A travers l'itinéraire de onze galeristes, Anne Martin-Fugier montre des personnes éprises d'art, capables de déceler des talents, de soutenir les carrières des artistes et de répondre aux désirs des collectionneurs.

L'historienne et critique d'art revisite les liens entre art et activisme entre les années 1980 et 1990, les années sida, en France et aux Etats-Unis. Des textes, des entretiens et des essais témoignent d'une créativité artistique et activiste née de l'urgence de vivre et du combat pour la reconnaissance de chacun. Prix Pierre Daix 2017. ©Electre 2023

Né au début du XXe siècle, avec Marcel Duchamp et le mouvement dada, l'art contemporain se veut libre et provocateur. L'auteure expose sa genèse, la nature, le fonctionnement et les enjeux de cet art si particulier. Elle dévoile les stratégies de manipulation des mentalités, son utilisation à des fins de subversion, non pas politique ou morale, mais une subversion de l'humain.

La place de la marque Coca-Cola dans l'art est étudiée à travers un choix d'une centaine d'oeuvres : peintures, photographies, affiches... Certains artistes comme Peter Blake ou Andy Warhol ont été fascinés par la bouteille de Coca-Cola et la marque continue encore aujourd'hui à faire appel à des artistes contemporains pour sa publicité.

Panorama des formes de création contemporaines qui situe les différentes démarches artistiques les unes par rapport aux autres. L'histoire de l'art contemporain est reliée à l'histoire de l'art qui précède et à l'histoire générale contemporaine.

Une analyse polémique de certaines dérives de l'art contemporain. L'auteur montre comment la prééminence du discours (commentaires, analyses, interprétations) au détriment des oeuvres, le rôle des critiques qui eux-mêmes servent à légitimer les choix des institutions (centres d'art, musées, fonds régionaux d'art contemporain) ont engagé l'art contemporain dans une impasse.

L'auteur mène une réflexion sur l'art contemporain croisant la psychanalyse et sur la façon dont l'art contemporain exprime et rencontre la crise de l'identité propre à cette époque.

Revue des divers mouvements artistiques qui ont influencé l'art belge après 1945. Des oeuvres issues de Belgique sont replacées dans leur contexte international et l'approche pluridisciplinaire de l'auteur éclaire la démarche artistique d'un point de vue philosophique, historique, critique et technique.

Panorama de l'art contemporain et exploration des différents mouvements artistiques actuels, traditionnels ou atypiques, comme le body art.

Tout au long du XXe siècle. l'imaginaire des foires, des expositions universelles et des parcs d'attractions s'est immiscé dans l'inconscient des artistes, architectes et urbanistes. Du Paris de la tour Eiffel au Las Vegas orné de pyramides et de canaux vénitiens, des utopies lisses de Walt Disney aux mirages de Dubaï. ces mondes clos et parallèles ont inspiré les démarches de nombreux créateurs. L'exposition "Dreamlands" au centre Pompidou invite à un voyage à travers le monde et explore les coulisses de notre société de loisirs, où se brouillent les frontières entre culture et divertissement. entre imaginaire et réalité. Bienvenue au pays où tout est possible...

L'ouvrage, qui emprunte son nom au parc d'attraction inauguré à New York en 1904, traite de la diffusion, tout au long du XXe siècle, des modèles de foires internationales et des parcs de loisirs dans la conception des villes. Ces mondes clos ont su conditionner l'imaginaire artistique, architectural et urbanistique contemporain. Publié à l'occasion d'une exposition présentée à Paris en 2010.