Dessinateur et aquarelliste, Henri Rivière fut le créateur de décors du théâtre d'ombres et s'est imposé dans le domaine de l'estampe en couleurs. Il puise son inspiration dans les estampes japonaises qu'il collectionne. Une sélection d'oeuvres et de travaux préparatoires permet d'appréhender son processus de création.

A l'occasion du cinquantième anniversaire de la mort de Sacha Guitry, une exposition réalisée à partir d'un fonds historique et iconographique inédit permet de célébrer la mémoire d'un artiste, homme de spectacle et dandy, cinéaste, compositeur, peintre, dessinateur.

Cet ouvrage présente une sélection autour de la vie du costume de cirque, provenant de compagnies emblématiques (Fratellini, Gruss, le Cirque du soleil, etc.), ainsi que de collections publiques et privées : costumes, accessoires, objets, photographies, maquettes, affiches, documents audiovisuels, entretiens et reportages d'artistes, de fabricants, de collectionneurs, etc.

L'exposition a été organisée autour du manuscrit de L'histoire de ma vie rédigé par Casanova de 1789 jusqu'à sa mort, récemment acquis par la BnF. Des pages sont ici reproduites en fac-similé dans un cahier central. Des contributions d'historiens et conservateurs s'attachent à mettre en lumière les diverses facettes de cet aventurier qui traversa tout le XVIIIe siècle.

A travers une analyse des archives de la Bastille conservées à la bibliothèque de l'Arsenal, cette exposition retrace l'histoire du monument mythique, symbole par sa chute de l'abolition de la monarchie et de la fondation de la république. Des liasses souvent souillées émane le souvenir de ceux qui y furent enfermés, de Voltaire à Sade en passant par les opposants politiques.

Histoire du jeu et de sa réception, du jeu d'échecs apprécié dans l'éducation des princes, aux jeux de dés sur lesquels les Pères de l'Eglise ont jeté l'anathème. Leur essor à partir du XVe siècle est couronné par la vulgarisation des jeux d'argent au XVIIIe siècle. Un livre essentiellement consacré aux jeux de réflexion, de stratégie et de hasard.

Dans les années 1830, les ouvrages imprimés réputés contraires aux bonnes moeurs furent rassemblés afin de constituer une section à part intitulée Enfer. Ce catalogue donne un aperçu de ce que la BNF conserve au gré des saisies policières, des dons, des acquisitions et du dépôt légal, donnant ainsi l'occasion de se pencher sur quelques grandes figures littéraires, de Sade à Genet.

Marie de Régnier, fille, femme, belle-soeur de poètes, fut à la fois une femme de lettres et une femme fatale qui traversa la Belle Époque avec insouciance, mettant à ses pieds beaucoup d'écrivains : Pierre Louÿs, Jean de Tinan, Gabriele D'Annunzio, Henry Bernstein, pour n'en citer que quelques-uns. Née Marie de Heredia, elle côtoya chez ses parents la république des lettres de la fin du XIXe siècle : beaucoup de parnassiens mais aussi de jeunes écrivains prometteurs qui faisaient de Heredia et de Mallarmé leurs mentors. Parmi eux, le poète Henri de Régnier et son ami Pierre Louÿs : le premier épousa Marie de Heredia, le second devint son amant et le père de son fils, Pierre de Régnier surnommé Tigre. Ces trahisons teintées de cruauté et d'érotisme fin de siècle trouvèrent un écho dans les oeuvres de Régnier et de Louÿs, dans celle de Marie de Régnier qui prit comme nom de plume Gérard d'Houville, mais aussi de manière plus inattendue dans celle d'André Gide, de Claude Farrère ou de mémorialistes comme Paul Léautaud. Marie de Régnier est à la fois le sujet et le prétexte de ce catalogue qui nous fait pénétrer dans les cercles littéraires de la Belle Époque : c'est sur le Parnasse qu'elle passa son enfance et, en compagnie de Pierre Louÿs, Paul Valéry, Marcel Proust et bien d'autres, sa jeunesse. Devenue Madame de Régnier, elle fréquenta les salons peuplés d'écrivains, d'artistes, de femmes du monde. Elle fut aussi poète, romancière, journaliste. Elle qui en son temps était considérée comme l'égale de Colette ou d'Anna de Noailles est une belle image de la femme de lettres 1900 et de ses aspirations. En souvenir de José-Maria de Heredia qui administra la bibliothèque de l'Arsenal de 1901 à 1905, Marie de Régnier donna manuscrits, livres, objets et tableaux de sa famille à l'Arsenal qui se devait de rendre hommage à cette muse de la Belle Époque.

Accompagne l'exposition à la BNF (mars-mai 2006) qui présente de nombreux documents significatifs du siècle des lumières : manuscrits et livres, tableaux, gravures, journaux... Six grands thèmes de la pensée des Lumières sont ainsi illustrés : religions et athéisme, sciences et éducation, le monde un et pluriel, l'avènement de l'individu, l'espace public, l'ordre politique.

Présentant l'oeuvre et la vie du poète R. Char (1907-1988), à travers près de 400 pièces, ce catalogue d'exposition, depuis Les cloches sur le coeur (1928) jusqu'à Eloge d'une soupçonnée (1988), montre les divers états des poèmes, depuis les premières versions jusqu'à leur parution dans des éditions rares, illustrées par Picasso, Braque, De Staël, Matisse, Giacometti ou Miro.

Sur Lely poète et biographe de Sade, et comme biographe poète d'un parti pris des faits

Sur quelques notes troussant couplets et refrains, la magie d'une voix fait vivre, l'espace de trois ou quatre minutes, l'amour, le bonheur, le désespoir, l'émotion. (Quatrième de couverture)

Nées dans les milieux méditerranéens au XIIe siècle, les cartes marines, dessinées sur parchemin, représentent la succession des ports et des mouillages le long des rivages. Elles ont accompagné les navigateurs européens jusque dans leur exploration du monde au XVIIIe siècle et illustrent les intérêts économiques et politiques des puissances maritimes européennes d'alors.

