Carnet de voyage en bande dessinée décrivant l'âme de Tokyo et de ses habitants au fil d'une promenade dans la ville et de rencontres inattendues. L'étrangeté de la capitale japonaise est décrite à travers ses parcs et ses rues, les voitures, les vêtements ou les temples. Chaque chapitre s'organise autour d'un quartier.

Une série de petites scènes fantaisistes relate comment Fedia, Iacha, Gavrik et d'autres enfants jouent à se transformer en toutes sortes d'animaux à partir de vêtements ou d'ustensiles divers. Les images montrent comment reproduire les animaux avec du papier. Oeuvre créée en 1926 en Russie et restée à l'état de projet. Ce livre reproduit les plaques photographiques originales de l'artiste. ............................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Les éditions MeMo éditent depuis 1993 des livres d’artistes et d’écrivains pour la jeunesse. Dans le temps long de l’engagement et de la transmission, elles accompagnent le travail d’auteurs et d’illustrateurs contemporains, et mettent aussi à la portée des lecteurs des trésors oubliés de la littérature enfantine. La plus grande attention est portée à la reproduction des images, qu’elles soient de création ou de patrimoine. Pour cette exigence dont elles font preuve dans la fabrication du livre, et pour la part active qu’elles prennent dans la mise au jour des enjeux historiques et actuels de la littérature pour enfants, les éditions MeMo sont reconnues en France et à l’étranger. Leur travail à l’intention de la jeunesse est porté par une conviction profonde : la fiction est le meilleur biais qui soit pour aborder avec l’enfant les grands questionnements de la vie, et c’est dans la qualité des mots et des images qu’elle puise sa force.

Le Necronomicon, un livre occulte, aurait été écrit au VIIIe siècle par le poète arabe Abdul al-Hazred. Dans les années 1970, un évêque orthodoxe grec, Simon, en aurait publié une traduction. Le présent recueil regroupe l'histoire secrète du livre, la traduction intégrale, un grimoire pour pratiquer les sciences occultes ainsi qu'un guide des rituels. ©Electre 2016

Un livre d'artiste pour les petits avec des découpes mettant en scène la lune, le jour, la nuit, des animaux, entre autres.

Une fillette agée de 5 ans énumère tout ce qu'elle sait faire, dans ses rêves comme dans la réalité : un inventaire musical et insolite illustré par des jeux typographiques, des illustrations et des montages photographiques.

Plutôt que de se consacrer à l'analyse du beau livre, ces contributions visent, à partir des perceptions suscitées par l'objet livre, à examiner ses dimensions esthétiques et les impressions qu'il engendre. Analyse de diverses expériences esthétiques (livre renaissant, livre d'artiste, livre "moche"...), de points de vue d'éditeur ou d'écrivain, de quelques moments historiques du livre illustré. ©Electre 2022

A l'occasion de l'exposition Patti Smith et conjointement à la publication de l'ouvrage Land 250, la Fondation Cartier publie trois ouvrages consacrés à l'univers artistique de Patti Smith. Le premier regroupe ses travaux (textes, dessins et photographies) autour de la figure d'Arthur Rimbaud. Le deuxième présente ses photographies de sculptures. Le dernier est un carnet de notes. ©Electre 2020

Partant du principe que tout acteur de la chaîne graphique doit développer une sensibilité à la typographie, ce livre présente l'évolution de la typographie à travers les âges et analyse les caractéristiques des différentes familles de polices en montrant au lecteur leurs points forts afin qu'il puisse se constituer une typothèque de qualité. ©Electre 2021

Une sélection des meilleures campagnes de publicité de presse grand public et professionnelle, d'affiches, de radio, de télévision, de cinéma et sur Internet pour l'année 2004.

Publié à l'occasion du bicentenaire de la naissance de l'écrivain, cet album propose une dizaine d'histoires illustrées par B. Lacombe. Parmi elle, La chute de la maison Usher, Bérénice ou encore Le chat noir. Edition enrichie de la nouvelle Ligeia.

Publié en Pologne en 1961, cet ouvrage est une invitation au bonheur créatif. Le peintre roux n'a pas de maison, il s'en dessine une à son goût, il pleut, il se fait un parapluie, il fait un peu trop sombre, il dessine une ampoule.

