Au Consortium de Dijon, l'exposition « Le monde comme volonté et comme papier peint » se veut une extension de « la Carte et le Territoire ». Retour sur de grandes utopies et la fin de l'âge industriel.

Qu'ils se soient engagés en leur faveur, comme Apollinaire, ou qu'ils s'en soient inspirés, comme Balzac ou Houellebecq, les écrivains ont toujours été proches des artistes. Ces relations intimes entre art et littérature sont explorées actuellement par plusieurs expositions parisiennes.

Jean Le Gac a été le premier artiste contemporain à associer systématiquement des récits à des images pour construire une histoire dont le héros est "le peintre". Il prépare une monographie monumentale en un exemplaire unique.

Depuis ses débuts, Dominique Gonzalez-Foerster entretient une relation étroite avec la littérature, l'objet livre et les écrivains, morts, ou bien vivants, tel Enrique Vila-Matas. Le texte ci-dessous a été écrit à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Palais de Cristal à Madrid. Il est à paraître dans "Carta", le magazine du Museo Nacional Centra de Arte Reina Sofia.

Art et littérature ne sont pas deux mondes hermétiques. Si certains auteurs des années 1990 ont dénigré l'art contemporain, celui-ci inspire désormais de nombreux romans. Et des plasticiens mêlent des actions littéraires à leur travail. De Sophie Calle à Michel Houellebecq, d'Edouard Levé à Fabrice Pliskin, récit de ce double jeu d'inspiration... sous l'oeil réprobateur de Philippe Sollers !