A l'automne 1956, Colin Clark (1932-2002) fut l'assistant réalisateur de Laurence Olivier pour Le prince et la danseuse. Il raconte ici la drôle d'histoire d'amour qu'il a vécue avec Marilyn Monroe, co-vedette du film avec sir Olivier.

Cette exposition propose de découvrir l'univers intime et l'oeuvre du réalisateur italien à travers des documents inédits provenant d'archives personnelles. Elle comprend des extraits de films, des photographies, des scénarios originaux, des lettres et des peintures, dont certaines sont de la main du cinéaste.

La new wave est un courant du jazz moderne qui a émigré aux Etats-Unis dans la seconde moitié des années 1950 pour rayonner pendant les années 1960. L'auteur aborde les croisements avec d'autres styles de musique, et il présente les acteurs de cette rencontre en insistant sur leur production.

Analyse des motivations et des modalités de l'engagement chez certains cinéastes et écrivains français durant les années 1960 et 1970 : J.-P. Sartre, J. Genet, J.-L. Godard, C. Marker, militant pour des causes tiers-mondistes, humanitaires ou pacifistes. L'auteur explore ces oeuvres parfois méconnues qui s'interrogent sur les conditions d'une politisation de l'art.

Recueil des dialogues des 50 premiers épisodes de la saison 3 de la série télévisée, pour découvrir la suite des aventures humoristiques d'Arthur et ses chevaliers de la Table ronde.

Les recherches engagées par les artistes dans le champ des arts plastiques au cours des premières décennies du 20e siècle participent à de nouvelles déterminations de l'art. Les pratiques de l'image fixe et animée font circuler différentes pratiques artistiques du dessin, de la peinture et de la gravure, les activités du modelage, de l'assemblage et du décor.

Que savons-nous de ces tout petits animaux qui nous attendrissent tant ? Ce film présente la vie et le développement de jeunes animaux et leur entrée dans l'âge adulte à travers un monde plein d'aventures, de découvertes, d'épreuves mais surtout de jeux. Suivez ces bébés animaux depuis leur naissance alors qu'ils jouent et explorent le monde.

J'écoute John Lennon, sur une radio FM, tard dans la nuit, comme au temps de la révolution prophétique, Vietnam et rock'n'roll dans les oreilles. Le grand rassemblement nomade de Stonehenge n'est plus très loin, le paradis arc-en-ciel et l'enfer aussi, en cette période où de jeunes types mouraient dans la jungle vietnamienne, Rubber Soul ou Day Tripper peints en travers du casque. De son enfance jusqu'au jour fatal de son assassinat, l'auteur fait revivre le destin de John Lennon, et dresse un portrait en creux du bouillonnement musical et révolutionnaire des années soixante et soixante-dix.

Les portraits croisés de Greta Garbo, Marlène Dietrich et Marilyn Monroe, trois personnalités complexes confrontées à l'angoisse et la solitude.

Plus d'une centaine de photos sur Robert De Niro qui retracent sa vie et sa carrière, complétées d'anecdotes.

Les films de Quentin Tarantino suscitent des réactions contradictoires et polémiques. Cet essai explore ce phénomène et analyse les composantes de son oeuvre.

Cette publication revient sur l'histoire du cinéma populaire français d'avant la Nouvelle Vague, des années 1930 à la fin des années 1950.

Les tubes sont des mélodies qui véhiculent un affect. En effet, en les écoutant, les histoires qu'ils racontent parlent indirectement de leur propre pouvoir, des obsessions qu'ils suscitent. Les réflexions sur les chansons à succès sont envisagées dans leurs rapports avec l'argent d'un point de vue philosophique et cinématographique.

Autobiographie de l'un des plus célèbres cascadeurs de l'histoire du cinéma. Né en 1930, l'auteur revient sur un demi-siècle d'activités sportives et cinématographiques : participation à près de 1.500 productions, rencontre avec de grands réalisateurs (Verneuil, Leone...), doublage d'acteurs renommés (Belmondo, Delon...), etc.

Pour le quarantième anniversaire du célèbre festival de musique de Woodstock, Pete Fornatale, grande figure de la radio et du rock aux Etats-Unis, a décidé d'en écrire une histoire "orale". De multiples témoignages des personnes qui y ont participé, devant derrière, ou sur la scène, artistes, organisateurs, festivaliers, font revivre la mythologie de ces trois journées pas tout à fait comme les autres...Le lecteur fait un véritable saut dans le passé, une plongée en temps réel, du vendredi au dimanche, heure pas heure au coeur de Woodstock.

