Présente le mouvement musical post-punk, apparu à la fin des années 1970 après la séparation des Sex Pistols. Electre 2015

Quarante écrivains français, de Villon à Perec en passant par Rousseau et Genet sont présentés avec une ébauche d'étude critique -subjective- et une anthologie. Tout public. (Livres hebdo : livres du mois, 10, 1998)

Du country blues du Deep South à la naissance du rock du côté de Memphis, des champs de coton aux studios Chess de Chicago, Peter Guralnick a rencontré, parfois peu de temps avant leur disparition, ces illustres pionniers (Muddy Waters, Howlin' Wolf, Jerry Lee Lewis) et ces perdants magnifiques (Skip James, Robert Pete Williams, Charlie Rich) qui ont écrit quelques-unes des plus belles pages de la musique populaire américaine à une période charnière de son histoire.Publié pour la première fois aux Etats-Unis en 1971, resté inédit (et très attendu par les fans !), jusqu'à sa parution chez Rivages en 2009, Feel Like Going Home est aujourd'hui considéré comme un document exceptionnel et un incontournable classique qui inaugure une nouvelle façon d'écrire sur la musique, à la fois extrêmement érudite et (surtout) profondément passionnée. Intense et émouvant, il ne donne qu'une envie : se plonger dans les enregistrements avec des oreilles neuves. Culte, absolument intemporel, il fut prolongé huit ans plus tard par le tout aussi éblouissant Lost Highway (Rivages, 2010).

Un panorama de la musique populaire brésilienne, de la bossa-nova à la soul en passant par le tropicalisme, la pop, la samba-cançao, etc. L'ouvrage évoque également les artistes emblématiques du pays : Chico Buarque, Seu Jorge, Jorge Ben, etc.

Une sélection des chroniques littéraires de J. De Decker, qui abordent la littérature belge francophone depuis les années 1970. Entre la critique et l'essai, l'auteur évoque notamment les oeuvres d'A. Nothomb, de C. Lejeune, d'A. Berenboom, de P. Mertens, de J. Harpman, etc. ©Electre 2024

Un recueil d'entretiens dans lesquels le chef d'orchestre revient sur ses thèmes de prédilection, de la question du progrès en art à l'interprétation sur instruments anciens, en passant par l'importance de la rhétorique dans la musique, la transcendance ou la musique romantique, à laquelle il accorde une attention particulière. Electre 2014

Cet ouvrage présente le cinéma noir français depuis ses origines dans la littérature et son évolution à partir des années 1930. Il analyse ses figures esthétiques majeures et ses règles dramaturgiques et évoque ses interprètes et ses réalisateurs emblématiques, de J. Gabin à A. Delon en passant par R. Schneider, J.-L. Trintignant, J. Renoir, J. Duvivier, H.-G. Clouzot ou C. Chabrol. Electre 2014