Une histoire du label de jazz, depuis sa création dans les années 1930 par Norman Granz, de ses principaux artistes et des albums majeurs qu'il a produits. ©Electre 2022

Ce livre rassemble différents articles de Nawaf Salam sur le système politique libanais, réécrits et augmentés de nouvelles réflexions à la lumière, notamment, de la crise des deux dernières années ? crise qui menace l'existence même du pays.

Parce qu'elles sont parfois étudiantes en art, parce qu'ils sont parfois autodidactes, enseignantes ou maîtres d'atelier, nombre d'artistes s'interrogent sur la formation artistique. Souvent, ils remettent en question l'école d'art et imaginent des alternatives pédagogiques aux ambitions plus larges : repenser l'apprentissage en général. La formation en art bascule alors vers une recherche utopique d'un art de la formation, inspiré de grands pédagogues comme Maria Montessori, Célestin Freinet ou Paulo Freire. Anti-académiques, libertaires et radicales, les visions des artistes sont d'abord anticonformistes. Elles nous aident à viser la transformation et l'émancipation par de nouvelles formes artistiques, qui sont aussi de nouvelles formes pédagogiques et sociales : participatives, coopératives, critiques, attentives et inclusives. « L'art d'apprendre. Une école des créateurs » explore ces non-écoles, anti-universités, cercles de parole, randonnées pédagogiques ou universités vidéo qui émaillent l'art des années 1960 et 1970, quand la performance devient un modèle d'apprentissage, que les moyens technologiques promettent des réseaux planétaires, que les revendications féministes essaiment et que les luttes environnementales se précisent. D'une intense actualité, ces aventures nécessitent d'être revisitées.

Une étude sur la manière dont l'homosexualité de certaines rock stars a pu engendrer le mépris et le rejet de la part d'opposants à la contre-culture mais aussi de la part de journalistes, d'artistes ou du public. ©Electre 2023

L'enfumage permet de cuire l'argile en la transformant en céramique durable et de la décorer grâce aux effets de la fumée. La simplicité technique de cette méthode très ancienne favorise la créativité artistique en encourageant une improvisation et une recherche expérimentale aux interprétations infinies. La technique de la terre enfumée, utilisée par un grand nombre d'artistes contemporains, a permis à l'auteur, Jane Perryman, de sélectionner 29 céramistes de 17 pays différents et de montrer leurs sources d'inspiration et leurs réalisations. Ce livre présente à l'aide de photos claires et parlantes les différentes étapes de la création de ces artistes en situation ; avec comme logique de classement les différentes méthodes de cuisson utilisées par chacun.

Par contraste avec les sociétés traditionnelles, on a souvent dénié aux sociétés modernes la capacité de ritualiser. Cet ouvrage souligne au contraire la vigueur des rituels contemporains et les décrypte à la lumière des multiples théories de l'anthropologie développées depuis la fin du XIXe siècle. S'ils ont été longtemps pensés comme munis d'une structure relativement fixe alors que les ethnologues s'intéressaient à leur sens et leur fonction, on leur reconnaît aujourd'hui une flexibilité ; ils sont le résultat de bricolages et d'inventions, qui se manifestent par exemple dans les rites de mariage : c'est la dynamique des rituels qui retient l'attention. Ils ont été associés aux aspects sacrés des religions, mais on admet désormais l'existence d'un sacré laïque, qu'il relève du jeu, de la fête, du sport, du politique comme des mémoriaux éphémères dressés à l'occasion des attentats. L'aspect collectif a été longtemps mis en avant alors que les émotions sont prises en compte, qu'il s'agisse des individus qui organisent le rituel ou de ceux qui l'éprouvent.Cette troisième édition offre, à travers la présentation de diverses manifestations rituelles en France et dans le monde d'aujourd'hui, une histoire de la notion de rite ; elle met en lumière le rôle de la médiatisation liée aux nouveaux moyens de communication qui donnent un écho puissant aux rituels contemporains.

En août 1972, le festival Wattstax réunissait plus de 110.000 personnes au Coliseum de Los Angeles. Durant cinq heures, des artistes de blues, de rhythm'n'blues, de soul et de funk participèrent à cet événement, à l'image d'Isaac Hayes ou de Carla Thomas. Ce concert historique est considéré comme un symbole d'union et de fierté face au racisme anti-noir. ©Electre 2023

Le social renvoie à un univers protecteur qui nous concerne tous, par l'affiliation de chaque individu à un système de solidarité. Une sociologie du social et de l'intervention sociale permet de suivre l'affirmation de cet idéal où s'impose la dette de chacun envers tous ceux qui chutent. Cet ouvrage revient sur l'État et ses politiques sociales depuis la fin du XIXe siècle, dessine les lignes forces des interventions sociales depuis 1960, et présente les professionnels, de plus en plus nombreux, spécialisés, technicisés. Chaque intervention sociale crée ses publics, ses cibles, ses conceptions de l'action suivant une ancienne ligne de partage entre les populations relevant du secours et les autres du travail. Or, les «  usagers  » montent au front, bousculent ces habitudes établies et retravaillent le social en somme, usant désormais d'un droit de réplique.

La figure féminine et la pensée féministe dans les textes de l'auteur camerounais M. Beti (1932-2001). L'analyse s'articule autour de la problématique contemporaine des inégalités entre les hommes et les femmes. Elle en appelle à un renouvellement formel des rapports sociaux favorisant une coexistence pacifique, objective et juste des genres. ©Electre 2022

Retraçant l'histoire du nucléaire depuis la découverte de la radioactivité en 1895, les auteurs interrogent l'évolution de la perception de cette énergie en France. Après quatre décennies pronucléaires, l'arrivée des Verts au gouvernement en 1997 fragilise ce consensus, ouvrant la voie d'un déclin qui culmine avec la fermeture de Fessenheim en 2020. ©Electre 2022

Des pionniers du pochoir à l'explosion du graffiti, des années noires de la répression aux commandes publiques en passant par le développement de techniques novatrices et l'arrivée de nouveaux talents, retour en images sur soixante ans d'un compagnonnage ininterrompu entre Paris et l'art urbain dans toutes ses expressions. Avec des interviews d'artistes ou de spécialistes de l'art. ©Electre 2023

L'histoire du gonflable et du pneumatique dans les arts depuis les années 1950 à travers la présentation des réalisations de plus de 200 artistes et architectes. ©Electre 2022