Ernest emmène Célestine chez le photographe pour qu'elle ait des souvenirs d'elle enfant.

La jeune Américaine Lee Miller arrive à Paris en 1929 où elle commence une carrière de mannequin. Elle apprend l'art de la photographie sous la tutelle de Man Ray dont elle devient l'assistante puis l'amante et la muse. Elle devient une photographe de génie mais, répulsée par la jalousie et l'égocentrisme de son compagnon, elle le quitte afin de se réaliser pleinement. ©Electre 2019

Un jour de pluie, Pirouette, Romarin, Agaric, Mistouflet et Dendelion se retrouvent seuls et décident de fouiller dans le grenier. Ils trouvent un album photos dans lequel ils découvrent Onésime jeune, tante Zinia avec un chapeau grotesque puis des photos de leur mère. Bientôt, ils en viennent à se disputer et dans l'énervement, ils déchirent une photo. Pirouette intervient alors.

Résumé : Au coeur des hauts plateaux tibétains, le photographe Vincent Munier entraîne l'écrivain Sylvain Tesson dans sa quête de la panthère des neiges. Il l'initie à l'art délicat de l'affût, à la lecture des traces et à la patience nécessaire pour entrevoir les bêtes. En parcourant les sommets habités par des présences invisibles, les deux hommes tissent un dialogue sur notre place parmi les êtres vivants et célèbrent la beauté du monde. Bonus : Scènes coupées, clips, bande-annonce

Le résumé : « Dans mon jardin les fleurs dansent est une série entamée il y a quelques années, à Bugeat, en Corrèze, où ma mère a décidé d’aller vivre. C’est l’histoire simple, mais comme beaucoup d’autres pas toujours facile, d’une femme, d’une mère, de liens, de ruptures, de deuils et d’envies. De résignations et de renouveau, de souvenirs, de pleurs et de rires. Des images de là-bas et des textes d’ici. Une histoire. Hier, douloureuse. Belle, aujourd’hui. » Olivier Cornil ....................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Olivier Cornil (1976-....) , professeur à l'ESA Saint-Luc Liège, travaille un peu partout en Belgique et parfois ailleurs, ce qui a été régulièrement le cas lors des tournées du groupe Girls in Hawaii dont il fut longtemps « membre visuel » à part entière. Diplômé de l'ESA « Le Septante-cinq » à Bruxelles, il a exposé et publié, depuis lors, maints travaux mêlant souvent photographies et notes, à mi-chemin entre l'autobiographie pudique et une approche généreuse et sensible du documentaire. S'il a pas mal voyagé du temps où il était membre des Girls in Hawaii, c'est surtout par des missions ou des expositions en Belgique que son travail s'est fait reconnaître : biennale du Condroz en 2013, Mons 2015, Fluide biennale d'art contemporain à Thuin en 2015 et commande d'architecture pour la CFWB dans la même région, « Propositions d'artistes » chez Contretype, à Bruxelles, en 2012. Il a publié de nombreux livres d'artiste et une monographie, Homeland / Vladivostok, chez Yellow Now, en 2013. Il est également le fondateur, avec Emmanuel d'Autreppe de l'Image sans nom, un lieu dédié au livre et à la photographie à Liège. .................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondé en 2013 par Pascal Schyns, les Editions du Caïd est une maison d’édition de livres à vocation artistique.. Pascal Schyns est né à Verviers en 1970. Il vit et travaille à Tavier. commune située sur le territoire de la Province de LIège. Digital entrepreneur, photographe, graphiste, musicien et éditeur belge. Photographe compulsif, travailleur infatigable, son œuvre s’étire avec cohésion, des images extraites de son univers musical à des portraits toujours délicats ou des images très surprenantes prises lors de ses voyages. ..................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec ; Pôle arts Pôle littérature et bandes dessinées

Un photographe professionnel arrive à l'école pour faire le portrait individuel de chaque enfant puis photographier toute la classe. Chacun se prépare : Samira se fait belle, Enzo teste différentes poses, Jules et Clarisse se demandent si la maîtresse se mettra à côté d'eux. Les enfants veulent aussi trouver une idée pour rendre leur photo de classe originale.

