Des dernières terres avant le pôle Nord jusqu'au fleuve Amazone, cet aventurier fit de ses expéditions des tableaux aussi vite célébrés qu'oubliés. Récemment remis en lumière pour ses toiles illustrant l'abolition de l'esclavage, il fait l'objet d'une rétrospective à Paris. Fantastique !

De Jean-Jacques Rousseau à Alexandra David-Néel, et de Dürer au land art, "Beaux Arts" a profité de ce long voyage immobile que fut le confinement pour se rappeler à quel point la marche est un puissant moteur artistique, littéraire, contestataire et écologique. En route pour 14 pages de rêves éveillés !

Rire, douleur, désir, colère, mélancolie, peur... Bien avant l'ère du selfie et des emojis, les sentiments humains ont engendré une époustouflante iconographie. Des temps antiques jusqu'aux mythologies contemporaines, "Beaux Arts" décrypte pour vous leurs plus savoureuses expressions.Sommaire. Les expressions humaines sous le scalpel des artistes. Entretien avec Annick Lemoine : « L'expression des passions impliquait davantage le spectateur au XVIIIe siècle ». Un art contemporain ultrapassionnel ! Tous les visages du rire.

On le sait peu mais Paris fut à la fin du XIXe siècle, le creuset de l'art finlandais naissant. Pourquoi si tard et pourquoi là ? Deux expositions passionnantes nous disent tout et nous téléportent bien au-delà, jusque sur les rives mythologiques de la taïga...

En peinture, la grisaille, loin d'être dépressive, se révèle être une formidable couleur, complexe à souhait, et riche de possibilités pour les artistes. Démonstration à la National Gallery de Londres dans une sobre exposition où Ingres mais aussi Dürer, Mantegna et Gerhard Richter se déclinent en nuances de gris.

Le mythe du galop volant, entretenu par des artistes au sommet de l'art de la représentation des courses hippiques, est l'objet d'une exposition inattendue au Domaine de Chantilly. Si la photographie ramène sur terre le cheval, Degas, à l'image de ses prédécesseurs Géricault ou Stubbs, résistera avec fougue.

La première peinture sous-marine, de magnifiques portraits d'animaux ou de dinosaures mais aussi la représentation d'une nature en proie à sa violence intrinsèque... La très ambitieuse exposition du musée d'Orsay, mise sous cloche alors qu'elle devait ouvrir le 15 décembre, dévoile 1001 beautés artistiques inspirées par les sciences du vivant bouleversées au XIXe siècle, notamment grâce aux thèses de Darwin sur l'évolution. Visite en avant-première.

Singe de trahison quand il est dans les mains de Judas, trésor inavouable dissimulé par l'Eglise, objet de mépris de la part des artistes, l'argent dans l'art n'a pas toujours la cote. Des peintres du Moyen Age à Jeff Koons, plongée dans une histoire marquée par la morale et les manoeuvres.

Le musée des Beaux-Arts de Lyon dévoile ce que de nombreux historiens de l'art ont longtemps voulu occulter : Nicolas Poussin (1594-1665), gloire de la peinture Classique française, à l'oeuvre érudite et complexe, est l'auteur de tableaux brûlants que la morale réprouva. Gros plan sur l'histoire cachée d'un artiste nourri au lait de Vénus.

Le maître allemand du romantisme pictural, Caspar David Friedrich (1774-1840), fut le précurseur de la figuration d'un face-à-face de l'homme avec la nature aussi mystique que tragique, insistant sur le 'mood' ('Stimmung' en allemand), soit la manière dont le paysage peut influer sur notre humeur et notre humeur influer sur la manière dont on le regarde. Une vaste exposition à Hambourg, coup d'envoi de la célébration de ses 250 ans, explore les méandres de cette pensée anticipant l'anthropocène.