L'auteur part du principe que la société contemporaine voue un culte à la beauté, mais que celle-ci est paradoxale dans la mesure où elle n'est acceptée que dans sa fonction la plus lisse. Sauver le beau serait alors sauver son altérité radicale. ©Electre 2016

L'auteure propose une relecture des discours scientifiques produits sur la danse et interroge les modes de construction de l'objet danse dans les études en arts du spectacle vivant. Elle privilégie une approche sémio-pragmatique pour tenter de redéfinir le paradigme du spectacle vivant et celui de la danse. ©Electre 2016

Dictionnaire présentant les personnalités qui ont marqué l'esthétique et la philosophie de l'art de l'Antiquité à nos jours : philosophes, historiens de l'art et de la culture, sociologues et psychanalystes, critiques ou encore artistes théoriciens. ©Electre 2017

Un essai sur la barbarie inhérente à la société contemporaine, logée au coeur même de l'innovation esthétique. Le design et les objets du quotidien, souvent séduisants, masquent des conditions de travail critiques, des impacts environnementaux catastrophiques et des souffrances contraires aux valeurs et aux droits promus par la culture occidentale. ©Electre 2018

« Le poétique déborde largement les limites de ce qu'on appelle poésie. La danse, la musique, la peinture, les romans, le théâtre, le cinéma, bref, toutes les productions culturelles et tous les arts peuvent être poétiques et classés comme tels. Mais, plus largement encore, nous essaierons de montrer que presque toutes les expériences ardentes de la vie, les perceptions des choses et des êtres, recèlent une dimension poétique. » Ainsi débute cet essai de Jean Onimus qui explore les deux versants de nos vies : le prosaïque, celui de l'activité et de l'efficacité ; le poétique, celui de l'imaginaire et des sensations. Dans la société d'aujourd'hui, le prosaïque envahit notre quotidien, mais il a tendance à nous emprisonner ; le poétique, lui, permet de « s'ouvrir au monde et à soi-même ». Au fil des pages, l'auteur étoffe son propos en s'appuyant sur les œuvres de poètes français ou francophones, tels Guillevic, Michaux, Saint-John Perse, Claudel, Follain, Ponge, Jaccottet ou Bonnefoy, et étrangers, tels Whitman, Hofmannsthal, Rilke ou Basho. Jean Onimus (1909-2007), essayiste et agrégé de lettres classiques, a publié plusieurs ouvrages sur les questions du savoir et de l'enseignement, de la religion, de la poésie et des mutations de la société. Qu'est-ce que le poétique ', son dernier essai, conjugue érudition et simplicité.

Une exploration des relations entre métaphysique et musique à travers l'analyse de la conception leibnizienne de la musique, considérée dans sa relation à la pensée musicale de J.-S. Bach. L'étude comparative de l'oeuvre du philosophe et du musicien permet de voir chacune d'entre elles sous un jour nouveau, à la lumière du concept leibnizien d'harmonie. ©Electre 2017

Cet essai dessine les contours de la photographie pour permettre au lecteur de s'interroger sur son statut d'art. Cette réflexion s'appuie sur l'analyse d'oeuvres variées et se fonde sur la définition de concepts élaborés à la lumière de l'esthétique, de la philosophie ou de la psychanalyse. ©Electre 2017

Une interrogation sur les enjeux esthétiques du jeu vidéo et les spécificités de l'expérience qu'il véhicule. ©Electre 2016

Une présentation de la philosophie de l'art selon Wittgenstein : délibérément provocatrice, elle concerne une élite d'amateurs avertis, de mélomanes et de professionnels. Il faut selon selon lui dissiper les fausses évidences et démystifier le jugement de goût. Comprendre l'art signifie entendre un thème musical comme une marche ou une valse, conception issue d'une philosophie des aspects. ©Electre 2016

A partir d'un choix d'oeuvres de Antonin Artaud, cet essai étudie la façon dont l'écrivain a souhaité déstabiliser le lecteur en ne le laissant pas interpréter le texte mais en l'y soumettant. ©Electre 2018

La photographie expérimentale est abordée sous l'angle théorique, en s'appuyant sur les travaux du philosophe brésilien Vilém Flusser (1920-1991), et à travers l'étude des travaux d'une centaine d'artistes contemporains. ©Electre 2017

L'auteur développe une métaphysique de l'art et de la vie esthétique dans une perspective religieuse. Il montre que l'art est un des aspects par lesquels l'homme réalise sa rationalité et participe à l'esprit de Dieu. Art et esthétique seraient ainsi des formes du désir naturel de Dieu. ©Electre 2017