Le 20 mai 1890, Vincent van Gogh arrive au village d'Auvers-sur-Oise pour rencontrer le docteur Gachet. C'est là, pendant les deux derniers mois de sa vie, qu'il va peindre fiévreusement plus d'un tableau par jour et ses plus beaux chefs-d'oeuvre. Le musée d'Orsay explore cette période faste mais tragique, terminée d'une balle dans la poitrine.

Invitée à investir le musée Picasso, la plasticienne est arrivée avec ses oeuvres mais aussi la totalité de sa maison, dissimulant celles du maître pour les remplacer par les siennes. Un déménagement qui s'est transformé en une troublante exposition testament. Fascinant.

Hier encore mannequin, le jeune Hollandais Robin Kid s'est lancé dans la peinture sans se retourner et sans se poser de questions, en avançant, télescopant une enfance heureuse au monde adulte qui ne l'est pas toujours. Intrigant et prometteur.

Quand l'abstraction touche avec la force de la figuration, le peintre a réussi son coup. C'est le cas du New-Yorkais Erik Lindman, qui expose cette rentrée chez Almine Rech.

À la fondation Cartier, à Paris, l'artiste américain Matthew Barney présente, entre autres, sa toute dernière installation vidéo, "SECONDARY", dans le cadre d'une exposition éponyme augmentée d'événements et de performances (8 juin - 8 septembre 2024, commissariat Juliette Lecorne). Cette oeuvre cristallise des thèmes qui lui sont chers : le football américain, son spectacle et sa violence, ou encore la notion d'échec, celui des corps et des matériaux.

Longtemps relégué à l'arrière-plan dans le monde de l'art, le son se trouve désormais au coeur des préoccupations esthétiques, elles-mêmes inhérentes aux évolutions techniques. Pas une biennale, pas une fondation qui ne mettent en avant une « installation sonore » ou un "concert immersif". Des niches les plus radicales aux installations les plus sophistiquées, il était temps de revenir, avec Julien Bécourt, sur cet art souvent déprécié, à la fois expérience de focalisation et de lâcher prise, mais aussi sur son histoire et sur ses formes.

Avec des travaux de l'époque de la Figuration libre, des objets d'art modeste et des peintures récentes, l'exposition "Hervé Di Rosa, le passe-mondes", qui se tient au Centre Pompidou jusqu'au 26 août 2024, donne une bonne idée de cette oeuvre inclassable. Philippe Ducat est quand même allé rendre visite à l'artiste dans son atelier parisien.

Le grand peintre norvégien est à nouveau à l'honneur à Paris à l'automne 2022.

Plus de quarante expositions sont organisées dans le monde pour rendre hommage à cet artiste inventeur, prolifique et protéiforme.

Et si les oeuvres d'art, parfois incompréhensibles à leur création, préfiguraient notre avenir ? La vie confinée en serait ici une manifestation.

La création se définit comme un geste singulier, en dialogue avec un réel qu’il recompose. Mais la puissance de calcul des ordinateurs jette le trouble sur cette conception. De l’hyperréalisme du métavers aux images générées par l’intelligence artificielle, l’art va-t-il se dissoudre dans les algorithmes ?