Légendaire réalisateur de "Let it be", le film-testament des Beatles, Michael Lindsay-Hogg est aussi un artiste subtil aimant croquer des personnages imaginaires non sans ressemblance avec la faune qu'il côtoie depuis la jeunesse hollywoodienne et londonienne. 250 portraits étonnants sont exposés à la galerie Pixi.

Dans un plan de "L'Inconsolable" (2011), Jean-Marie Straub regarde soudain le ciel. "Je regardais les nuages, le soleil qui sortait derrière les nuages. Et je pensais à Danièle. En fait je pleurais", expliquera-t-il plus tard. Straub est mort seize ans après Danièle Huillet. Tous les films qu'il a réalisés depuis sont cités par les amateurs comme l'oeuvre "sans elle". C'est dire jusqu'à quel point cette collaboration était techniquement, matériellement, sensiblement, spirituellement indivisible.

Combien de films doivent leur éclat et leur succès à la musique ? Si, souvent, elle est une« petite flamme placée sous l'écran pour l'aider à s'embraser » (Aaron Copland), dans certains cas, la symbiose entre les deux arts est totale. C'est alors l'accord parfait, synonyme d'instants mythiques qui brillent et résonnent dans les mémoires.Le dossier se clot par l'article intitulé "Les 25 plus belles BO de tous les temps."

Longtemps considérées comme le parent pauvre du 7e art, les musiques de film sont peu à peu sorties de l'indifférence, marquant chacune à sa manière l'histoire du cinéma.

Le réalisateur le plus étrange de France sort son deuxième long-métrage en DVD. L'occasion de discuter avec lui de la face cachée des films : leur musique.

Pour qui a la curiosité d'effectuer une recherche sur le palais Nimtita, où fut tourné "Le Salon de musique", la découverte des photos sur la Toile est saisissante.

Un chanteur hors pair, un compositeur sous-estimé, un artiste prodigieux, mort trop tôt, d'abus et d'abandon... De tous les génies fracassés, le New-Yorkais est l'un des plus beaux, des plus tragiques et des plus marrants.

Première partie d'un ensemble de deux textes sur Ennio Morricone, qui s'est éteint le 6 juillet 2020. Il sera ici question des différents procédés qu'a utilisés le maestro.

Quel malentendu magnifique que l'oeuvre d'Ennio Morricone... Etonnant succès public d'une musique en fait exigeante et difficile. Popularité durable de quelques pièces qui masquent la démesure de plus de 500 partitions souvent extravagantes et complexes.

Seconde partie de notre ensemble consacré à Ennio Morricone. Il est question ici de son travail fondateur au sein du cinéma de genre et de ses collaborations les plus fécondes avec ses compatriotes.

Dans tous ses films, jusqu'au récent "Zombi Child", le cinéaste utilise la musique comme peu de ses collègues français. Peut-être parce que l'homme a aussi été musicien pour Daniel Darc ou Françoise Hardy, sûrement parce qu'il est un fondu de punk et de northem soul.

Quand s'ouvre "Tralala", c'est peu dire que son faune éponyme (Mathieu Amalric) a les pipeaux fatigués : ce musicien clochardisé se réveille avec dans la tête une chanson en cours de composition, "Electron libre", mais il s'apprête à se faire expulser au bulldozer de son squat parisien.