Partant de la vie et de l'oeuvre de F. Rops (1833-1898), ce catalogue propose un dialogue entre l'atelier d'artiste, sa représentation dans les médias et l'imaginaire qu'il véhicule (représentations plastiques et littéraires). L'ensemble permet de saisir la réalité matérielle et symbolique de l'atelier et sa double dimension, entre intimité et publicité. ©Electre 2024

Ensemble de contributions sur la création contemporaine dans le domaine du vitrail, tant en France qu'à l'étranger (Brésil, Espagne, Canaries, Majorque). Certaines réalisations sont présentées en détail, notamment les vitraux de David Tremlett à Villenauxe (Aube) ou ceux de l'abbaye de la Fille-Dieu à Romont (Suisse) conçus par Brian Clarke. ©Electre 2018

Cette exposition réunit des tapisseries des XVIIe et XVIIIe issues des collections du Petit Palais, tissées par les plus grandes manufactures européennes d'après des peintres majeurs de l'époque.

Une exposition consacrée aux femmes peintres belges de la Belle Epoque, souvent déconsidérées. Accédant à une formation académique en Belgique à partir de 1884, elles sortent de l'ombre grâce à des relations ou en embrassant le célibat, comme Marie Collart et Jenny Montigny. ©Electre 2016

Lors de ses séjours en Belgique entre 1878 et 1886, Vincent van Gogh découvre à Bruxelles, dans le Borinage et à Anvers des artistes belges qui auront un impact sur son œil de peintre. Le réalisme va nourrir ses préoccupations sociales et lui ouvrir la voie vers un monde artistique bien personnel. Vers la fin de sa vie, alors qu'il expérimente la lumière dans le Sud de la France, Van Gogh est exposé à Bruxelles par le groupe d'avant-garde Les XX. Anna Boch, artiste et collectionneuse, lui achète une peinture, l'une des seules qu'il ait vendue de son vivant... Au fil de sa correspondance, qui figure abondamment dans cet ouvrage et est soigneusement liée aux œuvres reproduites, Van Gogh émet des avis particulièrement diversifiés sur les artistes qu'il apprécie et méprise, faisant peu de cas des hiérarchies traditionnelles de l'histoire de l'art. Ce catalogue invite donc à poser un autre regard sur le patrimoine artistique belge du XIXe siècle.

Du harpon miniature au Game Boy en passant par les osselets, les toupies, les billes et bilboquets, Barbie, La dictée magique et le garage Shell, ce catalogue propose une histoire de l'enfance par le prisme du jouet. ©Electre 2023

Les codes et le vocabulaire esthétique caractéristiques de ce genre théâtral sont décryptés au travers de la présentation d'une centaine de costumes issus de spectacles donnés en France, aux Etats-Unis et en Angleterre. ©Electre 2018

Un retour sur l'évolution des arts de la table en France, de la fin du règne de Louis XIV au XXIe siècle. Cette période est d'abord marquée par l'apparition de la salle à manger, d'objets de table et de façons de servir puis, après la Seconde Guerre mondiale, par le travail des femmes, les cuisines ouvertes, le développement des restaurants et le design. ©Electre 2022

Ce catalogue accompagne une rétrospective consacrée au cinéaste américain. Il présente de nombreuses photographies et documents rares, un entretien avec M. Scorsese et des témoignages de ses collaborateurs. Il permet de découvrir les méthodes de travail du réalisateur, ses sources d'inspiration et montre son influence sur le cinéma américain, de la seconde moitié du XXe siècle à aujourd'hui. ©Electre 2015

Présentation de la Maison des bains de mer chauds, projet d'habitat résidentiel conçu par l'architecte Jean-Baptiste Pietri sur la corniche Kennedy à Marseille.

Différents projets architecturaux consacrés aux nouvelles typologies en phase avec les modes de vie et l'évolution de la société aux prises avec les questions essentielles de la ville contemporaine. L'ouvrage présente une sélection de 15 réalisations récentes en France, à travers des visuels, textes, maquettes, prototypes et films.

Un panorama des changements architecturaux dans le monde du chemin de fer ces dernières années.

Ouvrage sur l'artiste et sur son installation dans laquelle des notions existentielles antinomiques se rencontrent et se fondent : nuit et jour, humains et animaux, vie et mort, joie et douleur, beauté et laideur.

