« L'Autre de l'art » propose une relecture de l'histoire de l'art du XXe siècle à travers ceux qui sont dans les marges.

La multiplication des expositions présentant un caractère érotique ne pouvait laisser indifférent le "Journal des Arts" toujours très soucieux d'analyser les tendances dans les musées ou lieux apparentés. Certes, Il n'est pas nécessaire de convoquer tous les sociologues du CNRS pour comprendre que le stratagème est archiclassique. Les expositions sont depuis longtemps entrées dans le champ des loisirs et du divertissement et à ce titre empruntent aux industries culturelles leurs techniques pour attirer le public. Et l'érotisme ça marche toujours !

D'une part, les temples mayas et aztèques ; de l'autre, les étranges tableaux de Frida Kahlo. Voici généralement ce que l'on connaît de l'art mexicain. Autrement dit, des édifices religieux datant de 1 000 avant J.-C, et une artiste moderne des années 1900 ! Ne se passe-t-il rien au cours des 3 000 ans qui les séparent ? Si, évidemment : l'art mexicain évolue au fil des civilisations qui se succèdent. Vous découvrirez d'abord l'art amérindien. C'est celui des grands peuples comme les Mayas, les Aztèques, les Olmèques...

Des lignes noires qui s'entrecroisent, et des rectangles jaunes, bleus, rouges... Avec ces toiles, Mondrian a révolutionné l'art moderne. Cela ne s'est pas fait du jour au lendemain. Car au départ, Pieter Cornelis Mondriaan (1872-1944) est un peintre hollandais plutôt classique. Comment devient-on le premier peintre abstrait ?

Lascaux ? Bien sûr, mais pas seulement ! Petit tour du monde de la préhistoire : bisons et chevaux peints dans les cavernes européennes, mais aussi grands signes abstraits australiens, figurines japonaises, girafes gravées du Sahara, pochoirs de mains sud-américains, pingouins et autres licornes aussi... jusqu'a leur influence sur les artistes modernes. La préhistoire, c'est tout un art.

Pan, boom, argh... Depuis l'Antiquité, les hommes se font la guerre. Et les artistes les observent ! Plongez au coeur des batailles historiques, passez en revue les soldats et les héros. L'art nous montre aussi les horreurs de la guerre. Pour imaginer un jour la paix, les artistes nous rappellent que derrière les victoires et les héros, se cachent toujours la mort et le chaos.

Médiévale ou Renaissance, baroque ou classique, rococco ou néoclassique, romantique ou réaliste... Pendant plus de 500 ans, les courants se succèdent et s'opposent dans la peinture française. Accrochez-vous au pinceau !

Paris, début des années 1880 : fini le scandale impressionniste. De jeunes peintres font leur entrée sur la scène de l'avant-garde. On les appellera néo-impressionnistes, divisionnistes ou encore pointillistes.

L'Institut national d'histoire de l'art est encore peu connu des professionnels des bibliothèques, et encore insuffisamment connu des chercheurs ou des acteurs de la culture. Créé par décret en juillet 2001, il répond à une (très) longue attente des chercheurs du domaine et a fait l'objet d'une (très) longue gestation.

Né dans le bouillonnement créatif et les mutations sociétales des Années folles, le style Art déco, élaboré par les « ensembliers », français en partie en réaction contre l'Art nouveau du début du siècle, puise à des sources très diverses, de l'Antiquité aux avant -gardes picturales, en passant par les arts africains ou orientaux, et mêle matières rares et précieuses et nouveaux matériaux industriels. Il triomphe à l'occasion de l'Exposition des arts décoratifs de Paris en 1925, avant de se diffuser dans le monde entier, notamment par le biais des voyages transatlantiques.