Jusqu'au 24 août, le Musée d'art moderne de Paris donne à voir les nombreux portraits de Marguerite, modèle récurrent de son père Henri Matisse. Une histoire de filiation aux liens profonds qui s'éprouve au fil du temps, des toiles et des styles.

Fille chérie d'Henri Matisse, Marguerite fut d'abord son modèle avant de consacrer sa vie au rayonnement de l'oeuvre de son père. Avec une exposition inédite au musée d'Art moderne de Paris et un livre, l'incontournable Margot sort de l'ombre.

"Pour la première fois dans l'histoire, la peinture est devenue spectacle, et l'on peut assister à sa création comme on assiste à une jam-session." Ainsi parlait Mathieu, qui a inventé au fil d'extravagants happenings son propre style pictural basé sur la vitesse : l'abstraction lyrique. Un artiste aussi mégalo qu'excentrique, vivant dans un palais fou, adulé autant que critiqué, dont l'oeuvre est exposée à la Monnaie de Paris.

Gustave Fayet, dont on célèbre le centenaire de la disparition, est un oublié de l'histoire. La Saison Fayet 2025-2026 et une exposition en 2026 à la Fondation Louis-Vuitton donnent l'occasion d'esquisser le portrait d'un entrepreneur de génie et d'un artiste méconnu, qui a tracé son propre chemin de créateur à l'ombre d'une collection exceptionnelle.

En 1907, dans son tableau dit "L’Union des peuples", l’artiste, fer de lance de l’art naïf, peint un Paris moderne et célèbre le régime républicain ainsi que la concorde universelle entre les nations. Un rêve qui volera en éclats sept ans plus tard…

Il fallut du courage à Suzanne Valadon (1865-1938) pour être une femme émancipée. Il lui en fallut également pour être un peintre affranchi. Manifeste intrépide, son "Lancement du filet" parvient à faire rimer liberté et volupté - substantifs féminins. Remarquable.