Présente une soixantaine de peintures flamandes et hollandaises du XVIe au XVIIIe siècle, issues des collections du Musée des beaux-arts de Nantes : J. Brueghel, P.P. Rubens, G. Flinck, J. Ovens, S. de Vlieger, etc. Suivi du catalogue raisonné des peintures flamandes, hollandaises, espagnoles et allemandes du musée. Electre 2015

P. Alechinsky a collectionné depuis plus de soixante ans des imprimés de toutes sortes. Il les intègre à ses propres créations en les recouvrant de peintures, dessins, modèles d'écriture, tampons, etc. Le catalogue présente ses estampages (prises d'empreintes de plaques d'égout ou de mobilier urbain) et ses dessins et aquarelles réalisés sur des livres, des factures et autres imprimés. ©Electre 2017

Précieux et inaltérable, porteur d'un immense prestige, expression de la puissance souveraine – qu'elle soit séculière ou divine –, l'or tient une place centrale dans toute l'Asie. Son éclat et ses vertus d'incorruptibilité en font le symbole de prédilection du bouddhisme, du bouddhisme ésotérique et, pour une moindre part, de l'hindouisme. Poudre d'or au Japon, en Chine ou en Corée, monnaie dans l'Afghanistan kouchane ou parure de maharajas indiens, d'Est en Ouest du continent asiatique l'or métamorphose en images saisissantes les sculptures de bronze, de bois ou laquées et consacre la valeur éternelle des textes saints. A travers un florilège de trésors, cet ouvrage explore l'universel sujet, pose le cadre des échanges du rare métal, de ses symboliques et des diverses techniques de travail dont il est l'objet : mille et une histoires en or autour de 113 chefs-d'œuvre des collections du musée national des arts asiatiques – Guimet.

Synthèse des recherches menées par la conservatrice Liesbeth De Belie sur les portraits de Nicolaes van Bambeeck (daté de 1641) et d'Agatha Bas, de Rembrandt. Electre 2015

Ce livret propose un parcours à travers les collections permanentes du musée de l'IMA, dont la vocation est de montrer la diversité des cultures et des sociétés du monde arabe. Le livret reprend la division du musée en cinq thèmes : la genèse d'une identité plurielle, des dieux à Dieu, déambuler dans une ville arabe, les expressions de la beauté, et enfin le corps, soi et l'autre. Une dizaine d'œuvres reproduites et commentées au fil des pages font de ce petit livre une excellente introduction à la visite du musée de l'IMA.

Ce catalogue fait le point sur les principales productions de céramiques dans les deux départements de Savoie et de Haute-Savoie, des origines à aujourd'hui. Il présente les résultats des fouilles menées par le département de Haute-Savoie ainsi que les principaux ateliers et techniques de fabrication et de décoration de l'argile et explique son utilisation dans le contexte local.

Une analyse des liens entre la création artistique et l'industrie textile depuis le XVIIIe siècle. A cette période, les fabricants et les industriels unissent leur destin économique à celui des artistes contribuant au développement de modèles d'ornements pour les manufactures. Au XXIe siècle, les marques de luxe renouvellent leur image en collaborant avec des artistes contemporains. ©Electre 2023

Réalisée entre 1864 et 1875, l'oeuvre de Julia Margaret Cameron illustre le souffle épique des débuts de la photographie. Plus d'une centaine de ses clichés sont ici présentés, de ses premières expérimentations jusqu'à ses compositions allégoriques, d'inspiration littéraire ou historique, en passant par une galerie de portraits de ses contemporains. ©Electre 2023

A. Dumas a créé un mythe grâce à ses différents personnages issus de son roman Les trois mousquetaires. Pourtant, d'Artagnan et le cardinal Richelieu ont bien existé. L'auteur retrace l'histoire des mousquetaires. Avec une iconographie extraite des collections du Service historique de la Défense, du musée de l'Armée et des Archives nationales. ©Electre 2023

Réédition en un seul volume des textes et articles que P. Roberts-Jones a consacrés à l'artiste surréaliste.

Portrait de Tina Modotti, au travers de ses propres photographies. Née en Italie, mannequin, actrice à Hollywood et photographe au Mexique, elle assista aux grands événements de la première moitié du XXe siècle. ©Electre 2017

Une exposition sur la sculpture et les sculpteurs, qu'ils soient d'ailleurs ou originaires du sud de la France, qui ont contribué au développement et à la renommée des ateliers du Midi. Regroupe les oeuvres de Pablo Picasso, Germaine Richier, André Masson, César, etc.

Le Musée d'art et d'histoire de Genève possède plus de 260 peintures italiennes et une dizaine de tableaux espagnols qui constituent l'ensemble le plus important d'oeuvres d'art de ces écoles existant en Suisse. Issue d'un premier noyau possédé par la Société des Arts à la fin du XVIIIe siècle, la collection s'est enrichie de plusieurs tableaux envoyés par Napoléon en 1804. Peu après l'ouverture du Musée Rath en 1826, elle s'est agrandie avec des chefs-d'oeuvre baroques acquis à Rome par la famille de Sellon. Durant la seconde moitié du XIXe siècle, Walther Fol et Gustave Revilliod, qui donnent leur propre collection à la ville de Genève en 1871 et en 1890, l' enrichissent d'oeuvres de 'primitifs'. Au cours du XXe siècle, quelques dons plus ponctuels viennent compléter les collections. En 1979, un premier catalogue des peintures italiennes a été publié par Mauro Natale. Le présent ouvrage en propose une mise à jour qui intègre le petit noyau de tableaux espagnols et les peintures italiennes entrées depuis au musée. A travers l'analyse complète de chaque oeuvre, il cherche à replacer la collection dans une histoire du goût