Scott Schuman, alias The Sartorialist, a voyagé plusieurs fois en Inde pour saisir, à travers les marchés, les rues et les terrains de cricket ainsi que les métropoles comme Delhi, Jaipur, Pushkar et Bombay, son style follement original. Le portfolio qui résulte de sa quête réunit tout les qualités qui ont fait sa renommée mondiale: un œil de photojournaliste, l'empathie d'un humaniste et un sens aigu de la mode et du design.

Documentation Céline Duval est l'identité d'artiste sous laquelle, depuis 1998, Céline Duval intervient sur des photographies privées, qu'elle glane, agence, édite et publie. Cet ouvrage est né de sa découverte de l'album de photographies de Vassily Kandinsky. Légué par la veuve de celui-ci, Nina, au Centre Pompidou en 1981, cet album est conservé à la Bibliothèque Kandinsky. ©Electre 2023

Inspiré des Métamorphoses d'Ovide, un album dans lequel la photographe met en relation les mondes animal, végétal, minéral et humain dans une sorte de cosmogonie faisant ressortir l'intrication des éléments du vivant les uns avec les autres, leur rapport au tout et leurs interactions. ©Electre 2023

Ce livre est la rencontre de deux univers a priori très différents : la Comédie-Française, vénérable institution française, et Andres Serrano, célèbre photographe américain dont le nom a souvent été lié au scandale. Si la Maison de Molière est riche en portraits anciens de ses comédiens, elle n'avait plus semblé inspirer les artistes depuis les années 1940, avec le Studio Harcourt comme dernière référence prestigieuse. C'est la raison pour laquelle la Collection Lambert en Avignon, qui avait organisé en 2006 une grande exposition sur les Figures de l'acteur, puis à l'automne la première exposition monographique en France d'Andres Serrano, a souhaité renouer avec cette tradition perdue en proposant au photographe de réaliser le portrait de tous les sociétaires de la Comédie-Française. Véritable théâtre des expressions, chaque photographie cadre au plus près les visages, laissant juste apparaître des détails significatifs d'un costume de scène choisi par les comédiens. (Texte de l'éditeur)

C'est avec délicatesse que Marie Elise Dalmais mène ses séances boudoir (portrait en lingerie, en lingerie cachée, jusqu'au nu caché). Elle nous invite ici à découvrir les coulisses de ses prises de vues réalisées en studio ou dans des décors naturels. Répondant à la demande de clientes aux profils variés et partant toujours d'un portrait classique, elle les conduit vers des images sensuelles, glamour voire sexy en fonction de leur aisance et de leur pudeur. Par le choix du décor, des éclairages, des tenues, et des poses, elle contribue ainsi à valoriser leurs courbes. 

Grâce à la rencontre de deux collections photographiques-celle du Musée d'art moderne, Centre Pompidou et celle du réalisateur et producteur Marin Karmitz- Corps à corps offre une relecture des représentations de la figure humaine au XXè et XXI siècles. Les face-à face inattendus de ces visages et de ces corps interrogent le rapport entre photographe et photographié et donnent naissance à d'innombrables récits. A l'opposé d'une histoire linéaire et univoque, ces confrontations permettent d'envisager sous un nouveau jour la capacité de la photographie à faire émerger les individualités et à parler de notre rapport à l'autre.

Le resumé : Photographe depuis les années 1980, son travail est régulièrement exposé en Europe et fait partie de nombreuses Collections : Maison européenne de la photographie à Paris, Musée de l’Elysée à Lausanne, Musée de la photographie à Charleroi, Bibliothèque Nationale de France, … Il réalise ses tirages à la gomme bichromatée sur de grands papiers gravure. Ses thèmes de prédilection sont le corps et le portrait. La densité des tirages, le papier, les pigments donnent à ses photographies une véritable sensualité, une épaisseur quasiment tactile en totale résonance avec les émotions et la profondeur des images. ............................................................................................................................................................................................................ L'artiste/le photographe : Jean Janssis, né le 8 janvier 1953 à Ans (Liège), est un photographe belge et professeur de sémiotique et de photographie à l’École Supérieure des Arts de Liège (Saint-Luc). Licencié en philologie romane de l’Université de Liège en 1975, il se consacre à la photographie depuis les années 1980. Son œuvre est régulièrement exposée en Belgique et à l’international et figure dans de prestigieuses collections, telles que la Maison Européenne de la Photographie (Paris), le Musée de l’Élysée (Lausanne), la Bibliothèque Nationale de France et le Musée de la Photographie à Charleroi. ................................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : Pour ses 20 ans, l’Espace Beau Site d’Arlon célèbre une étape importante avec Les corps impressionnés, une exposition dédiée à l’artiste photographe Jean Janssis. Pour la première fois, la galerie franchit le cap de l'édition en publiant un livre d’artiste spécialement conçu pour cette occasion, illustrant son engagement envers l’art vivant et en mouvement. . Depuis 2002, cet espace propose des expositions d’arts plastiques, créant des rencontres uniques avec le public et explorant sans cesse de nouvelles voies créatives. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Artothèque

Des astuces pour réaliser des portraits réussis en décryptant la lumière naturelle ou en identifiant les plans d'éclairage, insistant sur le confort du modèle. ©Electre 2024

La lumière est un phénomène physique stable et constant que le photographe peut modeler à loisir à l'aide de divers accessoires afin de produire une très grande diversité de rendus. Dominique Agius est photographe professionnel et propose, dans cet ouvrage, à l'approche inédite et progressive, sous forme de fiches synthétiques, les schémas d'éclairage les plus répandus en portrait. Illustrée de modélisations 3D, chaque fiche permet de visualiser le rendu des ombres et des lumières de manière précise ainsi que la position des éclairages vus du dessus et vus de face ou de côté afin de pouvoir les reproduire aisément en studio. Destiné aussi bien aux étudiants, qu'aux professionnels ou encore aux amateurs curieux de découvrir toutes les subtilités de la lumière de studio, voilà un ouvrage didactique, idéal pour parfaire sa maîtrise de l'éclairage de portrait !