Manuel de perfectionnement au dessin d'architecture d'intérieur présentant les principes fondamentaux avant de s'attacher à la mise en couleurs : choix des marqueurs, travail des aplats, luminosité des rendus, lavis, accentuation des volumes, dégradés ou encore gestion des ombres. Tous les exemples sont reproduits en noir et blanc en fin d'ouvrage afin de permettre au lecteur de s'exercer. ©Electre 2024

Cet ouvrage s'adresse à toute personne qui souhaite apprendre le métier de décorateur d'intérieur et qui en particulier veut acquérir une méthodologie du dessin à main levée appliquée à ce métier: étudiants, adultes en reconversion, professionnels en perfectionnement. S'il aborde bien sûr les aspects techniques et codifiés du dessin industriel et du dessin d'architecture, le métier de décorateur d'intérieur privilégiant des compétences esthétiques, il couvre aussi largement les usages du dessin artistique dans l'exercice de la profession. Il décrit en particulier une méthode d'inspiration, en phase de conception d'un projet, basée sur la production de planches de recherches. Le lecteur apprendra à pister des idées et à renouveler ainsi sa créativité. Le texte limpide, extrêmement précis, complète ou commente de nombreux exemples issus de projets de l'auteur comme de travaux d'élèves. Ce livre au caractère très professionnel, généreux en conseils, est appelé à devenir une référence sur le sujet.

Peut-on habiter dans un bâtiment classé sans avoir l’impression de vivre dans une capsule temporelle ? Comment introduire le confort contemporain dans une villa Art déco ou un joyau brutaliste sans toucher à son âme ? Dans Homes for Modernists, le photographe Jan Verlinde et le journaliste Thijs Demeulemeester présentent vingt maisons d'architectes qui ont échappé à la fièvre de la rénovation. De la maison de campagne Art nouveau à l'oeuvre totale postmoderniste, ce livre montre de manière convaincante comment on adapte au XXIe siècle des habitations datant du XXe.

Ce guide donne des informations sur les avantages et les inconvénients des différents matériaux pour aménager son intérieur, ainsi que des conseils pour réussir à agencer et à décorer les pièces de la maison. ©Electre 2024

Des conseils pour aménager son intérieur et créer une atmosphère de bien-être à moindre coût. Huit styles sont proposés, avec des idées et des astuces ainsi qu'une partie retraçant brièvement l'histoire de la décoration depuis le second Empire. ©Electre 2023

Le résumé : Initiative du Groupe de travail Recherche, le projet « L’objet qui parle » a débuté en septembre 2019. Opportunité de collaboration pédagogique inter-section autant que point de départ d’activités de recherche, ce projet s’appuie sur une partie de la collection du designer Philippe Diricq, qui a confié un peu plus de 200 objets à Saint-Luc. Dès son arrivée, la collection a suscité l’enthousiasme d’étudiant·e·s et d’enseignant·e·s de différentes sections, qui ont pu utiliser ce “support pédagogique” hors-norme. Design industriel, Communication visuelle et graphique, Architecture d’intérieur, Conservation-restauration des œuvres d’art, Photographie… sont les premières sections à exploiter la richesse de la collection. Sans compter les classes de dessin et croquis de toutes les disciplines artistiques, qui se sont succédées pour profiter de cette collection remarquable. Dans deux ou trois ans, les objets présents à Saint-Luc rejoindront l’ensemble auquel ils appartiennent, dans le futur musée Design Innovation à Charleroi. D’ici-là, la collection est à la disposition du corps enseignant ! .................................................................................................................................................................................................. L'éditeur : En 2021 sortait des presses le tout premier livre de la nouvelle maison d’édition de l’École Supérieure des Arts Saint-Luc Liège. Un cap important pour mettre en avant les travaux de ses étudiant·e·s. Ce premier opus n’est autre que le catalogue de l’exposition Where I am, I don’t know, qui montre le travail des étudiant·e·s de dernière année de la section Photographie au Centre de la Croix-Rouge de Manderfeld. Le projet de maison d’édition a été initié par un groupe d’enseignant·e·s de la section Communication Visuelle et Graphique. L’idée était de concrétiser avec les étudiant·e·s un projet grandeur nature et de le faire vivre au sein de l’école. Le but pédagogique ? Aborder par une approche transversale les différents acteurs de la chaîne du livre. Les étudiant·e·s sont au centre du projet : ils ont créé la maison d’édition, réfléchi à sa structure ainsi qu’à son nom : Outre Muse éditions. Pour le premier livre édité, ce sont les étudiant·e·s de CVG qui ont mis en page, géré l’impression… en collaboration avec les étudiant·e·s de la section Photographie. .................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien avec : Pôle Civilisation et société Pôle Arts Pôle Littérature et bandes dessinées

Cet ouvrage retrace l'évolution du bois, comme matériau de construction et de décoration, tout en étudiant les différents types d'habitat et les styles de décoration qui l'utilisent en Europe et aux Etats-Unis. Un carnet d'adresses de boutiques et de fournisseurs spécialisés, ainsi qu'un glossaire des termes techniques, de construction et des styles architecturaux complètent l'ouvrage. (Livres Hebdo)

Une étude sur l'architecture et l'organisation intérieure de la maison urbaine au Moyen Age, en France. Cette approche complémentaire permet de la percevoir comme habitat, tout en appréhendant le fonctionnement des centres anciens des villes. ©Electre 2018