La saga de la branche parisienne des Rothschild qui contribua à façonner l'Europe économique et culturelle du XIXe siècle. Tout en s'illustrant dans le monde de la finance et de la banque, ils furent aussi philanthropes et mécènes. Tableaux, objets d'art, livres illustrés, photographies, documents divers illustrent ce parcours.

Présentation de manuscrits écrits dans des conditions difficiles telles que la déportation, l'incarcération ou l'influence des psychotropes, le deuil ou la passion amoureuse : les lettres du marquis de Sade à la Bastille, les livres d'heures de Marie-Antoinette annotés avant son exécution, les notes de Victor Hugo dictées par les esprits lors de séances de spiritisme, etc. ©Electre 2019

L'ouvrage présente une centaine de dessins et eaux-fortes ainsi qu'une trentaine de carnets de croquis qui montrent l'évolution, au XIXe siècle, du dessin sur le vif. D'abord considéré comme un élément de la formation des artistes, parfois confondu avec le dessin scientifique ou le croquis d'étude, il devient alors une oeuvre en soi et achevée. ©Electre 2017

Présentation du travail de Patrice Chéreau pour la scène lyrique à travers une centaine de documents issus de la BnF, de l'IMEC et de collections privées (manuscrits, correspondance, dessins, maquettes, photographies). L'ouvrage explore ses processus de création et la spécificité de la mise en scène d'opéra : direction des chanteurs, dialogue avec les chefs d'orchestre, choix des décors, etc. ©Electre 2017

Une évocation de mai 1968 à travers une sélection de photographies emblématiques. L'ouvrage propose une approche critique du processus selon lequel certaines d'entre elles ont accédé au statut d'icône à mesure que leur exploitation médiatique et les célébrations successives façonnaient la mémoire collective de l'événement. ©Electre 2018

L'histoire de la représentation sphérique de la Terre depuis l'Antiquité jusqu'à la période contemporaine en passant par les mondes arabo-musulman et chrétien du Moyen Age ainsi que l'Europe de la Renaissance. ©Electre 2019

Robert Capa a photographié cinq guerres de 1936 (guerre civile espagnole) à 1954 (guerre d'Indochine). Il fut considéré dès 1938 comme le plus grand photographe de guerre et cette partie importante de son oeuvre a occulté d'autres aspects de son travail : reportages sur les pèlerinages de Lisieux, le Tour de France de 1939 et le concours Lépine, portraits d'artistes...

Ce livre est né du désir très ancien de Raymond Depardon de photographier la France, avec vérité, en guettant les traces de lhomme sur le territoire, un peu à la manière dont le photographe Walker Evans - admiré de Raymond Depardon - a photographié les Etats-Unis au début du XXème siècle.Les photographies sont prises, comme au tout début de lhistoire de cet art, à laide dune chambre posée sur un pied, contrainte qui a aidé lartiste à ne faire qu une photographie de chaque lieu, à assumer langle de vue, à voir frontalement.Raymond Depardon a visité presque toutes les régions de France, dans un fourgon aménagé. Il sest totalement imprégné des lieux. Il sest concentré sur les sous-préfectures espace jusque-là fui par lartiste, désormais saisi du désir de le comprendre, afin de voir quelle était la relation de lhomme à son espace de vie.Lalbum regroupe trois cents photographies en couleurs, grand format. Il est assorti dune préface de Raymond Depardon.Cest la France réelle. Le livre est coédité avec la BNF. Les photographies y feront lobjet dune grande exposition.

Si le livre de petit format, à faible prix et grande diffusion a existé dès le XIXe siècle, c'est bien à partir de la création de la collection du "Livre de poche" en 1953 qu'on date la mise en place d'une formule commerciale qui s'est ensuite généralisée à l'ensemble des domaines éditoriaux. Etudes sur le "poche", ses collections (du "Que-sais-je ?" à "10/18") et leurs évolutions.

300 photographies, prises à l'aide d'une chambre posée sur un pied, offrent un regard sur les régions de France. Elles ont fait l'objet d'une exposition à la BnF en 2010, dont le catalogue est réédité à l'occasion d'une nouvelle exposition au Grand Palais consacrée au travail couleur du photographe. Dans la préface, ce dernier revient sur son parcours, ses choix et l'origine du projet.

Philologue, éditeur, traducteur, libraire, imprimeur, peut-être graveur et relieur, Geoffroy Tory (1480-1533) est une figure inclassable de la première Renaissance qui croise les disciplines (linguistique, stylistique, gravure, architecture, philosophie, histoire, etc.) et multiplie les innovations. Il est à la fois un théoricien original et un praticien qui propose des réalisations soignées et atypiques, notamment quant au lien entre le texte et l'image. Auteur du Champ Fleury (1529), un des plus beaux livres imprimés de la Renaissance, imprimeur du roi , acteur important de la grammatisation du français, introducteur de signes comme la cédille et les guillemets modernes, concepteur de motifs iconographiques, introducteur des bordures à arabesques, G Tory est un opérateur de pluridisciplinarité . Par son ampleur, sa variété, voire ses contradictions, l'oeuvre de Tory est à la fois un document de première importance sur les enjeux de la mise en livre et de la grammatisation dans la France du premier tiers du XVIe siècle, mais aussi une oeuvre en soi, singulière et atypique, aux limites encore mal circonscrites et restent à interpréter. Son oeuvre a tellement fasciné qu'on lui a attribué des manuscrits, miniatures, gravures, traductions et un élève, le typographe Claude Garamond.