Créé en 1973, "Death in Venice" ("La Mort à Venise") est le dernier opéra composé par Benjamin Britten (1913- 1976). Cet ouvrage, dont le protagoniste est un auteur sur le point de trouver la mort et que fascine la figure d'un jeune garçon, fait écho aux préoccupations artistiques et biographiques de Britten - et à celles de Peter Pears, son compagnon de vie, qui créa le rôle principal. Sommaire. L'OEUVRE. Points de repères. Argument. Introduction et Guide d'écoute. Livret intégral original. Traduction française. REGARDS SUR L'OEUVRE. "La Mort à Venise" (extrait) par Thomas Mann.

Avec "Folklore", le Centre Pompidou-Metz renoue avec les racines populaires de l'histoire de l'art. Une exposition de recherche appelée à faire date, épaulant également l'entreprise de décolonisation des musées.

It-girl de Los Angeles, figure de la scène arty des sixties et seventies, Eve Babitz a signé une poignée de livres entre mémoires et fiction. Ecrit en 1979, "Sex & Rage" est enfin traduit.

Il y a 50 ans se formait Can. Des vieux, des Allemands, des savants : une anomalie, devenue le groupe le plus respecté et influent - et c'est "wunderbar" justifié.

Alors que sort un biopic sur les derniers jours de la chanteuse allemande, retour sur un parcours sans équivalent : une longue chute émaillée de moments sublimes ne ressemblant à rien de connu.

Dans tous ses films, jusqu'au récent "Zombi Child", le cinéaste utilise la musique comme peu de ses collègues français. Peut-être parce que l'homme a aussi été musicien pour Daniel Darc ou Françoise Hardy, sûrement parce qu'il est un fondu de punk et de northem soul.

Un demi-siècle après son premier album, le groupe des West Midlands demeure une référence glam plus rustique et moins chic que David Bowie ouT Rex. Un affront, si l'on considère la pléiade de tubes irrésistibles enregistrés par ces Anglais en "platform boots".

Avec l'arrivée de Neil Young en 1969, le supergroupe pouvait sortir l'année suivante l'album qui encapsula à merveille les années hippies : "Déjà vu", un mélange d'harmonies vocales magiques et, en coulisses, de tensions toxiques.

Le groupe de Berkeley est de retour, meilleur que jamais. Comment les années pourraient-elles abîmer des gens qui n'ont jamais été modernes ? Power pop un jour, power pop toujours.

Il y a vingt ans mourait l'auteur de "Sex & Drugs & Rock & Roll". Un hymne où l'Anglais célébrait l'électricité, l'anticonformisme et le sarcasme - à l'image de sa vie.

Peter Sellars sera à l'affiche parisienne de la rentrée scènes avec "Only the Sound Remains", opéra de Kaija Saariaho, puis avec "Flexn", cosigné avec le chorégraphe Reggie (Regg Roc) Gray. Un grand écart stylistique bien à l'image du metteur en scène américain, artiste plus que jamais engagé au temps de Trump.

A travers ses photos, collages et peintures, Mickalene Thomas s'attache depuis deux décennies à représenter des femmes noires. Détournant les codes graphiques, elle libère chacune des imageries toutes faites.

Le travail de cet artiste anglais ? Peindre en grand format des pochettes de singles historiques. L'homme, bien évidemment, avait sa place dans cette rubrique.

L'exposition de Lauren Huret se penche sur le nouvel esclavage subi par les modérateurs sous-payés pour cacher ces contenus internet que l'on ne saurait voir. Et pose la question de l'image et de son irreprésentabilité.

Tout en conservant son style inclassable, Antwan Horfee a évolué du graffiti vers la peinture. Rencontre avec un artiste qui se revendique de la culture populaire.

Trente ans après la sortie de "Sonic Temple", retour sur l'histoire d'un groupe anglais qui, gothique et barré à ses débuts, a muté en créature hard rock redoutable.

Michel Delon a visité "Sérénissime ! Venise en fête de Tiepolo à Guardi", au Musée Cognac-Jay à Paris jusqu'au 25 juin 2017. Il livre son analyse.

Traduit pour la première fois en France, le récit de Simeon Wade retrace le séjour californien de Michel Foucault en 1975 et son initiation au LSD. Retour sur un moment de bascule dans la vie et l'oeuvre du philosophe.

Retour sur la société de production Diagonale, qui au tournant des années 1970-80 accoucha de films magnifiques. Trois ressortent en salle, signés Marie-Claude Treilhou, Jean-Claude Guiguet et Gérard Frot-Coutaz

Séries, cinéma, expo, livres, clubbing, mode... La culture queer dépose ses germes d'insoumission, d'insolence et de fantaisie aux quatre vents de l'actualité culturelle du printemps. Pour ouvrir ce dossier, à quelques jours de la Marche des fiertés, le 29 juin 2019, la saison 2 de "Pose" qui, située au début des années 1990, entremêle le glam et la portée politique du voguing à l'épidémie de sida. Sommaire. Crédo créole. Haut devant. "Le chaos nous habite". Le temps retrouvé. Des films qui dégenrent. Queer strikes back.