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Au XIIe siècle, en rupture avec l'art roman, apparaît une nouvelle architecture qui va influencer toutes les expressions artistiques (sculpture, vitrail, enluminure, orfèvrerie) avant de susciter un renouveau de la peinture. Cette synthèse donne les clés de compréhension historiques et stylistiques permettant de suivre le développement de l'art gothique et analyse un choix d'oeuvres.

Il fallait bien l'audace d'une ville, Metz et sa communauté d'agglomération, et d'une volonté culturelle, celle du Centre Pompidou à Paris, pour mener à bien cet enjeu que représente le Centre Pompidou-Metz. Pari architectural, avec le choix d'une équipe résolument tournée vers l'avenir dans sa singularité écologique, Shigeru Ban/jean de Gastines/Philip Gumuchdjian. Pari culturel avec cette affirmation résolue de la pluridisciplinarité et d'une connivence voulue entre la création sous toutes ses formes et le public. À la croisée des routes européennes, cette nouvelle institution affiche tout à la fois la marque d'une modernité déterminée et la volonté du pluriculturalisme.

S'étendant sur un immense territoire allant du bassin méditerranéen aux confins de la Chine, la civilisation et l'art islamiques se sont développés sur douze siècles avec une richesse et une diversité exceptionnelles. Depuis l'époque des croisades, l'Orient musulman a fasciné l'imaginaire occidental. Son raffinement éveillait la curiosité et l'envie, ses coutumes intriguaient. Même si Molière inventa le " Grand Mamamouchi " du Bourgeois gentilhomme dès 1673, ce n'est qu'au XIXe siècle, époque de l'impérialisme colonial, que les peintres " orientalistes " firent connaître en Europe l'architecture et les arts décoratifs des pays musulmans. Collectionneurs et érudits s'y intéressèrent alors de plus près et le premières expositions furent organisée L'art islamique a aujourd'hui trouvé sa place dans les collections des grands musées européens. Ce livre se propose de donner des clés de lecture à travers la présentation d'un choix d'oeuvres majeures. Illustré par plus de Zoo reproductions d'oeuvres, il aborde les grands domaines où l'art de l'Islam s'est épanoui : l'architecture, la peinture, la calligraphie et l'ornementation.

Après l'an mil, l'Europe entre dans un cycle de transformations dont l'art roman est le reflet dans le domaine artistique. Son essor touche aussi bien l'architecture religieuse et civile que la sculpture, la peinture, le vitrail, l'orfèvrerie, la musique ou la littérature. Cette synthèse replace dans leur contexte historique ses enjeux artistiques, politiques et religieux, ainsi que ses tendances.

Construit sur les sites du fort Saint-Jean et du môle J4 du port de la Joliette, le MuCEM a été imaginé par l'architecte Rudy Ricciotti. Il est dédié à la conservation, à l'étude et à la présentation du patrimoine anthropologique de l'aire européenne et méditerranéenne. Cet ouvrage retrace l'histoire du bâtiment.

Cet essai explique la construction critique d'un peintre admiré par les autres artistes tout au long du XXe siècle, de ses contemporains à Picasso, de Malevitch à Joseph Beuys.

Raconte les étapes de cette expérience artistique à laquelle ont contribué danseuses, cygnes, oiseleurs, techniciens et autres collaborateurs : la naissance des cygnes et leur imprégnation avec les danseuses, les répétitions jusqu'au spectacle présenté au Théâtre nationale de Chaillot.

L'histoire et la présentation des lieux qui abritent le second Louvre dans le Pas-de-Calais : cinq bâtiments aux façades de verre et d'aluminium, construits au centre d'un parc, dont l'insertion dans le territoire a été imaginée par la paysagiste Catherine Mosbach. Inspirés par la mémoire de la mine, ils se veulent en harmonie avec la nature.

Sollicité par un critique pour un ouvrage sur les artistes modernes, un peintre, Maxime A. rassemble ses souvenirs sur Delacroix. De Nohant, chez George Sand en 1842 jusqu'à la scène parisienne, Maxime, devenu plus proche de l'artiste, dévoile peu à peu son portrait.

