Le mook illustré sur les origines et l'héritage de la saga à travers jeux, séries et livres ! Dans un monde abandonné des dieux, gangrené par une force maléfique appelée la magie, des enfants sont transformés en soldats pour combattre des monstres à travers des rites impies et violents. The Witcher, cette saga sombre, peuplée de créatures folkloriques et de légendes, est devenue l'une des plus grandes séries de jeux vidéo de tous les temps, acclamée pour son écriture mature et complexe. Alors que l'œuvre polonaise a traversé les frontières pour devenir un phénomène mondial, Geralt de Riv, son personnage principal, est désormais une figure majeure de la pop culture du xxie siècle. Romans, jeux vidéo, séries, comics, longs métrages… Retour sur une saga protéiforme à travers des entretiens et dossiers inédits et richement illustrés ! Le temps d'un ouvrage, explorez un monde original empreint du folklore européen. Vous y rencontrerez entre autres Geralt de Riv et ses pairs, la vénéneuse Yennefer de Vengerberg, des sorcières, des elfes ou des monstres, héros ou anti-héros d'une saga désormais incontournable. Bienvenue sur le continent.

Jules Verne est le deuxième auteur le plus traduit au monde. Pourtant, son œuvre a été sous-estimée par ses contemporains. Pour quelles raisons ? Dans cet essai, Nicolas Allard nous présente un Jules Verne en père de la pop culture. Ses œuvres visionnaires ont contribué à donner ses lettres de noblesse à un nouveau type de divertissement, intelligent et populaire. Ses Voyages extraordinaires ont largement été adaptés au cinéma, à la télévision, en bandes dessinées, en mangas, voire en jeux vidéo et ont inspiré un nombre considérable d'artistes tels que Steven Spielberg, George Lucas, James Cameron, Hergé, Hayao Miyazaki ou encore Stan Lee. C'est cet héritage culturel si riche que l'auteur nous fait partager pour en montrer la force et l'actualité.

Je ne connaîtrai pas la peur, car la peur tue l'esprit. La peur est la petite mort qui conduit à l'oblitération totale. J'affronterai ma peur. Je lui permettrai de passer sur moi, au travers de moi. Et lorsqu'elle sera passée, je tournerai mon œil intérieur sur son chemin. Et là où elle sera passée, il n'y aura plus rien. Rien que moi. « Un concentré de bonheur pour tout fan de SF. » Allociné « Inévitable. » France Culture « Le résultat satisfera les fans comme les néophytes. » BFMTV « Attention, futur livre culte. » Les Inrocks L'ouvrage le plus exhaustif sur l'univers de Frank Herbert revient dans un nouvel écrin ! Le Mook Dune devient Tout sur Dune, un beau-livre augmenté de 48 pages d'articles, d'entretiens et d'images inédites.

Entrez dans l'univers de la célèbre romancière !Des romans à l'écran, des adaptations aux secrets de tournage, plongez dans l'univers de Jane Austen : sa vie, ses inspirations, sa correspondance, mais aussi les retombées incroyables de son oeuvre, à son époque et de nos jours.  Et si vous souhaitez pousser plus loin la découverte, ce guide complet vous propose également une présentation des principaux lieux de tournage des adaptations télévisées et cinématrographiques !

En écrivant Frankenstein ou le Prométhée moderne à 19 ans, Mary Shelley ne s'attendait sûrement pas à ce que son livre connaisse un succès tel qu'il serait adapté plus d'une centaine de fois au cinéma et à la télévision. Le Cinéma de Frankenstein revient sur ces œuvres filmiques et sur ce qu'elles ont apporté au mythe originel, l'enrichissant pour certaines, le trahissant pour d'autres : du travail fondateur de James Whale avec Boris Karloff dans les années 30 à la toute récente vision de Yórgos Lánthimos avec Pauvres créatures, en passant par la période Hammer où Frankenstein abandonne le noir et blanc des origines pour la couleur flamboyante du Technicolor. L'histoire de Shelley a inspiré de grands cinéastes (Terence Fisher, Tim Burton, Kenneth Brannagh, bientôt Guillermo del Toro) mais aussi toute une foule de réalisateurs de série B, voire de série Z, qui ont pensé que cette histoire légendaire leur garantirait le succès. Mis à toutes les sauces, Frankenstein a viré à la parodie, est devenu prétexte à des scènes érotiques, alors que le monstre prenait les traits d'une femme, d'un ado, d'un chien.  Travail malicieux et érudit, Le Cinéma de Frankenstein ressuscite des films totalement oubliés (comme l'égyptien Ismail Yassin Meets Frankenstein), revient sur des scénarios cocasses (comme Frankenstein conquiert le monde du Japonais Ishiro Honda où se croisent des criminels nazis, un dinosaure cornu et un poulpe géant). Ce livre remet également en lumière les œuvres de cinéma qui, tout en puisant leur force chez Mary Shelley, ont su créer leur propre grandeur. Mythe éternellement renouvelé, tout Frankenstein est ici… ou presque. ///// 45 photos et photogrammes des films en couleur /////

Un essai consacré à la survivance du mythe du Roi Arthur dans les représentations contemporaines au cinéma, à la télévision, dans la bande dessinée, le roman ou encore en politique. L'auteur montre les différentes récupérations des figures de la légende d'Arthur en fonction des contextes : les chevaliers de la Table ronde par les colons britanniques, Morgane par les mouvements féministes, etc. ©Electre 2016

« En écrivant je peux tout consigner, mes pensées, mes idéaux et les fruits de mon imagination. »Le Journal d'Anne Frank, mercredi 5 avril 1944  Le Journal d'Anne Frank compte aujourd'hui parmi les ouvrages les plus lus au monde et demeure un témoignage essentiel de la Seconde Guerre mondiale et de la Shoah.  Dans cet essai riche et rigoureusement documenté grâce aux archives de la famille Frank, Thomas Sparr restitue le parcours singulier du livre, évoquant sa genèse dans l'Annexe du Prinsengracht, ses différentes versions et sa diffusion à l'échelle internationale.  Je veux continuer à vivre, même après ma mort  est un hommage vibrant à la mémoire d'Anne Frank qui nous montre, encore une fois, le pouvoir de la littérature et sa capacité à traverser les frontières et les générations.