Ambiance cabinet d'amateur au coeur du Jardin des Tuileries où se réunit la fine fleur des galeries de design. Le meilleur endroit pour cueillir un vase néo-chinois, un masque de samouraï grimaçant ou un fauteuil moderniste brésilien en bois de palissandre.

Repérées dès ses débuts pour ses objets intriguants - théière en forme de crâne cachée sous une peau de rat, baignoire-barque, bouteille matelassée... -, Wieki Somers, à 37 ans, fascine la planète du design.

Deux antiquaires parisiens révèlent l'oeuvre et la vie aventureuse d'une géniale inconnue, proche d'Aragon et d'Eileen Gray, via une exposition et un livre.

Plutôt arrondi ou anguleux, classique ou original ? Pour concevoir les objets les plus agréables à l'oeil, les designers utilisent l'imagerie cérébrale pour sonder les réactions du cerveau aux formes, aux couleurs et aux textures. Le neurodesign est né.

Tendance de fond ou mode éphémère, le gigantisme fait de nombreux adeptes dans le design. Entre merveilleux et ironie, ces objets disproportionnés ne passent pas inaperçus.

Pierre Staudenmeyer a promu pendant un quart de siècle des designers devenus incontournables, de Garouste et Bonetti aux frères Bouroullec. Une exposition au Passage de Retz et un livre chez Norma rendent hommage à ce visionnaire disparu en 2007.

Elle a laissé son empreinte sur les années 80 et définitivement marqué l'histoire du design et de la décoration. A près de 85 ans, Andrée Putman inaugure la première rétrospective qui lui soit consacrée en France.

Le Centre Pompidou et la galerie Kreo, à Paris, rendent hommage au design épuré de Martin Szekely, créateur atypique dont les meubles, les objets, sont à la limite de la visibilité.

Méconnu en France, le designer sculpteur américain de 80 ans s'offre une nouvelle jeunesse avec une troisième exposition en Europe. Il présente ses derniers meubles dans la plus branchée des nouvelles galeries parisiennes, la Carpenters Workshop Gallery. Grand événement pour grande icône.

Le hasard de deux expositions parisiennes, l'une sur les cuillers dans les sociétés non européennes, l'autre sur les sièges africains d'hier à aujourd'hui, soulève une question iconoclaste : peut-on véritablement parler de design tribal ?

Difficile à cataloguer, le travail de Bina Baitel, architecte de formation, navigue avec aisance entre art, artisanat et design.

Les inaugurations du MaMo à Marseille et des Trois Quartiers à Paris donnent la mesure d'Ora-ïto, l'un des plus talentueux designers de sa génération.