmes désirantes de rejeter la place qui leur est faite dans les échanges sexuels traditionnels, nous incitant à réimaginer les formes qu'emprunte l'agentivité sexuelle des femmes.

Etudes autour des auteures de langue française sur le continent nord et sud-américain qui explorent les oeuvres de Silvia Baron Supervielle, Marie-Célie Agnant, Dulcinée Langfelder ou encore Victoria Ocampo et Elena Garro. L'ouvrage vise ainsi à mettre en lumière l'intelligence et la persévérance d'écrivaines luttant pour exister dans un univers largement dominé par les hommes. ©Electre 2019

Une présentation d'une série d'oeuvres à objets, créées au XXe siècle, telles que la roue de Duchamp ou la cuillère à absinthe de Picasso. Chaque chapitre est consacré à une oeuvre phare qui renouvelle l'approche par l'attention apportée à l'objet. ©Electre 2018

Conservateur général du patrimoine et ancien directeur du musée Cernuschi, G. Béguin présente une synthèse consacrée aux divinités du bouddhisme ésotérique ou lamaïque et à leur représentation. ©Electre 2018

Une étude de petites statuettes, de gravures anthropomorphes et de peintures rupestres datant de la préhistoire. La représentation des femmes y est beaucoup plus importante que celle des hommes, pratiquement absents. Les silhouettes féminines évoluent et les auteurs interrogent cette présence, d'un art érotique à une ode à la fécondité. ©Electre 2018

Ce guide est un répertoire des symboles et des codes de représentation utilisés dans les oeuvres d'art pour permettre à tout spectateur de lire ces dernières et reconnaître leur signification. Il est organisé en quatre sections thématiques : les symboles du temps, de l'homme, de l'espace et les allégories. ©Electre 2018

Pendant cette période contemporaine marquée par le déclin des grands récits et de l'autorité, la possibilité, les enjeux et la symbolique de la Passion du Christ sont mis à l'épreuve. Dans cette perspective, nombre d'écrivains et d'artistes continuent de la réécrire et de la représenter. ©Electre 2017