Le résumé : Les images proposées ici sont chaque fois une grosse poignée, choisie dans une petite poignée de voyages, quelques-uns de ceux qu’il a effectués ces dernières années. Sélection non définitive, non exhaustive et peu organisée, elle entend jeter des bases, déceler quelques fils conducteurs et donner le ton d’une approche: attentive au paysage et à la découverte, patiente, carrée et argentique, non timorée dans le cas frontal du portrait, poétique ou contemplative quand il s’agit de paysage, veillant toujours au détail significatif et méfiante à l’égard du pittoresque. Un certain classicisme. Peu de tapage. Beaucoup de sensibilité. ............................................................................................................................................................................................................ L'artiste/photographe : Originaire de Stavelot, Damien Caumiant a étudié à Saint-Luc Liège et à l’ERG Bruxelles. Journaliste en Belgique francophone, il a peu exposé et publié. Voyageur infatigable depuis dix ans, il rentre en Belgique après de longs séjours en Corse, ............................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être

« Lors des soirs d'ennui, je me remémore les confidences des femmes et des filles rencontrées, croisées, effleurées lors de mes allées et venues dans les rues, dans les trains ou dans les bars. Je tente de rassembler les éléments de ce qui forme le mystère d'une vie, mon imagination comble les blancs. »

Le résumé : "Des fragments du quotidien : toits luisants, lits défaits, paysages silencieux. Emilia Stefani-Law capture des instants simples, entre journal et fiction, mêlant contemplation et mélancolie. Le Refuge et White Days illustrent son équilibre subtil entre aplomb et fragilité, où l’autobiographie se devine sans se montrer. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Emilia Stefani-Law, née à Paris en 1979, est diplômée de l’école Le 75 à Bruxelles. Son travail a été exposé dans divers lieux, dont le Centre culturel de Marchin, La Châtaigneraie, Contretype, De Markten et Les Brasseurs à Liège. Elle a également exposé à la galerie Neï Liicht au Luxembourg et au Centre culturel Jacques Franck. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être Pôle Enfants

Le résumé : Fruit d'un accompagnement de plusieurs années (de 2001 à 2005), T. Chable livre ses photographies des clandestins, appelés aussi brûleurs, venus de toute part pour entrer en Europe, au péril de leur vie, en passant par le détroit de Gibraltar. ©Electre 2021 ................................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ............................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien : Forum d'actualité Pôle civilisation et société

Album de photographies prises aux alentours de Condroz en Belgique dans le cadre des Promenades photographiques en Condroz.

Le résumé : L'objectif de mon travail est de porter un regard singulier sur les objets quotidiens ou plutôt des quotidiens, chaque individu ayant le sien propre. La photographie de ces objets dénués de tout contexte temporel ou matériel, ne donne pas à voir tel ou tel objet que je possède, mais conduit à l'idée de cet objet telle qu'elle peut être perçue par chaque spectateur ; libre à lui de la re-contextualiser dans sa propre histoire et de lui donner la valeur d'archétype. Le choix des objets, anciens pour la plupart, est purement subjectif ; il est guidé essentiellement par leur pouvoir évocateur d'un usage antérieur au quotidien. .......................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Jean-Jacques Symul (1952) est né à Liège, il vit et travaille aujourd’hui à Xhoris. Diplômé de photographie à l’Institut des Arts décoratifs et industriels de Liège, il étudie aussi la gravure et la sérigraphie à l’Académie des Beaux-Arts de Liège, où il enseigne la photographie depuis 1976. ........................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. .........................................................................................................................................................................................................

Le résumé : "Depuis longtemps, je collecte les images. Et peu m’importe de ne pas avoir pris le cliché moi-même, de ne pas avoir choisi le cadrage, la composition, « l’instant décisif »… Un(e) autre l’a déjà fait ! Ce que je choisis c’est une image pour ce qu’elle m’évoque ; j’aime observer les photographies qui s’offrent à mon regard. En intervenant sur une photographie ancienne, on permet au passé de refaire surface dans le présent. Fascinée par ce jeu d’anachronisme, j’aime observer les images autant que les déconstruire : évider, broder, mettre en évidence, jouer avec la lumière, les flous, les trous. Percer, voir ou percevoir… Jeux de regard, entre présence et absence, mystère et évidence". C.A. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Née à Liège en 1978, Cathy Alvarez est une artiste pluridisciplinaire, qui produit notamment ou utilise ou détourne des images photographiques. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles ou collectives, en Belgique et à l’étranger, et lui a valu de nombreux prix à Liège et au-delà. Elle anime aussi régulièrement des ateliers de création auprès de publics variés. Sélectionnée l’été dernier pour le Prix de la Fondation Bolly-Charlier, elle revient au printemps 2022 avec la publication aux éditions Yellow Now de son premier ouvrage monographique, à l’occasion d’une expo solo à la galerie Juvénal (Huy). ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle arts Pôle Civilisation et société