Cet album accordéon sans texte donne la parole aux notes, ou plus exactement aux feuilles qui les représentent, grâce auxquelles un chef d'orchestre solitaire organise de nouveaux paysages...

Quatre modules permettent de découvrir les oeuvres issues du recyclage, autour de quatre gestes symboliques de la démarche des artistes contemporains : collecter, reprendre, révéler et assembler. Publié à l'occasion de l'exposition REHAB, l'art de re-faire, présentée à l'espace culturel de la fondation EDF diversiterre, d'octobre 2010 à février 2011.

Prolongement d'une large réflexion sur les formes artistiques entamée depuis plus de 30 ans, faisant suite à la Lettre et l'image, cet opus décrit l'évolution des formes et des structures des divers moyens d'expression en faisant sans cesse jouer l'interaction des arts. Prenant pour point de départ le maniérisme, Massin entame une promenade échevelée à travers les styles depuis quatre siècles. ©Electre 2022

L'histoire d'un des plus anciens arts de la Chine, à travers trois thématiques : les outils et matériaux de la calligraphie, l'histoire de ses styles et de ses grandes figures ainsi que sa philosophie et son sens. ©Electre 2021

Sous la forme d'un leporello, 26 cartes postales, une pour chaque lettre de l'alphabet, invitent à un jeu d'observation sur ce qui est lu ou vu, sur ce qui est texte ou image. ©Electre 2021

Guide d'animation destiné aux professionnels proposant des ateliers d'arts plastiques en lien avec les activités d'écriture. Il s'agit de valoriser la production écrite en tant qu'élément déclencheur de la production artistique. La pratique littéraire et poétique trouve donc naturellement sa place dans ce type d'ateliers. ©Electre 2022

LA NATURE AU BOUT DES DOIGTS est un livre de lecture tactile, composé de visuels en relief entièrement blancs imprimés en gaufrage afin de privilégier l'expérimentation tactile et ne pas être distrait par des rapports de tonalité. Ce voyage avec les doigts et les yeux dans la nature au fil des saisons est aussi un pont entre voyants et non-voyants

Le résumé : Victime d'un terrible sortilège, l'innocente enfant meurt, et ce bien trop tôt. De siècle en siècle, de la Bavière médiévale qui l'a vue naître aux confins du Mexique, de la Chine impériale aux forêts oubliées de la Grèce ottomane, Gaya va connaître, sous d'autres noms et à différents âges, neuf vies extraordinaires... car tel est le destin de la princesse qui sut attendrir la mort. .................................................................................................................................................................................................. L'illustrateur : Régis Lejonc, artiste bordelais, peint en autodidacte avant de se consacrer à l'illustration jeunesse. Sa rencontre avec Olivier Douzou marque un tournant en 1995. Il illustre de nombreux ouvrages et écrit ses propres textes. En 2001, il publie la BD "Kid Korrigan". Directeur de collections chez Rouergue depuis 2002, il remporte divers prix, dont le Grand Prix de l'illustration en 2010. En 2015, il collabore avec Thomas Scotto sur la BD "Kodhja". En 2018, deux de ses ouvrages remportent le Prix Sorcières. Son travail avec Henri Meunier explore des thèmes profonds, comme la résilience. En 2022, leur collaboration "Le berger et l'assassin" est saluée. En 2020, il reçoit à nouveau le Prix Sorcières pour l'illustration de "Dans tous les sens". En 2022, il illustre "La robe de soie", un récit émouvant inspiré des souvenirs de famille. ...................................................................................................................................................................................................... Les auteurs : Annie Agopian, Fred Bernard, Anne Cortey, Alex Cousseau, Anne Jonas, Henri Meunier, Ghislaine Roman, Cécile Roumiguière, Thomas Scotto .................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Les éditions Little Urban, créées en 2015 et dirigées par Audrey Latallerie, offrent un catalogue varié, des séries captivantes comme les Petits Marsus et Dis Ours, aux documentaires saisissants des Livres Extraordinaires. Leurs albums, romans et jeux séduisent les lecteurs de tous âges. Leur site propose ateliers créatifs et bonus, avec une identité reconnaissable grâce à leurs dos rayés ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Enfants Pôle Littérature et bandes dessinées

