Histoire de la galanterie qui s'est développée en France au XVIIe siècle, et qui est en régression continue depuis la Première Guerre mondiale. Ce mouvement s'est accéléré à la fin du XXe siècle sous une double pression : les progrès du féminisme d'une part, l'affirmation des homosexualités d'autre part. Or, le thème galant n'a pas entièrement disparu et continue de hanter la mixité moderne.

Historien, directeur d'études à l'EHESS, Jacques Julliard est directeur délégué de la rédaction du Nouvel Observateur. Il est l'auteur d'un livre de référence, Autonomie ouvrière : études sur le syndicalisme d'action directe (Gallimard-Seuil, 1988), et a signé plusieurs essais politiques, dont La Faute aux élites (Gallimard, 1997) et, en « Café Voltaire » chez Flammarion, Le Malheur français (2006) et La Reine du monde (prix du livre politique, 2008).

Enquête sur les adresses parisiennes des héros de romans français s'attachant à déterminer leur caractère fictif ou réel et ce qu'il y avait au moment où l'oeuvre fut écrite. Elle porte également sur les numéros de téléphone ainsi que sur les voisins et commerçants mentionnés aux alentours. L'ensemble invite à une promenade littéraire et à la découverte d'un Paris pittoresque.

La relation entre le mythe et la littérature se fonde sur le paradoxe d'un récit fondateur, anonyme et collectif, rencontrant un discours qui n'existe que par sa singularité. L'histoire de ce lien est envisagée selon quatre perspectives : généalogique, analogique, rhétorique et historique. La littéature construirait-elle sa légitimité dans sa rencontre avec le mythe ?

Patrick Combes, docteur ès lettres (EHESS, Paris), écrivain et chercheur, a publié une première étude sur 1968, La littérature et le mouvement de Mai 68 (Seghers), deux récits, Au bord du fleuve (Le Temps des Cerises), Fille de l'Asie, une histoire d'adoption (L'Harmattan), Sur le seuil et Signes, mémoire, partage (journaux et carnets) et des Notes sur le peintre Colette Bonzo (éd. du Pin).

Chez Flaubert, on "schlingue d'une façon fantastique" et chez Hugo on "pue de la gueule". Balzac manque de "thunes ", Vallès de " pognon ", Proust de "pépètes" et Zola n'a même plus "un radis". Marot "bouffe" et Montesquieu "se fout" de tout. Dans ce dictionnaire, on croise des "pouffiasses" chez les Goncourt, des "maquereaux" chez d'Aubigné, des "racailles" chez Calvin et de simples " flics" chez Verlaine. Mauvaises fréquentations ! Mais qui ébranlent la vision, souvent bien étroite, que nous avons de notre langue et de notre patrimoine littéraire. J

Panorama chronologique de la littérature française depuis le Moyen Age, mettant en relation le monde littéraire (auteurs, oeuvres, genres, courants...) avec les contextes historique, social, éducatif, législatif, politique, militaire, etc. Retrace les étapes les plus marquantes de la vie intellectuelle française et ses évolutions.

4ème de couv. : "Les études, ici rassemblées, s'inscrivent, d'une part, dans une perspective de littérature générale et comparée et, d'autre part, dans une méthode critique toujours soucieuse de créer ou de retrouver du sens. L'auteur reste fidèle aux enseignements formateurs des humanistes des XVe et XVIe siècles ainsi qu'aux choix interprétatifs de Jean Richer, qui fut son maître. Et de fait, une telle démarche illustre ce que Marguerite Yourcenar exposait fermement à un correspondant (lettre du 8 octobre 1970 à Simon Sautier), à savoir que « certaines interprétations, très divergentes de celles de l'auteur lui-même, peuvent être extraordinairement utiles, et même vraies aussi, étant donné l'ambivalence de presque tous les points de vue. Mais plus on se risque à une interprétation subjective, plus il importe d'être d'une extrême exactitude quant aux textes sur lesquels on s'appuie ». Les textes sont la vérité première ; aussi leurs interprétations méritent-elles patience, passion et quelquefois pénombre : le soleil noir du sens a droit au mystère. Marguerite Yourcenar comme Padre Pio, il est vrai dans une autre dimension, savait qu'il importe d'être discret, de ne point tout révéler et que secretum Régis abscondere bonum est (Tobie, 12, 7). "

« La publicité est l'une des plus grandes catastrophes des deux mille dernières années pour ceux qui aiment la littérature », d'après Frédéric Beigbeder. Son roman, 99 francs, ou l'essai de Naomi Klein, No logo, contre la tyrannie des marques, ont redéfini dans les années 2000 les termes d'un conflit qui oppose, depuis le XIXe siècle, les défenseurs de la culture lettrée, classique, humaniste, aux puissantes industries culturelles et à leur « propagande ». Mais la publicité hante la littérature autrement que sur un mode polémique. Des « cris » des vendeurs ambulants, dont les échos résonnent encore dans le roman proustien, aux personnages publicitaires (Bébé Cadum, bonhomme Bibendum), la réclame a longtemps fasciné les écrivains. Balzac, Zola, Mallarmé, Desnos ont écrit sur les stratagèmes rhétoriques du slogan, les beautés de l'affiche, le grand barnum commercial. « Pilules PINK pour personnes pâles », ces allitérations d'un rédacteur anonyme ont enchanté Dada et les surréalistes. Cendrars, en quête du lyrisme moderne, a osé dire : « Publicité = Poésie ». Dans une double perspective historique et critique, les contributeurs de ce volume s'interrogent sur la dimension communicationnelle de la littérature, les cultures médiatiques, l'activité publicitaire des grands écrivains, la publicité comme « art » et comme sujet de fiction, les récupérations publicitaires de littérature et les formes de la promotions marchande du livre.