Portrait du truand, célèbre par ses braquages, ses évasions, ses relations houleuses avec la police et les médias et par son assassinat en 1979.

Ce livre propose de penser les années 1968 en croisant l'étude du phénomène contestataire avec celles des mutations profondes de la société, des cultures politiques et des modes de vie. Pendant ces années se dessinent ainsi un espace de circulation des idées et des pratiques nouvelles, une ère d'émergence et de révolte de la jeunesse.

L'histoire de la Russie de 1917 à la mort de Staline à travers des témoignages de citoyens français d'origine russe ou mariés à des Russes qui répondirent à Staline au lendemain de la Seconde Guerre mondiale et partirent en URSS. Privés de leurs papiers d'identité et de leurs droits civiques, abandonnés par la France, ils finirent dispersés dans les goulags.

Christian Chevandier, professeur d'histoire contemporaine à l'université du Havre et chercheur au Centre d'histoire sociale du XXe siècle (CNRS/Université Paris I Panthéon-Sorbonne), est spécialiste de l'histoire du travail, des milieux populaires et des mouvements sociaux.

Analyse des incidences politiques des mouvements contestataires initiés en mai 1968 en France et dans le monde dans le but d'éclairer la longue décennie 1967-1981. Ce phénomène est abordé à partir de multiples entrées et sujets, de l'Algérie au Vietnam et de l'anarchisme au surréalisme.

Cette synthèse propose de revisiter les différents mouvements sociaux emblématiques des années 1970 pour en saisir les enjeux, formes et acquis, puis de réfléchir, dans une perspective contemporaine, aux principaux enseignements que ces combats passés peuvent apporter aux luttes du présent.

Cette anthologie thématique se propose de faire découvrir un large panorama de la littérature japonaise de 1945 à nos jours, à travers des nouvelles inédites d'écrivains connus ou que l'on aura l'occasion de lire pour la première fois en France. Les onze nouvelles réunies dans ce volume abordent le sujet de la famille dans ses facettes les plus variées. Scènes familiales marquées par l'ombre de la guerre chez Yasuoka Shôtaro, Kôda Aya ou Hisao Jûran, exploration du purgatoire amoureux d'un couple chez Nakamura Shinichirô, tableau d'une famille en vacances chez Shôno Junzô, éclatement de la cellule familiale traditionnelle chez Masuda Mizuko, peinture tendre-amère de l'adolescence par Hikari Agata, mélodrame domestique se nouant au-delà de l'espace-temps chez Kuroi Senji... Signés par les écrivains japonais contemporains les plus renommes, ces textes renvoient une image kaléidoscopique de la famille et de ses métamorphoses sociales dans un Japon qui a dû se redéfinir suite à la défaite de la Seconde Guerre mondiale, ainsi qu'après la libération sexuelle et les mouvements féministes des années 1970. Les familles dans ce recueil sont à la dérive, souvent en perte de repères ou cherchant un sens nouveau à leur existence.

Le parcours tumultueux d'Edmund White dans le New York des années 1970. De rencontres culturelles en errances érotiques, il évoque ses débuts d'écrivain, des personnalités telles que S. Sontag ou H. Brodke et décrit l'éclosion d'une génération d'artistes notamment dans la communauté homosexuelle encore discrète à cette époque.

« Dans ces pages qui parlent de l'Italie - dans celles sur Venise surtout, mélancoliques ou lancinantes -, Sartre, mieux que dans un journal intime, exprime son rapport à la beauté, au temps, à la mort et, finalement, la saveur de son existence ; on y perçoit en filigrane les sources subjectives de sa recherche philosophique. Jamais, sauf peut-être dans La nausée, il ne s'est servi plus subtilement du pouvoir envoûtant des mots, qui permet le don. "J'ai voulu quelque chose avec La reine Albemarle, et puis j'ai abandonné", disait-il. Ce quelque chose, n'était-ce pas avant tout que ses journées italiennes d'octobre 1951, telles qu'il les a déposées sur le papier, encore vivantes, ne se soient pas pour lui seul écoulées ; que, recueillies par des lecteurs, elles fassent partie désormais de leur expérience, presque de leurs souvenirs ? » Arlette Elkaïm-Sartre.

L'ouvrage rend compte de la naissance et du développement du livre d'artiste aux États-Unis et en Europe en relation étroite avec les avant-gardes des années 1960 et 1970 : poésie concrète et visuelle, Fluxus, Art minimal, Art conceptuel, Arte povera, etc. Analyse de 400 documents conservés au Département des estampes et de la photographie de la BnF.