Le résumé : "« Ce sont des moments simples du quotidien, mais ils sont imprégnés de symboles, de rêve, d’imaginaire ou de romantisme. De certains éclats associés, du sens naît ; à chacun d’y trouver ses propres références, ses sensations. Dans la pierre brute apparaissent des formes, une lumière peut provoquer la beauté dans le morne, révéler la couleur du béton. Je dévoile, inconsciemment peut-être, ma propre nostalgie au travers de portraits évocateurs de ma génération en manque de repères. Dans notre ordinaire, il y a éclats de merveilleux. " ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Née en 1989 ; vit et travaille à Anthisnes, Liège, Bruxelles. Diplômée en 2010 de la section photo de l’ESA Saint-Luc (Liège), elle peint, sculpte, dessine et photographie (quasi exclusivement à présent). Le concours « Emerging Talents » de View Photography Magazine, l’édition 2009 de la Biennale de Marchin et du Condroz (Sweet Sixteen) et l’expo Borders/No Borders (organisée par Les Chiroux à Berlin) ont fait connaître son travail auprès d’un public averti. Sleepwalk est son premier livre. Lara Gasparotto est actuellement repré- sentée par la galerie Stieglitz 19 (Anvers). Elle a exposé à Guangzhou (Guangdong Museum of Arts) en mars 2011 et au 3-Shadows Photography Art Center de Pékin en décembre. En mars 2012 se tiennent ses deux premières expos solo, chez Stieglitz 19 à Anvers et aux Brasseurs, à Liège, dans le cadre de la Biennale internationale de la photographie. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle arts Pôle Civilisation et société

Chargée de photographier tous ses camarades pour l'album souvenir de son collège, Melissa a l'idée d'organiser des séances de coaching pour aider les plus timides à se mettre en valeur. Avec sa meilleure amie Candice, elle veut montrer aux élèves populaires qu'ils ne sont pas supérieurs. Mais le succès de son idée dépasse rapidement ce qu'elle avait imaginé. ©Electre 2019

Le quotidien de quatre apprentis vétérinaires qui réalisent leur rêve : sauver et prendre soin des animaux qu'ils adorent ! Clara veut devenir vétérinaire. La clinique du Dr Hélène Macore va lui permettre de réaliser son rêve ! Clara accompagne Doc'Mac et Isabelle à un concours de photographie animalière en forêt. Elle espère de tout coeur y rencontrer son photographe préféré, Marcus Peterson, qui fait partie des concurrents. Malheureusement, les imprévus s'enchaînent et Isabelle craint de ne pas avoir assez de temps pour prendre la photo idéale. Quant à Marcus Peterson, son attitude distante éveille les soupçons de Clara. Elle décide alors de l'espionner. Et si ses prises de vues cachaient un sombre secret ?

A cause de la guerre et de la persécution des Juifs, Rachel Cohen est devenue Catherine Colin. Dans sa fuite, elle emporte son appareil photographique pour tenir et résister. L'histoire relate le quotidien de cette adolescente juive, ses rencontres, ses peurs mais aussi le bonheur que lui apporte sa passion. ©Electre 2021

Des objets de récupération apparaissent et forment le visage d'un enfant. Electre 2015

Illustré de collages, cet album donne à lire les lettres, retrouvées dans une boîte en fer blanc, que Léon Plouhinec, gardien de phare, a adressées à ses filles. Elles révèlent une existence étonnamment palpitante, entre visite impromptue d'un cosmonaute, d'agents secrets ou de cambrioleurs de grands musées, culture d'un jardin extraordinaire et découverte d'une espèce mi-sardine mi-mouette. ©Electre 2024

Toutou Toc-Toc doit faire une photo pour l'école, c'est la maîtresse qui l'a demandé. Le voilà qui prend sa moto... Comment ça, une moto ?! On t'a demandé une photo, pas une moto. Range cette moto. Range, pas mange !!Voilà Toutou qui s'embarque dans une quête absurde, jusqu'à ce qu'un chameau porté en guise de chapeau fasse rentrer les choses dans l'ordre. Clic !À partir de 4 et 1/2 ans

Vous débutez en photo et vous voulez progresser ? Vous vous posez sans doute de très nombreuses questions  : reflex ou bien hybride ? Quel objectif et quels accessoires sont essentiels ? Quel programme choisir sur mon appareil ? À quoi servent ces énigmatiques focale, vitesse et ouverture dont j'entends le plus grand bien ? Comment filmer avec mon smartphone ?Des notions fondamentales à la retouche d'images, en passant par les réglages de l'appareil, la prise de vue et l'équipement, cet  ouvrage répond à vos questions en 77 leçons synthétiques et pratiques. Vous y découvrirez tout ce que vous devez savoir en  photo et en  vidéo afin de faire face à  chaque situation.Illustré par plus de 250 photos dont certaines font l'objet d'une analyse détaillée, ce livre comblera les attentes du débutant pour qui la photographie est avant tout synonyme de plaisir.