Une présentation de l'art contemporain japonais à travers une série d'artistes qui, portés par les profondes mutations économiques, politiques ou sociales, questionnent le sens de l'art et son lien au réel. Leurs rapports au temps, à la réalité ou à l'espace sont analysés à la lumière de leur culture et de leur philosophie.

A partir d'entretiens avec des artistes chinois, la journaliste présente les principaux courants de l'art contemporain en Chine depuis la Biennale de Shanghai en 2000 et l'engagement des autorités chinoises en matière d'art, les rapports des artistes avec la tradition et l'Occident, l'émergence de nouvelles pratiques artistiques, etc.

Courants, mouvements, écoles, genres, foyers, groupes, tendances ont animé l'histoire de l'art occidental depuis la fin du Moyen Age jusqu'à l'art le plus contemporain. Ces mouvements sont le reflet de l'évolution de l'art, en perpétuelle mutation au fil du temps et des générations d'artistes. En replaçant tous ces phénomènes dans la chronologie, ce livre permet de comprendre et d'identifier les styles de chaque époque et leurs évolutions. Il montre aussi, par des commentaires d'oeuvres clés, comment rattacher un artiste à une esthétique, un style, une période... Une véritable histoire de l'art, très synthétique et permettant d'acquérir facilement de nombreux repères.

Rencontre imaginaire avec le peintre à l'occasion de la visite en 1767, à Paris, d'un jeune russe, Anton Pavlovitch Levitzky, envoyé par l'impératrice Catherine II pour s'enquérir de l'avancée d'un tableau commandé à Chardin.

Evocation de la fin de la vie du peintre par le cardinal Camillo Massimo, ami et protecteur de N. Poussin, de janvier à novembre 1665. Il se souvient de leurs conversations, occasion pour lui de dresser le portrait du peintre.

Iskandar est un jeune calligraphe qui vit dans le palais de Topkapi, à Istanbul. Il est chargé par son maître de calligraphier et de peindre les hauts faits du règne de Soliman. Il accompagne ce dernier aussi bien dans ses batailles que dans les grandes fêtes et les réceptions des ambassadeurs étrangers. Pour découvrir la civilisation et les arts islamiques à l'époque de Soliman le Magnifique.

Après un rappel de ce que fut la vie de F. Cheval, dit le facteur Cheval, C. Bonin raconte l'histoire de ce palais, construit en une trentaine d'années, situé à Hauterive, dans la Drôme.

Histoire du lieu et du bâtiment, incluant la récente rénovation du musée, en 2011, ainsi que la nouvelle présentation des collections.

Cette découverte des plus célèbres jardins japonais permet de comprendre leur signification cachée et de retracer leur histoire depuis leur apparition jusqu'aux créations de Tadao Ando. Conçus comme une représentation du monde, ces jardins eurent une influence sur l'art occidental depuis la fin XIXe siècle.

200 oeuvres issues de plus de 70 musées répartis dans toute la France sont présentées en quatre parties chronologiques. Chacune d'elles est commentée et analysée en fonction de l'évolution de la notion de chef-d'oeuvre qui s'est forgée au fil du temps.

Parcourant l'art du XXe siècle à nos jours, de M. Rothko à T. Mouraud en passant par A. Kapoor ou B. Viola, l'auteur met en évidence les liens entre l'art contemporain et la religion. Il démontre que le phénomène de glissement du religieux vers le spirituel, au sein des sociétés contemporaines, s'observe aussi dans le domaine de l'art.

Présentation de ce monument futuriste créé en 1958 pour l'exposition universelle afin d'une part, de valoriser l'industrie métallurgique de la Belgique et, d'autre part, de promouvoir une image pacifique de l'atome. Composé de neuf sphères, l'Atomium s'élève à 102 m. Il accueille une exposition sur les utilisations de l'énergie nucléaire ainsi qu'un restaurant avec vue panoramique.

Histoire et description des salines bâties par C.-N. Ledoux au XVIIIe siècle.

Le récit, sous forme d'une conversation entre un peintre allemand des années 1960 et un historien de l'art contemporain, évoque la relation entre E. Manet et E. Degas. Un cahier documentaire explique comment le récit a été construit, présente des uvres et documents l'illustrant et fournit une chronologie des vies des deux peintres.