Une réflexion sur l'évolution de l'art face aux multiples défis climatiques. La plasticienne se demande comment replacer le vivant au coeur de la pratique artistique, présente le travail d'artistes qui pratiquent un art écologique et donnent de la visibilité aux créateurs longtemps considérés comme marginaux par le marché de l'art dominant parmi lesquels les femmes et les non-occidentaux. ©Electre 2023

Le résumé : Présentée dans un livre en leporello, une série d'une cinquantaine de gravures en pointe sèche débutée à la Casa de Velasquez à Madrid sur le thème des carnavals rupestres du Pays basque espagnol. Elles forment un bestiaire de figures hybrides, fantastiques et mystérieuses. ©Electre 2024 .............................................................................................................................................................................................................. L'artiste/graveur : Didier Hamey est né en 1962 à Dunkerque où il a grandi. Il aime citer ses origines et on ne peut s’empêcher de penser, en voyant son travail, au moment de folie qui s’empare de cette ville pendant « Carnaval », qu’il ne manque jamais. Son atelier est maintenant à Saou dans la Drôme où il habite. Il expose dans plusieurs galeries en France et à l’étranger. Son travail apparaît dans de nombreuses collections privées et publiques : le Fond National d’Art Contemporain, la Bibliothèque Nationale, le Musée de la Gravure de Gravelines. Une exposition rétrospective de son travail gravé à été présentée au Musée de l’Estampe de Gravelines et participé à une résidence à la Casa de Velasquez à Madrid. .............................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Les Éditions Apeiron, fondées en 2010 par Yves Chagnaud et installée à Saint- Junien dans la Haute Vienne (France), sont dédiées à la création de livres d’artistes et de poètes, où l’image et la poésie s’entrelacent pour exprimer l’indicible. Inspiré par l’Apeiron, le concept grec de l’infini et de l’indéfini, ce projet éditorial cherche à dépasser les limites des mots, souvent trompeurs, pour transmettre des émotions pures et des moments de vie. Ces ouvrages, porteurs de sens et de symboles, ouvrent des espaces de réflexion et de partage, offrant aux lecteurs une expérience sensible et spirituelle. ............................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien : "La Revue Secrète" Dans le cadre de l’exposition "La Revue Secrète - 2024" au B3|Centre de Ressources, les étudiants de l’option Design Graphique de la HEPL ont collaboré à la création de cette microédition collective en série limitée. Ce projet leur permet de travailler sur des thématiques choisies et d'explorer des techniques d’impression créatives et artisanales. Placée sous le thème "Tomber de Charybde en Scylla", cette édition réunit des œuvres qui enrichissent la réflexion visuelle et artistique autour de la transformation et de la dualité, en parfaite résonance avec l’univers de la revue. Afin de créer un lien avec les collections du B3, chaque étudiant a sélectionné un ouvrage du Fonds Livres d'Artiste pour le présenter dans l'une des vitrines de l'exposition. Un QR code, placé à côté de chaque ouvrage, permet aux visiteurs d'accéder directement à sa notice dans le catalogue [https://mabibli.be] du Centre de Ressources. ....................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Arts Artothèque Pôle civilisation et société

Accompagné d'une anthologie littéraire, ce catalogue, auquel ont contribué des philosophes et des historiens de l'art, s'attache à questionner la fascination des artistes pour la forêt, depuis les débuts de la révolution industrielle. Il éclaire l'ambivalence de l'art moderne quant à cet univers sauvage, empreint de sacré, suscitant à la fois la crainte et l'enchantement. ©Electre 2020

Un recueil rassemblant des estampes et peintures qui mettent en scène des yokai, fantômes issus du folklore japonais, qu'il s'agisse des plus connus comme Oiwa ou Yuki-onna, de squelettes ou de fantômes de guerriers morts en mer. Partie intégrante de la culture nippone, ces oeuvres ont inspiré des films d'horreur, des mangas ou encore des romans. ©Electre 2024

Un album qui révèle la sensibilité des Japonais à la nature et leur maîtrise des techniques picturales pour rendre des impressions ainsi que de minuscules détails de la faune et de la flore. Electre 2014

Pour découvrir la peur et le fantastique dans l'art à travers 24 oeuvres, de l'Antiquité à l'époque contemporaine, avec le robot détective Artus et son compagnon Sm'Arty : vampires, loups, monstres marins, fantômes, etc. Avec des jeux, des quiz, des énigmes et leurs solutions. ©Electre 2015

Une immersion dans le monde des êtres surnaturels, des monstres et des esprits japonais, à travers la collection d'estampes, de peintures, de rouleaux illustrés, de cartes ou d'affiches confiée par l'auteur en 2019 au Miyoshi Mononoke Museum, à Hiroshima, qui couvre quatre siècles de création artistique depuis la période d'Edo (1616-1867). Prix du livre d'art 2023. ©Electre 2024