Une mise en perspective de l'histoire du cinéma selon trois perspectives : le cinéma pris dans les conflits politiques du siècle, les formes esthétiques et les corps cinématographiques. ©Electre 2018

Le Cine‘ma, art subversif est un livre culte dans l'histoire de la cine‘philie, cite‘ en re‘fe‘rence par de nombreux cine‘astes et artistes depuis sa parution en 1974. Ce‘le‘brant les formes de la subversion au cine‘ma, Amos Vogel analyse comment les films peuvent contourner, transgresser ou annihiler les re`gles et les conventions e‘tablies, qu'elles soient esthe‘tiques ou morales. Illustre‘ par plus de 300 images, souvent side‘rantes, l'ouvrage alterne textes the‘oriques et notules critiques, consacre‘es aussi bien a` des œuvres ce‘le`bres qu'a` des films inconnus, de tous pays et de toutes e‘poques. Contre les tabous, contre toute forme de censure, c'est une ode a` la liberte‘ cine‘matographique. Traduit en franc¸ais en 1977, Le Cine‘ma, art subversif n'avait jamais e‘te‘ re‘e‘dite‘. A` l'heure ou` la subversion, rele‘gue‘e dans les marges, semble avoir de‘serte‘ les e‘crans, il apparai^t plus indispensable que jamais. Amos Vogel (1921-2012) est le fondateur et programmateur du Cinema 16, le plus influent cine‘-club d'avant-garde new- yorkais. Il est le premier a` y avoir montre‘ aux E‘tats-Unis les films de Roman Polanski, John Cassavetes, Nagisa Oshima, Jacques Rivette ou encore Alain Resnais. Il a e‘galement co-fonde‘ le Festival du Film de New York, dont il a dirige‘ la programmation jusqu'en 1968.

La psychanalyse tente de décrypter l'impact de la violence, notamment la retransmission des conflits du XXe siècle, entre exhortation, banalisation ou prévention, quand le discours politique s'insère dans la proposition. ©Electre 2018