L'humanité est mortelle, et d'autant plus qu'elle aborde le monde de son seul point de vue. On veut bien l'entendre, mais il n'est pas certain que nous changions pour autant nos modes de pensée et de perception. Dans un livre richement illustré, l'historien d'art Thomas Schlesser donne à voir comment, de la fin du XVIIIe siècle à nos jours, de nombreux artistes ont cherché à envisager « l'univers sans l'homme ».

Sans se concerter, les bons groupes se sont mis à pulluler ici. Point commun : réinventer la pop chic des jeunes gens modernes. Et pourquoi pas ?

Charles Dantzig a déjà signé deux livres qui ont rencontré un large succès, le « Dictionnaire égoïste de la littérature française » (2005) et l'« Encyclopédie capricieuse du tout et du rien » (2009). Il fait paraître aujourd'hui « A propos des chefs-d'oeuvre ».

Lorand Hegyi, directeur du musée d'Art moderne de Saint-Etienne, parle ici de son exposition ″Iles jamais trouvées″, qui réunit des artistes de réputation internationale ayant pour point commun d'explorer de nouveaux territoires.

Installé depuis les années 1960 dans le Nord de la France, Eugène Dodeigne (né en 1923) y a bâti une oeuvre puissante, qui puise ses sources dans la préhistoire et les arts premiers.

Il fallait bien deux expositions, à la BnF et au Centre Pompidou, pour montrer dans toute son ampleur le travail d'Anselm Kiefer. Derrière la variété des thèmes et des supports se dessine la cohérence d'une oeuvre mélancolique, hantée par le passé de l'Allemagne et la destruction.

Au terme d'« emballer », il préfère celui d'« empaqueter ». Christo (né Christo Vladimirov Javacheff en 1935 en Bulgarie) a donc commencé, en 1958, à empaqueter des objets domestiques, chaises, bouteilles, boîtes de conserve... La même année, il rencontre Jeanne-Claude, née le même jour que lui, disparue en 2009, avec laquelle il va, cinquante ans durant, mener à bien tous ses projets...

A 30 ans à peine, la jeune plasticienne lance son solo show au Palais de Tokyo à Paris, le premier dans une institution française.

Russe, artiste et extravagante, de la race des héroïnes de Pouchkine, la baronne d'Oettingen fascina le Paris des arts pendant le premier quart du XXe siècle. Une exposition lui rend hommage en l'associant à ses deux complices, Serge Férat et Léopold Survage.

L'art exprime parfois, par inversion de l'eschatologie religieuse, la croyance en un salut par le mal. L'exploration éperdue de la grandeur négative pousse l'artiste, entre le sublime et le néant, à trouver dans son expression une forme de connaissance par les extrêmes

Si ces deux arts sont comparables, c'est qu'ils cherchent tous deux, par leurs moyens propres, à traduire une impression du réel ou à voir autrement ce qui est visible. Baudelaire admirant Delacroix ou Cézanne cherchant à rivaliser avec Balzac s'interrogent tous deux sur leurs propres moyens d'expression et sur ce qui peut se transmettre d'un art à l'autre.

Europe des régions ou Europe des nations ? La Belgique, qui accueille à Bruxelles les commissions du Parlement européen, choisira peut-être l'éclatement, et semble envisager - ce que refusent de nombreux artistes - de préférer l'identité régionale à l'identité nationale. Quels sont les enjeux de ce choix ?