Ce numéro aborde le grand format dans le théâtre, c'est-à-dire la mise en scène sur des grands plateaux ou bien des pièces de théâtre longues, voire en plusieurs parties.

Célèbre comme cinéaste, Ingmar Bergman était aussi un homme de théâtre dont la carrière a été couronnée de nombreux prix. Dans les textes ici rassemblés, on découvre ses propos sur la direction d'acteurs, sa pédagogie, ses options de mise en scène et sa réflexion sur l'espace, sa passion pour Strindberg et les auteurs scandinaves.

Destiné aux troupes de théâtre amateur, ce guide aborde les questions essentielles de la mise en scène. E. Beauvillain s'appuie sur 20 années d'expérience théâtrale pour énoncer des règles simples, applicables par les débutants.

Entré dans le monde théâtral par la régie, L. Jouvet a également exercé les activités de décorateur, scénographe, créateur de lumières, comédien et metteur en scène. Sélection de notes personnelles, d'articles, de conférences témoignant de la démarche artistique d'un homme de théâtre complet.

À notre époque, les nouvelles technologies contribuent largement à l'évolution des langages scéniques modifiant profondément les conditions de représentation et intensifiant toujours davantage les effets de présence et les effets de réel. Ces technologies sont souvent liées à l'émergence de nouvelles formes scéniques qui transgressent les limites des disciplines et se caractérisent par des spectacles à l'identité instable, mouvante, en perpétuelle redéfinition. Projections, installations interactives, environnements immersifs, spectacles sur la toile, les sens(ations) sont plus que jamais sollicité(e)s. Le performeur y est confronté à un Autre virtuel, à la fois personnage et partenaire. Quant au corps, charnel, physique, palpable, il constitue encore la trace incontestée de l'homme dans ces espaces où la déréalisation fait loi. Contrepoint d'une culture du virtuel, le corps semble rester au coeur des dispositifs (scénique, interactif, immersif). Quel(s) corps ces oeuvres convoquent-elles ? Comment ces dernières renouvellent-elles la dynamique entre performeurs, spectateurs et dispositifs ? Quelles sont les diverses modalités d'interpénétration entre le virtuel et le réel dans ces formes d'art ? Voilà autant de questions auxquelles ce livre tente de répondre. Celles-ci sont le résultat de plusieurs années de recherche consacrées aux effets de présence et aux effets de réel. C'est le résultat de ces explorations effectuées par l'équipe de recherche "Performativité et effets de présence" de l'université du Québec à Montréal (sous la direction de Josette Féral et Louise Poissant), que le lecteur pourra trouver dans ce premier volume consacré au corps. Body Remix reprend le titre du spectacle de la chorégraphe Marie Chouinard présenté en 2005.

Ce journal mêle les réflexions sur la mise en scène, l'art de l'acteur, la direction d'un théâtre, etc., et des descriptions de la vie artistique et théâtrale russe du début du XXe siècle.