Nourri d'influences anglo-saxonnes et de culture musicale underground, l'artiste urbain utilise les techniques du pochoir, du bombage, du collage et de la peinture in situ pour réaliser des autoportraits ainsi que des portraits de stars du rock ou d'anonymes. Le catalogue propose une synthèse de son oeuvre et s'ouvre à toutes les formes d'arts urbains, aussi appelés les arts in situ. ©Electre 2024

Alors que le muralisme est vu comme une opportunité pour réhabiliter le paysage urbain et favoriser l'activité économique et culturelle, les tags et les graffitis continuent d'être interdits par la loi et sont méprisés par l'opinion publique. En étudiant le passé, le présent et l'avenir du street art, l'autrice tente de saisir son évolution, sa réception sociopolitique et sa fragilité. ©Electre 2024

Présentation du travail de plus de cinquante street-artistes femmes, montrant comment leur oeuvre contribue à la lutte contre les inégalités sexuelles qui persistent dans la société. ©Electre 2024

Présentation du street art : les différents courants et les différentes approches. Vingt artistes sont analysés. ©Electre 2015

Avec le street art, les lieux ont de l'esprit. Les artistes urbains transforment la rue en un théâtre et arrachent par surprise un sourire au passant. Par le détournement visuel, ils jouent de la ville et de ses recoins inattendus pour en faire naître des images et des situations cocasses. Ou placardent des mots joyeux et poétiques qui nous interpellent directement. Leurs œuvres peuvent apparaître comme des bulles de joie, des parenthèses enchantées et éphémères. Mais elles échappent aussi souvent à la pure légèreté, auscultent la société, s'emparent des espaces habituellement dévolus à la publicité ou aux messages politiques. Colères et inquiétudes sur l'état du monde assaillent alors nos murs et teintent l'humour en noir. Sophie Pujas dresse le portrait d'une trentaine de ces artistes qui, tour à tour, font du rire une respiration et une arme de combat. BANKSY • CAL • CLET • ELLA ET PITR • HOGRE •INO • ISAAC CORDAL • JACE • LA DACTYLO • LES MURS ONT DES OREILLES • LEVALET • MA RUE PAR ACHBÉ • MADAME • MATT_TIEU • MICHAEL PEDERSON • MISS.PRINTED • MISS.TIC • MOBSTR • MORLEY • NOONIE NOONIE • OAK OAK • PAELLA • PETITE POISSONE • PHILIPPE HERARD • SELOR • SETH • SINGULAR VINTAGE.

Explorer les meilleurs spots d'art urbain et de graffiti… ...au fil de ces 8 itinéraires richement illustrés : • Bien démarrer dans le Marais • 13 nuances de street • Le renouveau des murs de l'Est • Montmartre rime avec street art • Ménilmontant et Belleville, de butte en butte • De Bobigny à Paris, le long du canal • Vers le Grand-Paris, des Lilas à Vincennes • Vitry « Sûre Scène ». Pour chaque parcours vous trouverez : • une carte pour se repérer immédiatement ; • un itinéraire détaillé rue par rue ; • des rubriques qui résument l'histoire du quartier ; • un focus À ne pas manquer pour découvrir un lieu incontournable ; • un encadré L'artiste à la une pour comprendre la démarche des artistes ; • un zoom pour tout savoir sur les techniques utilisées par les artistes.

Le résumé : En 128 pages, vous découvrirez les étapes de réalisation de cette œuvre monumentale, des photos inédites mais également l’histoire de Marius Jacob, l’homme représenté par cette fresque. Célèbre anarchiste du début du 20ème siècle, son parcours et sa personnalité ont marqué Sozyone. ......................................................................................................................................................................................................... L'auteur : Peinture, sculpture, musique,.. Pable Sozyone Gonzalez, bruxellois et espagnol d'origine, est un véritable artiste polymorphe, capable de prouesses techniques et artistiques hors du commun. Il a débuté son art dans la rue, en étant adepte du vandalisme esthétique pour devenir un véritable un pilier de la culture urbaine. Son style, très reconnaissable, explore les déformations linéaires, les personnages réalistes ou imaginaires aux visages "cubiques", les aplats de couleurs électriques, en opposition au "conventionnel monde académique". Une tendance à peindre un futur anarchique, mais avec finesse, qui laisse entrevoir un futur où tout n'est pas noir. Les liégeois vivent au quotidien avec sa fresque monumentale (1.200 m2) "L'Homme de la Meuse", située le long du Quai de la Boverie. Mais son art a déjà pu s'exprimer, notamment, au travers de plusieurs expositions dans des galeries bruxelloises, suisses et allemandes. ......................................................................................................................................................................................................... L'éditeur : Active à Liège depuis 2021, la Buronzy Gallery est dédiée aux arts plastiques et offre une plateforme à des créateurs d'horizons divers. Une prédilection pour les pratiques 'post-graffiti' lui a permis de se forger une identité au travers d'expositions de Sozyone, Spyk, Jaba, Piet Rodriguez, Nean, Iota ou Michaël Nicolaï. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Civilisation et société Pôle Arts / Artothèque

Art au centre est un projet artistique et urbain né dans la continuité de Party Content, une initiative visant à présenter l’art dans des lieux inattendus. Entre 2017 et 2018, Party Content a organisé une série d’expositions au cœur du quartier animé du Carré, à Liège, notamment dans le café L’Escalier, où se sont succédé des installations d’art vidéo, de photographie, d’affiches et de performances. Le projet s’est ensuite étendu à l’espace urbain en intégrant des œuvres dans les vitrines de commerces vides. L’événement s’est conclu par l’Elexposition, une intervention artistique originale lors des élections communales de 2018 : en déposant une liste électorale, Party Content a obtenu un accès officiel aux panneaux électoraux, permettant d’y exposer des œuvres de 33 artistes belges et internationaux. Dans cette dynamique, Art au centre a vu le jour avec l’objectif de redynamiser le centre-ville de Liège en utilisant les vitrines de commerces inoccupés comme espaces d’exposition. Ce projet valorise la jeune création artistique belge, néerlandaise, française et allemande, tout en offrant une nouvelle perception du paysage urbain. Cet ouvrage retrace les expositions et initiatives de l’édition 2022-2023, témoignant de l’impact de cette démarche innovante sur la ville et ses habitants.

Une découverte de la ville de Liège et de ses lieux emblématiques à travers des lithographies et des affiches. L'affiche belge prend son essor en 1886 avec la première épreuve monochrome réalisée par A. Crespin et E. Duyck. L'année suivante, l'école de Liège se développe sous l'impulsion d'A. Bénard. ©Electre 2021