Créé en 1973, "Death in Venice" ("La Mort à Venise") est le dernier opéra composé par Benjamin Britten (1913- 1976). Cet ouvrage, dont le protagoniste est un auteur sur le point de trouver la mort et que fascine la figure d'un jeune garçon, fait écho aux préoccupations artistiques et biographiques de Britten - et à celles de Peter Pears, son compagnon de vie, qui créa le rôle principal. Sommaire. L'OEUVRE. Points de repères. Argument. Introduction et Guide d'écoute. Livret intégral original. Traduction française. REGARDS SUR L'OEUVRE. "La Mort à Venise" (extrait) par Thomas Mann.

Avec "Folklore", le Centre Pompidou-Metz renoue avec les racines populaires de l'histoire de l'art. Une exposition de recherche appelée à faire date, épaulant également l'entreprise de décolonisation des musées.

Peter Sellars sera à l'affiche parisienne de la rentrée scènes avec "Only the Sound Remains", opéra de Kaija Saariaho, puis avec "Flexn", cosigné avec le chorégraphe Reggie (Regg Roc) Gray. Un grand écart stylistique bien à l'image du metteur en scène américain, artiste plus que jamais engagé au temps de Trump.

La force unifiante du singulier de « féminisme » recouvre bien des diversités, des divergences, voire des oppositions radicales. Sur la maternité, la contraception et l’avortement, la prostitution, la galanterie, la laïcité, le voile, etc., les féministes ont eu (et ont) des positions différentes, liées à la diversité des contextes sociaux et nationaux, autant qu’aux itinéraires personnels et aux choix existentiels. En France, différentialistes et universalistes se sont affrontées jusque dans le débat sur la parité.

Les rappeuses sénégalaises donnent de la voix. Dans une société où règne le patriarcat, elles portent revendications féministes et modernité. Rencontre à Dakar avec cinq femmes représentatives de cette scène émergente.

A travers ses photos, collages et peintures, Mickalene Thomas s'attache depuis deux décennies à représenter des femmes noires. Détournant les codes graphiques, elle libère chacune des imageries toutes faites.

Le travail de cet artiste anglais ? Peindre en grand format des pochettes de singles historiques. L'homme, bien évidemment, avait sa place dans cette rubrique.

Avec "Un féminisme décolonial", Françoise Vergès met au jour le "féminisme civilisationnel". Puisant ses racines dans le colonialisme, il élude l'oppression spécifique subie par les femmes racisées et se fait le complice du patriarcat.

L'exposition de Lauren Huret se penche sur le nouvel esclavage subi par les modérateurs sous-payés pour cacher ces contenus internet que l'on ne saurait voir. Et pose la question de l'image et de son irreprésentabilité.

Tout en conservant son style inclassable, Antwan Horfee a évolué du graffiti vers la peinture. Rencontre avec un artiste qui se revendique de la culture populaire.

Michel Delon a visité "Sérénissime ! Venise en fête de Tiepolo à Guardi", au Musée Cognac-Jay à Paris jusqu'au 25 juin 2017. Il livre son analyse.

Avec "Les choses qu'on dit, les choses qu'on fait" d'Emmanuel Mouret, Camélia Jordana confirme sa place dans le cinéma français : elle n'est plus assignée à des rôles liées à ses origines. Pour autant, l'actrice poursuit son combat féministe et antiraciste, que ce soit en chansons ou via des prises de position partagées avec Adèle Haenel et Aïssa Maïga.

Séries, cinéma, expo, livres, clubbing, mode... La culture queer dépose ses germes d'insoumission, d'insolence et de fantaisie aux quatre vents de l'actualité culturelle du printemps. Pour ouvrir ce dossier, à quelques jours de la Marche des fiertés, le 29 juin 2019, la saison 2 de "Pose" qui, située au début des années 1990, entremêle le glam et la portée politique du voguing à l'épidémie de sida. Sommaire. Crédo créole. Haut devant. "Le chaos nous habite". Le temps retrouvé. Des films qui dégenrent. Queer strikes back.

Le féminisme est devenu un argument marketing comme les autres. Mais cette récupération par le capitalisme ne doit pas faire oublier que le féminisme, c'est aussi la guerre.

En Chine, l'écrivaine franco-marocaine a défendu les droits des femmes et les valeurs universelles de la langue française. Reportage

Au Musée du Quai Branly, "Enfers et fantômes d'Asie" raconte comment, en Chine, en Thaïlande ou au Japon, on dépeint les esprits. Une familiarité qui peut donner lieu à une imagerie grotesque.

Electron libre de l'art contemporain, Franz West fait l'objet de sa première grande rétrospective à Beaubourg. Où l'on redécouvre, six ans après la mort de l'artiste autrichien, une oeuvre littéralement rugueuse et délicate à saisir, mais toujours passionnante.

Acteurs.trices, cinéastes, écrivaine, chanteur.se, ils et elles racontent ce que Varda a représenté, son influence sur leur parcours.

Paysage immersif baigné d'une brume colorée, l'exposition "Permafrost. Les formes du désastre" aborde le bouleversement climatique par le changement plutôt que par la crise, préférant aux tropes éprouvés une séduction troublante.

Au musée d'Orsay, à Paris, "Le Modèle noir - de Géricault à Matisse" se penche sur deux siècles de représentation des Noirs dans l'art. Ou comment la relation entre artiste et modèle révèle un imaginaire social et politique.