L'anthologie que nous publions pour la 18e édition du Printemps des Poètes s'apparente à un voyage dans les territoires, connus et inconnus, de la création poétique du XXe siécle. Tout commence avec Apollinaire et sa lassitude du monde ancien. Le vers se brise comme un éclat de rire, annonçant la déflagration dadaîste et surréaliste, un désir de vivre et d'écrire autrement, une rupture de la fonction des poètes et de la poésie. Mais le siècle de l'imagination créatrice est aussi celui des guerres, de l'exposition coloniale, de la Shoah et de la bombe atomique. En quinze chapitres, et quelques cent vingt poètes, Christian Poslaniec et Bruno Doucey nous invitent, dans le foisonnement des revues et des livres, à suivre « les émeutiers du XXe siècle ». Il en va de la lecture comme du voyage ferroviaire : les paysages se transforment à une vitesse étonnante. Une énergie cinétique est à l'oeuvre dans ce siècle ; une tension élastique est à l'oeuvre dans ce ce livre.

Issu des actes d'un colloque, cet ouvrage offre une vue d'ensemble sur l'état et les perspectives des études relatives au vers français : théorie, place de l'accent, modèle général d'analyse de la rime, histoire du vers, etc. ©Electre 2018

" Les Contemplations " de Victor Hugo, la " Tristesse " de Nerval, les " Délires " de Rimbaud, " Le Bonheur " selon Paul Fort, " Les Yeux d'Elsa " observés par Aragon, la " Femme noire " de Leopold Sedar Senghor ou une " Conversation " avec Jean Tardieu... La poésie française recèle d'innombrables petits bijoux. Vers enchanteurs qui ont su marquer les esprits ou strophes plus discrètes mais tout aussi admirables, ces fragments de textes réunis par Jean Orizet présentent le monde et la vie sous toutes leurs coutures et nous invitent à savourer la beauté de chaque écrit.

380 poèmes immortels, chefs-d'oeuvre du patrimoine français, sont réunis dans cet ouvrage merveilleusement illustré. Préface d'Alexandre Jardin.

Les poèmes offrent certainement le maximum de corps dans le langage: telle serait l'hypothèse de Serge Martin à partir d'un corpus poétique pluriel des trente dernières années du XXe siècle. Sans viser une typologie, la force corporelle de ces œuvres y est observée au moyen de cinq activités comme autant de leviers d'écoute la plus fine possible de ce que fait un poème par corps au langage, à la vie même: énoncer, incorporer, se rapprocher, correspondre, emmêler. Ce faisant, toujours à partir des poèmes, l'auteur essaie de construire une critique forte des points de vue, linguistiques ou littéraires, psychologiques ou sociologiques, philosophiques ou poétologiques, concernant les tensions d'un faire l'amour dès que poème, voire dès que langage puisque la force amoureuse en constituerait un principe anthropologique. En fin de compte, cette enquête montrerait que plus rien ne peut s'achever en définitions. Tout y est mis en mouvement jusqu'à faire le pari qu'avec le poème, c'est toujours pour la première fois. Ou alors ce n'est ni de l'amour ni un poème, parce que les poèmes, quand ils sont poèmes, font l'amour. Voilà la conviction acquise au bout de cet ouvrage qui aura contribué quelque peu, on l'espère, à une anthropologie historique du langage par les rythmes amoureux. Serge Martin est professeur émérite de littérature à l'Université Sorbonne nouvelle Paris 3. Il a publié récemment Voix et relation. Une poétique de l'art littéraire où tout se rattache (Marie Delarbre, 2017), Ghérasim Luca, une voix inflammable (Tarabuste, 2018) et L'Impératif de la voix. De Paul Éluard à Jacques Ancet (Garnier, 2019). Il est écrivain sous le nom de Serge Ritman (Ta Résonance, ma retenue, Tarabuste, 2017).