Sujet mis à la mode au XVIIIe siècle, l'art animalier était devenu un genre totalement suranné. Le voila qui surgit à nouveau dans l'art contemporain, totalement réinvente par des artistes qui tissent un nouveau rapport à l'animal, à l'aune de la grande extinction des espèces. Peintures, sculptures, installations, performances... autant de formes pour expérimenter, avec empathie ou violence, notre propre part de bestialité. Sommaire. Quand les artistes explorent l'âme animale. Vincent Lecomte : "L'animalité humaine devient le sujet incontournable".

Alors que la plus grande foire mondiale d'art contemporain ouvre bientôt ses portes, huit galeries aux sensibilités différentes nous livrent leurs coups de coeur...

La 60e édition de la Biennale de Venise s'annonce des plus excitantes. Et des plus déroutantes. Son directeur artistique, le Brésilien Adriano Pédrosa, s'emploie, avec méthode, à décentrer notre regard et à déconstruire nos repères. Rafraîchissant ! L'article se conclut par la sélection intitulée "Les meilleurs "off" de Venise".

Après Essen en 2016, l'exposition "Dancing with Myself", collaboration entre la collection Pinault et le Museum Folkwang, est présentée dans une version renouvelée à Venise. Où Cindy Sherman, Urs Fischer et bien d'autres font de leur corps le matériau de leur création avec une bouleversante vitalité.

Cette 60e édition restera dans les mémoires comme la première dirigée par un commissaire de l'hémisphère Sud, le Brésilien Adriano Pedrosa, qui frappe fort en dédiant sa biennale aux étrangers que nous sommes tous. Visite guidée en avant-première des nombreux pavillons d'exposition. Sommaire. Une ode à la différence et à l'altérité. Pavillon français. Julien Creuzet ou le festin des sens. Nos pavillons coup de coeur. Les autochtones à l'honneur. L'Afrique en force. Tout Venise vibre pour l'art.

Sous la surface duveteuse de ses dessins, des scènes violentes extraites de la presse internationale. La jeune artiste a choisi le feutre, étouffe les sons, pour absorber les cris des victimes et flouter en couleur le plus respectueusement du monde.

La mobilité internationale fait partie de la carrière des artistes aspirant à s’insérer dans les circuits internationaux de diffusion de l’art contemporain. La migration des artistes originaires des périphéries du monde de l’art contemporain « globalisé » vers des « centres artistiques » peut favoriser leur internationalisation. Les migrations des artistes espagnol·es vers des villes comme Paris, Londres ou Berlin se sont accélérées depuis l’entrée de l’Espagne dans l’Union européenne, mais cela ne s’est pas traduit par une plus grande visibilité internationale de ces artistes.