Réunir les bouts du monde est une rencontre avec des oeuvres visuelles, littéraires, musicales et critiques, étatsuniennes et caribéennes, qui portent en elles la mémoire de l'esclavage transatlantique. L'histoire de l'esclavage ne s'est pas arrêtée aux abolitions, elle s'est poursuivie par les expressions propres à la ségrégation, au racisme, aux lynchages, à la prison, aux répressions sociales, culturelles, politiques, policières des XXe et XXIe siècles dans l'ensemble des pays en ayant fait l'expérience. En invoquant des artistes, écrivain·es et intellectuel·les qui ont fondé leur pratique sur la rupture irréversible provoquée par quatre siècles de commerce triangulaire, Elvan Zabunyan questionne ce que cette histoire continue de produire aujourd'hui. La survivance des traces mémorielles de l'esclavage et leur transmission sont un moteur fédérateur des créations artistiques, faisant du dispersement et de la fragmentation une question éminemment esthétique et poétique. Les allers-retours dans l'espace et dans le temps, ainsi que l'omniprésence d'un passé qui éclaire le présent, sont pensés par l'autrice comme des étreintes traversées d'affects, faisant de l'histoire de l'art qu'elle écrit un récit situé, sensible et engagé.

Une exploration de la connaissance et des représentations de la vie sous terre dans un parcours où l'art antique dialogue avec les oeuvres modernes et contemporaines. Peintures, sculptures, objets, films, livres et éléments architecturaux rendent compte de la polysémie façonnée par des sociétés qui ont nourri une véritable fascination pour les profondeurs terrestres. ©Electre 2024

Catalogue d'une exposition proposant une approche des sensorialités dans le concept d'art total. Trois artistes françaises, Tiphaine Calmettes, Camille Corréas et Florian Mermin, présentent une expérience où se mêlent vision, ouïe, olfaction, goût et toucher. Une brève histoire de l'art total est ensuite proposée à travers sept oeuvres polysensorielles du XXe siècle. ©Electre 2024

Cet album retrace l'histoire de la représentation du sport dans l'art, des origines pendant l'Antiquité à l'art moderne et contemporain : culte du corps, olympisme, féminisme, jeux de lumière, de couleur et de matière… Le sport est un sujet aux multiples facettes qui permet aux artistes, eux aussi, de se dépasser et de tester leurs limites.Seront représentés, en grand format, des œuvres de Caillebotte, Renoir, Degas, Picasso, Nicolas de Stael, Delaunay…

Panorama des représentations du monde fantastique, des animaux et des créatures légendaires dans l'art japonais s'inspirant de la culture ancestrale de ce pays à travers des rouleaux enluminés, des paravents, des estampes et des oeuvres picturales contemporaines. ©Electre 2017

Une étude consacrée à la représentation artistique de la joie, qu'il s'agisse de dessin, de sculpture, de peinture, de photographie, d'art vidéo ou de performances. ©Electre 2024