Pourquoi Lucie doit-elle dire bonjour à la boulangère même si elle n'en a pas envie ? Comment les gros mots peuvent-ils blesser ? Et pourquoi on ne doit pas doubler dans la queue de la cantine (même si on a très faim !) ? En quoi le fait de dire "s'il te plaît" donne plus envie d'accepter ? Un "ptit pourquoi" qui explique l'intérêt d'être poli, en quoi il s'agit d'un code pour bien vivre en société mais aussi d'une marque de respect qui facilite les relations.

Un ouvrage sur l'art de recevoir à la française. Il en dévoile les codes et coutumes, tels que les règles de service, la conversation, le plan de table, mais aussi la façon dont il faut s'habiller ou se parfumer.

Une sélection de conseils pour savoir reconnaître une bonne conversation, briser la glace ou encore prendre le temps de se parler. L'auteure met en lumière un art de la conversation ancré dans l'histoire et la culture française, capable d'améliorer la vie à l'heure de la généralisation des échanges digitaux et des bavardages sans intérêt. ©Electre 2024

Un livre qui aide à bien vivre ses relations aux autres : 53 principes de politesse expliqués et illustrés avec humour. L'enfant les applique en connaissance de cause et peut en mesurer les effets. La politesse apprise sans reproches !

Le résumé : L'artiste présente un choix d'annonces matrimoniales publiées dans divers supports de presse (Le chasseur français, Le Nouvel Observateur) entre 1895 et 2019. Classés par décennies, ces messages montrent l'évolution des critères de sélection, offrant un panorama sociologique des relations homme-femme. Image de la solitude affective, ils dressent un catalogue amoureux. ©Electre 2020 Le résumé :+ ....................................................................................................................................................................................................... L' auteur/ l'artiste : .Sophie Calle (née en 1953 à Paris) est une artiste et écrivain française, célèbre pour ses œuvres mêlant photographie, installation et écriture. Son travail explore les thèmes de l’intimité, de l’absence, de l’identité et de la surveillance, brouillant la frontière entre vie privée et fiction. Elle collabore fréquemment avec d’autres artistes et intègre des textes littéraires à ses projets visuels, créant un lien étroit entre art et narration. Ses œuvres, souvent autobiographiques ou documentaires, ont marqué l’art contemporain et inspirent de nombreuses expérimentations dans le livre d’artiste. .............................................................................................................................................................................................................. Le graphiste : Philippe Millot, né en 1968 à Kampala, est un designer graphique et enseignant à l'École des arts décoratifs de Paris. Formé à Nancy et Paris, il débute sa carrière en 1992 avec Radio France et devient enseignant en 1999. Membre de l'Alliance graphique internationale, il signe ses créations « SPMillot ». Depuis 2002, il conçoit l'intégralité des ouvrages des Éditions Cent Pages, qu'il rejoint après un incendie ayant détruit l'entrepôt de son distributeur. Son travail, fortement influencé par les graphistes français des années 50-70, se caractérise par une attention particulière au détail typographique et à la mise en page. .............................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Les Editions cent pages [Grenoble (France)] a ont été créées en 1987. Leur catalogue comporte environ cent titres, en littérature principalement et quelques livres objets, hors norme. Depuis 2003, les livres des Editions cent pages sont conçus par le graphiste Philippe Millot. En 2008, la collection Rouge gorge a reçu la médaille de bronze au Concours des plus beaux livres du monde. ........................................................................................................................................................................................................... L'autre maison d'édition: L’Atelier EXB publie des ouvrages qui abordent les formes nouvelles de la photographie, de l’art contemporain et des sciences. Fondée en 2002 par Xavier Barral, et reprise en 2020 par les cinq membres de l’équipe (Jordan Alves, Nathalie Chapuis, Yseult Chehata, Charlotte Debiolles et Perrine Somma), la maison d’édition conçoit chaque livre en apportant une grande attention tant au fond qu’à la forme. Interroger les formes du photographique, faire découvrir des écritures artistiques, aborder les questions majeures qui innervent nos sociétés contemporaines à travers l’image : l’Atelier EXB est à la fois un espace de création, de curiosité et d’ouverture sur le monde. Exigence esthétique et contenus éditoriaux, élaborés en étroite collaboration avec des signatures majeures de la création contemporaine ainsi que des figures plus émergentes, composent des ouvrages étonnants où se croisent de nombreux artistes et auteurs du monde entier. ............................................................................................................................................................................................................ La collection : Le titre de la collection Cosaques a été choisi après la publication de Hurrah!!! ou la révolution par les Cosaques. On y mélange plusieurs genres; le trait est plutôt vif et parfois querelleur. Le format de base est de 11 x 17 cm. On trouve le Cosaque debout, parfois allongé, en demi-format, double, mi-lourd, géant, et on peut le porter en perruque. L'impression de la couverture en relief, les tranches ou la colle peintes et le fil de couleur noire sont ses principaux attributs. ............................................................................................................................................................................................................. Marque de fabrique : Broché avec jaquette dépliable en affichette 17 x 11 cm à l’italienne 272 pages dont 16 pages de photographies, cartes postales et décalcomanies [Une sélection de petites annonces « vintage » détachables et deux planches de décalcomanies qui permettent à chaque lecteur de personnaliser son livre viennent rythmer ce catalogue amoureux. ] Médiation en lien : Pôle littérature et bandes dessinées Pôle civilisation et société