Les rapports troublants de l'humain et du divin ne sont pas pour Martin Scorsese un sujet nouveau. La compromission avec les forces du mal appartient aussi à son oeuvre...

Au terme d'une année 1995 en demi-teinte, le cinéma américain affirme une tonalité franchement religieuse, voire ésotérique à travers des expériences aussi différentes que "Seven" de David Fincher, "L'Armée des 12 singes" de Terry Gilliam, "Nixon" d'Oliver Stone et, surtout, "Casino" de Martin Scorsese...

"A tombeau ouvert" est un film Ovni, dans le cinéma américain d'aujourd'hui et dans l'oeuvre de Martin Scorsese, qui prend le spectateur à rebrousse-poil, sans l'éblouir par un savoir-faire virtuose dont "Casino" était l'aboutissement.

"Gangs of New York", comme tous les films de Martin Scorsese, suit le fil des blessures... jusqu'à celle du Christ.

Après "Kubrick" en 2011, Scorsese se voit élevé au statut de cinéaste universel incarnant le goût de l'époque, que tous les spectateurs, et les cinéphiles, se plaisent à revoir et à encenser. Demy, Burton, Antonioni, sujets de précédentes expositions événements, peuvent toujours susciter quelques réserves. Quels ressorts de l'oeuvre scorsesienne expliquent ce triomphe public ? Nous ne sommes pourtant pas tous New-Yorkais, pas tous Italo-Américains, pas tous marqués par une morale catholique...