Approche sensible de la lettre et de son écho visuel, jeu sur le registre de concret et de l'abstrait grâce au grahisme. Par l'analogie de forme entre la lettre et l'illustration, l'enfant se prépare à apprendre l'alphabet d'une façon ludique. La maison d'édition : Les éditions MeMo éditent depuis 1993 des livres d’artistes et d’écrivains pour la jeunesse. Dans le temps long de l’engagement et de la transmission, elles accompagnent le travail d’auteurs et d’illustrateurs contemporains, et mettent aussi à la portée des lecteurs des trésors oubliés de la littérature enfantine. La plus grande attention est portée à la reproduction des images, qu’elles soient de création ou de patrimoine. Pour cette exigence dont elles font preuve dans la fabrication du livre, et pour la part active qu’elles prennent dans la mise au jour des enjeux historiques et actuels de la littérature pour enfants, les éditions MeMo sont reconnues en France et à l’étranger. Leur travail à l’intention de la jeunesse est porté par une conviction profonde : la fiction est le meilleur biais qui soit pour aborder avec l’enfant les grands questionnements de la vie, et c’est dans la qualité des mots et des images qu’elle puise sa force.

Le kirigami est un art japonais proche de l'origami mais autorisant les ciseaux et parfois la colle. Sont proposés 150 modèles d'animaux à réaliser avec du papier, complétés d'une réflexion sur la technique du pli qui permet de rigidifier des matériaux comme le bois, le verre, le métal ou le béton. ©Electre 2023

Le résumé : Une monographie du lauréat 2017 du Prix du Luxembourg présentant une sélection de ses compositions de paysages au fusain ou à l'huile, proches de la prise de vue photographique. ©Electre 2018 ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ le peintre : Né à Liège en 1984, Charles-Henry Sommelette vit actuellement à Barvaux. En 2009, il obtient un master en Arts plastiques, visuels et de l'espace, option peinture, à l’Ecole supérieure des Arts de la Ville de Liège (E.S.A.L). Actuellement, il donne des cours d'adaptation sociale dans l'enseignement spécialisé à Marloie-Forrières, tout en donnant également des stages de dessins sur le motif à la Royale Académie Internationale d'Eté de Wallonie de Libramont (AKDT). Charles-Henry Sommelette peint inlassablement les lieux de son enfance et les paysages qui lui sont familiers ; c’est donc son environnement quotidien qu’il décline au fil des mois et des années. « Le temps passe, le décor reste » écrit très justement la critique d’art Anna Ozanne ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ..................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté arts s'ouvre sur le monde avec des ouvrages diversifiés allant d'essais à un recueil de textes et en faisant escale sur une enquête sociologique. ........................................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle arts

Un panorama sous forme de leporello de la représentation des fleurs, et plus généralement de la nature, dans l'art japonais à travers une sélection d'estampes du genre ancestral du kachô-ga, dont les maîtres sont Hokusai (1760-1849) et Hiroshige (1797-1858). Avec un livret présentant l'histoire de ce thème et son évolution ainsi que les caractéristiques des 84 oeuvres proposées. ©Electre 2019

Un ouvrage réunissant trois oeuvres de l'artiste belge, qui livre des souvenirs, des impressions et des anecdotes sur sa longue carrière. Elles sont complétées de trois textes extraits de son autoportrait Des deux mains et d'une iconographie sélectionnée par l'auteur. ©Electre 2020

Approche philosophique et esthétique de la calligraphie chinoise. Analyse les spécificités de cette pratique entre peinture et écriture, entre tradition et expression personnelle.

Présente les grandes périodes de l'histoire du graphisme et de la typographie occidentale depuis l'Antiquité : l'âge classique, la révolution industrielle, les avant-gardes du XXe siècle, etc.

Un pop-up sur les goûts et les préférences de chacun.

Trois parties : la première, imprimée sur calque, permet de se perdre dans le brouillard de Milan ; la deuxième, sur papiers de couleurs différentes, invite au cirque ; la troisième ramène dans le brouillard.

Truffé d'instructions techniques, illustré de dessins qui se veulent didactiques, l'ouvrage, paru initialement en 1958, invente, sur le mode de l'humour mordant, des formes d'expérimentation qui verront le jour peu après : lancer de poissons rouges trempés dans la couleur, peinture propulsée par un ventilateur, coups de marteau sur des tubes de peinture, bébé jetant sa nourriture sur le support... ©Electre 2018