Cesaria Evora, c'est un talent, une sincérité, l'ambassadrice d'un style musical et d'un peuple. Cesaria, c'est une carrière et une vie que, pour la première fois, la chanteuse raconte. Elle se remémore ses années d'enfance au Cap-Vert dans les quartiers pauvres de la capitale. Sans fard, elle en évoque les moments difficiles, lorsqu'elle est placée chez des religieuses ou sa relation avec l'alcool. Avec la simplicité qui la caractérise, Cesaria raconte dans ces pages sa carrière musicale, ses succès immenses et sa philosophie d'une vie à la fois riche et simple.

L'histoire du rock français est retracée de sa naissance, il y a cinquante ans, à l'émergence de grands groupes français dès les années 1970, qui ont su s'imposer face au modèle anglo-saxon. A l'analyse de cette culture, en émergence, s'ajoutent des illustrations variées, telles que des photos, pochettes de disques, affiches de spectacle. Les divers courants du rock sont évoqués : pop, punk, etc.

A l'occasion du 20e anniversaire du musée Gaumont, l'ouvrage présente une partie de ses collections sous forme d'un abécédaire. Des photos, anciennes et contemporaines, des affiches françaises et étrangères, des objets insolites, ainsi que de nombreux dessins et maquettes, font revivre l'univers de cette entreprise. En parallèle, c'est aussi l'histoire technique du cinéma qui est retracée.

Le parcours en photos d'un monstre sacré du cinéma français, depuis sa naissance dans une famille d'artistes à ses premières questions sur ce qu'il fera de sa vie, partagé entre son envie de faire rire les gens qui l'entourent et sa passion pour la boxe, ainsi que ses années au cinéma et au théâtre, en compagnie de réalisateurs comme Godard et Chabrol, ou des acteurs tels Gabin et Bourvil.

Ouvrage retraçant la carrière de Monica Bellucci, un top model devenu une des stars les plus cosmopolites du cinéma mondial.

Biographie de C. Saint-Saëns, connu pour la Danse macabre et le Carnaval des animaux, tout d'abord destinés à divertir ses amis. L'auteur s'attache à situer le compositeur dans son époque, retrace ses années de jeunesse, sa maturité triomphante et la fin de sa vie, marquée notamment par la mort de sa mère.

Indochine est l'unique groupe de rock français d'envergure qui, depuis trente ans, enflamme une foule d'adolescents toujours recommencée. Au fil de sa longue carrière, le groupe, mouvant, a alterné différents visage. Aujourd'hui, seul celui de Nicola Sirkis, son leader et chanteur, demeure à la proue du navire indochinois qui a su naviguer sur le gros dos des modes. Groupe phare des années 80, Indochine enchaîna une série de standards naviguant entre rockabilly et new-wave. Des morceaux exotiques, érotiques, puisés dans les eaux du Mékong, aux saveurs sulfureuses de la confusion des genres: "L'Aventurier", "Canary Bay", "3e sexe", "Tes yeux noirs", "3 nuits par semaine", "Les Tzars", "Des fleurs pour Salinger"... Puis s'ensuivit une douloureuse "saison en enfer". Fort d'un talent et d'une opiniâtreté à toute épreuve, Nicola sut déjouer les critiques malveillantes, les nombreux coups du sort (le décès de son frère Stéphane en 1999...) pour conduire Indochine vers des sommets vertigineux. Aujourd'hui, grâce au succès de ses albums aux parfums gothiques: Paradize ("J'ai demandé à la lune"..., 2002), Alice & June ("Ladyboy"..., 2005), La République des Meteors ("Le Lac"..., 2009), Indochine ne cesse d'accroître son public qui vient l'écouter sur les plus grandes scènes européennes, comme celle du Stade de France, le 26 juin 2010. Dans ce livre, Alain Wodrascka et Pierre Terrasson, l'un des photographes officiels du groupe, vous proposent un voyage en images et en mots à travers les 7 vies d'Indochine... Une discographie et une vidéographie complètes accompagnent cet ouvrage.

Comme ses films, la vie de F. Capra était faite de bons et de mauvais moments. Il y eut de la gloire mais aussi de la douleur pour ce petit émigrant italien qui réalisa La vie est belle, Mr Smith au Sénat et Arsenic et vieilles dentelles, entre autres.

Drame lyrique en trois actes créé en 1904.

Pour découvrir les dessous des tournages, les effets spéciaux, les castings, le James Bond comme phénomène de société, de la guerre froide au terrorisme international, ses parodies, les James Bond girl etc.

B. Bardot s'interroge sur les combats qu'elle mène depuis plus de trente ans, en consacrant sa vie à défendre les animaux, créant une fondation et ayant choisi d'arrêter sa carrière d'actrice pour son action en faveur des animaux.