Le résumé : Nicolas Kozakis et Raoul Vaneigem, après leur rencontre en 2000 à l’Academia Belgica à Rome, ont collaboré de 2012 à 2022 sur une série de films mêlant vidéos en noir et blanc et textes philosophiques. Ces films abordent des thèmes tels que le capitalisme, les inégalités sociales et les crises environnementales, en invitant à une contemplation plus lente du monde. Le livre, qui compile la totalité des textes et des images sélectionnées, constitue un souvenir de cette collaboration, où chaque photogramme et texte présente une réflexion sur l’évolution historique et un rejet du profit. Exposés dans de grandes institutions d'art contemporain, ces films offrent une vision radicale et personnelle, encourageant le spectateur à redécouvrir son rôle dans un monde agité. ........................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Nicolas Kozakis, né en 1967 à Liège, vit à Bruxelles. Peintre, sculpteur et vidéaste, il explore l'histoire des formes et questionne les conflits de notre existence à travers des œuvres mêlant matériaux, symboles et images. Enseignant aux Beaux-Arts de Liège, il a publié plusieurs ouvrages, dont Un moment d’éternité dans le passage du temps (2012) avec Raoul Vaneigem. ................................................................................................................................................................................................... L'auteur : Raoul Vaneigem, né en 1934 à Lessines, est l'auteur du Traité de savoir-vivre à l’usage des jeunes générations (1967), manifeste contre l’ordre social et le capitalisme. Membre de l'Internationale situationniste, il critique l'exploitation humaine et l'État. Ses ouvrages, tels que Le Livre des plaisirs (1979) et La Liberté enfin s'éveille (2020), défendent un monde autogéré et libre. ........................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ............................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien : Pôle Civilisation et société Pôle Arts Pôle Littérature et bandes dessinées

Reconnaissance de la morphologie d'un visage dans les objets, la nature et les matières du quotidien. ©Electre 2016

Des photographies de paysages rappelant les compositions des peintres romantiques allemands, prises pour la plupart en Poméranie allemande, la région natale de Caspar David Friedrich. Tirage limité à 400 exemplaires. ©Electre 2021 ............................................................................................................................................................................................................... Jacques Vilet est né à Tournai en 1940. Après des études d’ingénieur commercial à l’Université Libre de Bruxelles, il devient photographe autodidacte et suit des stages en France et aux Etats-Unis de 1976 à 1980. Il enseigne la photographie à l'École de Recherche Graphique (Erg) à Bruxelles de 1982 à 2003. Depuis 1978, de nombreuses expositions personnelles et collectives ont jalonné son itinéraire tant en Belgique qu'à l'étranger. Il est élu membre de l'Académie Royale de Belgique en 2007. Les éditions Tandem lui ont consacré une Conversation. Aux éditions Esperluète, il a accompagné de ses photographies, le texte de Serge Meurant, L’orient des chemins (2012).

Once upon a time is a portrait of the post-industrial heart of Western Europe. The landscapes, portraits and interiors tell a story about inhabitants from different cultures trying to make the best of their lives in a region with an uneasy cinematic beauty. The story also touches on a current social problem. The world must and wants to say goodbye to polluting industry and coal for generating energy. The 95 images show what the impact can be on an area and its residents if large industrial companies close and the local economy has to reinvent itself. The Dutch documentary photographer HJ Hunter started in 2015 from his hometown of Maastricht on a journey of discovery through the raw post-industrial landscape that he closed his eyes to as a child, and that he came to appreciate as a photographer. (résumé de l'éditeur)

