Est-ce la Fiac qui tire profit de Paris ou la ville-musée qui se modernise grâce à la foire d'art contemporain, redevenue l'une des plus attirantes du monde ? Visiblement, les deux partenaires ont su se valoriser l'un l'autre au fil des ans. Sommaire. Le Tout-Paris se met à l'heur de la Fiac. Des collectionneurs de plus en plus puissants. A la Fiac, la montée en puissance du moderne et du contemporain historique. Promenade, à la Fiac, dans l'art contemporain. La performance à la Fiac, parad(ox)es ? Enfin le design revient à la Fiac.

Le vocable « art contemporain » est-il un vieux label à réinventer ? Le marché est à l'origine de la distinction opérée entre « contemporains classiques » et valeurs montantes. Le foisonnement de la création ne facilite pas le travail du sémiologue

Peut-on critiquer l'art contemporain sans être étiqueté réactionnaire ? La question n'est pas nouvelle, mais elle se pose aujourd'hui avec une acuité particulière. Jamais les artistes n'ont été autant starifiés, les sommes, colossales, et les oeuvres... discutables. "Marianne" a enquêté. Une performance !...

Si le dessin se matérialise encore, pour beaucoup, dans le couple papier-crayon, les artistes actuels ouvrent de nouvelles perspectives au genre en explorant les possibilités offertes par les nouvelles technologies, en se confrontant au quotidien, à la nature ou au corps. Revue des tendances. En complément, "Eloge de l'inclassable".

Redécouvert en 2016 par une exposition à Roubaix et à Bordeaux, le dessinateur et peintre est présenté à Paris dans une exposition du Musée de Montmartre. Celle-ci fait la part belle à tous les pans de la production singulière et polymorphe de Georges Dorignac.

Confrontant les artefacts les plus emblématiques de la Préhistoire à des oeuvres modernes et contemporaines relevant de ses problématiques. l'exposition "Préhistoire, une énigme moderne", commissionnée par Cécile Debray, Rémi Labrusse et Maria Stavrinaki, met en scène l'émergence progressive d'une sensibilité qui résonne au plus haut point avec les inquiétudes contemporaines. Au Centre Pompidou jusqu'au 16 septembre 2019.

L'Instituto Valenciano de Arte Moderno a été inauguré en février 1989 à Valence. Il est aujourd'hui l'un des principaux musées d'art moderne et contemporain en Europe, doté d'une collection de quelque 10 500 oeuvres. Le titre des deux expositions anniversaire - "Epoque troublée. Histoires et micro-histoires dans la Collection de l'Ivam" et "1989. La fin du 20e siècle" - est emblématique de la vision développée par José Miguel G. Cortés, son directeur : inscrire le musée dans l'histoire et la contemporanéité du monde fragmenté, après la fin de la guerre froide.

Marie-Laure Bernadac procure une importante biographie de Louise Bourgeois, qu'elle a bien connue, à laquelle elle a consacré plusieurs livres, et dont elle a étudié de près les abondantes archives

Eclipsé par son frère, le légendaire Jackson, il resta toute sa vie ignoré du monde de l’art. Charles Pollock signa pourtant une multitude de peintures et de dessins. Grâce à sa veuve et à sa fille, l’oeuvre de cet artiste mort en 1988 accède enfin à la lumière à la galerie etc, à Paris.

En France, pays où le médium est sans doute le plus diffusé, l'engouement pour la photographie ne faiblit pas. Il est par conséquent parfois difficile, dans la masse de production, d'expositions et de livres de dégager les nouveautés. Pourtant, la question mérite d'être posée : quelles sont les tendances de la création actuelle ?

Le Centre Pompidou à Paris expose le travail des deux dernières décennies de Francis Bacon, alors au sommet de son art pictural, et explore l'influence de la littérature sur son oeuvre.

Après un premier volet au quai Branly, l'Orangerie lève un peu plus le voile sur Félix Fénéon. Dandy, anar, et surtout figure essentielle de la modernité esthétique, tel apparaît Fénéon à l'issue de cette riche expo.