La couleur rouge fascine, à juste titre. Symbole de passion, d'interdiction, de danger, de sang, elle incarne aussi des valeurs de courage, d'action et de force. Longtemps porté par les empereurs, les rois et le clergé comme affirmation de richesse et de pouvoir, le rouge a ensuite incarné la révolution. Tantôt rouge divin, tantôt rouge des passions destructrices, c'est la couleur des extrêmes. C'est pourquoi créateurs, designers, architectes, couturiers et autres chefs étoilés ont tous exploré son influence sur leurs créations. S'articulant en cinq chapitres - Architecture, Design, High-tech, Mode, Gastronomie - Rouge Design explore les nouvelles tendances.

Publié à l'occasion de l'exposition présentée à Paris au Musée d'Orsay de septembre 2012 à janvier 2013, ce document présente la vision de l'apparence vestimentaire, de la féminité et de la virilité des années 1860-1880 à travers des peintures de Manet, Degas, Monet, Renoir ou encore Caillebotte.

Une histoire culturelle du kitsch, dans l'Europe du XIXe siècle. En soutenant que le kitsch est le produit d'une sensibilité à la perte, l'auteure montre comment il permet la re-création momentanée d'expériences qui n'existent que comme souvenirs ou fantasmes. En un mélange de théories et d'anecdotes, elle examine les objets à la fois à partir du passé et du présent.

Etude des différents spectacles de l'amphithéâtre en Gaule romaine : les combats de gladiateurs, mais également les chasses des bestaires et des venatores, le paegniarii des jeux de midi, les bêtes fantastiques et les animaux fabuleux.Tous les acteurs de ces exhibitions sont ici présentés à l'aide de supports variés comme la céramique, les lampes ou les mosaïques.

Les saints présentés à travers leurs attributs symboliques, dans l'art et la sculpture : Thérèse d'Avila et sa flèche enflammée, Saint Louis et sa couronne d'épine, sainte Véronique et la sainte Face, etc. Une introduction à la culture chrétienne pour découvrir les saints de l'Eglise et comprendre les symboles qu'ils véhiculent.

Ce guide propose de retrouver la Venise du XVIIIe siècle à travers les tableaux de l'époque, signés entre autres artistes de Canaletto, et une douzaine de circuits dans la Sérénissime contemporaine. Reproductions des peintures et photographies permettent de comparer.

Témoignage du passé, figure de l'homme célèbre ou repère urbain, les fonctions du monument ainsi que ses évolutions depuis la Renaissance sont abordées.

Les anges, symboles mystiques de la religion et du mythe, sont une source d'inspiration artistique depuis des siècles. Une sélection de peintures et de dessins, réalisés par les plus grands artistes classiques ou contemporains, est présentée, accompagnée de commentaires d'une historienne de l'art.

Monographie consacrée aux installations en extérieur de l'artiste, notamment aux projets pour le festival de Chaudfontaine. Elle illustre sa perception de l'art comme lien entre l'homme et la nature.