Le résumé : L'identité photographique d'une ville ou d'un pays n'est jamais anodine. Si Paris, Londres, New York, la France, les États-Unis et bien d'autres bénéficient, de ce point de vue, d'un traitement privilégié, la Belgique a rarement fait l'objet de créations d'auteur, à l'exception peut-être de Bruxelles. La Belgique, l'air de rien, copieux livre imaginé par le photographe français Bernard Plossu, avec la diversité de ses images et leur cohérence stylistique, parcourt Bruxelles, Liège, Charleroi,Anvers, la mer du Nord, les régions agricoles. Ce sont des images cinématographiques, travellings suggérés par les câbles des caténaires, les rails de trams luisants. Ce sont des compositions architecturales, involontaires (le métro de Charleroi) ou parfaitement maîtrisées (la gare des Guillemins à Liège). Ce sont des vues à travers la vitre d'un train, d'une voiture. C'est la lumière, entre chien et loup, quand l'encore pâle lueur des phares se démultiplie sur les chaussées rendues glissantes par la pluie. La Belgique de Plossu est conforme à celle des Belges : ensoleillée et pluvieuse, parfois au même moment. Entre les lignes se dessine une histoire de la Belgique industrielle, culturelle, urbaine et sociale, économique et institutionnelle. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographie : Bernard Plossu est né en 1945 au Vietnam. Il commence à photographier à l'âge de 13 ans au Sahara. À 20 ans, il est au Mexique ; il ne cessera dès lors de voyager et d'enrichir une œuvre photographique célébrée en 1988 par une exposition au Centre Pompidou et le Grand Prix national de photographie, et en 2007 par une rétrospective au musée d'Art moderne de Strasbourg. ......................................................................................................................................................................................................... Texte : Historien, critique d'art et commissaire d'expositions, Bernard Marcelis vit et travaille à Bruxelles. Collaborateur d'Art press et The Art Newspaper France, il a été conseiller artistique du Prix HSBC en 2010 et membre de la Commission d'achat Photographie du CNAP. Il a écrit des monographies sur des artistes comme André Cadere et Bernar Venet, et a organisé de nombreuses expositions monographiques. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. Médiation en lien : Pôle Civilisation et société

Le résumé : Ouvrage collectif qui accompagne l'exposition présentée à la MEP, interroge le rôle de la photographie dans la compréhension et la représentation de l’amour, de la proximité physique, de la sexualité et donc de l'intime. ................................................................................................................................................................................................... Le livre propose un nouveau regard sur l’histoire de la photographie à travers le prisme des relations amoureuses. Construit comme les deux faces d’un disque, Love Songs réunit le travail de 16 artistes qui ont placé leur propre intimité au centre de leur création photographique. Parmi les séries photographiques majeures figurent l'ensemble de Nobuyoshi Araki, Sentimental Journey (1969) et Winter Journey (1989-1990), qui présente le début et la fin de la relation avec sa femme Yoko, de leur lune de miel jusqu'à la mort de celle-ci ; ainsi que le chef-d’œuvre de Nan Goldin, The Ballad of Sexual Dependency (depuis 1983), déambulation exploratoire et intime dans le New York underground de l’époque. Couvrant une période de 1950 à 2021, le livre mêle séries iconiques et images inédites jamais publiées en France. Love Songs donne à voir la relation si particulière qu'entretient la photographie avec le réel et cette chose indescriptible qu'est l'amour. Le directeur de la MEP, Simon Baker, en signe la préface. ................................................................................................................................................................................................... Les artistes photographes : Face A : 1950-2000 : - René Groebli - Emmet Gowin - Nobuyoshi Arak - Hervé Guibert - Alix Cléo Roubaud - Larry Clark - Nan Goldin Face B : 2000-2021 : - Sally Mann - JH Engström & Margot Wallard - RongRong&Inri - Hideka Tonomura - Leigh Ledare - Lin Zhipeng - Collier Schorr - Karla Hiraldo leau - Motoyuki Daifu ................................................................................................................................................................................................... .Auteurs des textes BAKER Simon / DOLIVET Frédérique / HOEL Pascal / HURWITZ Laurie / MORETTE Clothilde ................................................................................................................................................................................................... ..La maison d'édition : ’Atelier EXB publie des ouvrages qui abordent les formes nouvelles de la photographie, de l’art contemporain et des sciences. Fondée en 2002 par Xavier Barral, et reprise en 2020 par les cinq membres de l’équipe (Jordan Alves, Nathalie Chapuis, Yseult Chehata, Charlotte Debiolles et Perrine Somma), la maison d’édition conçoit chaque livre en apportant une grande attention tant au fond qu’à la forme. Interroger les formes du photographique, faire découvrir des écritures artistiques, aborder les questions majeures qui innervent nos sociétés contemporaines à travers l’image : l’Atelier EXB est à la fois un espace de création, de curiosité et d’ouverture sur le monde. Exigence esthétique et contenus éditoriaux, élaborés en étroite collaboration avec des signatures majeures de la création contemporaine ainsi que des figures plus émergentes, composent des ouvrages étonnants où se croisent de nombreux artistes et auteurs du monde entier.. ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être Pôle Arts Artothéque