A la galerie In Situ / Fabienne Leclerc, à Paris, Renaud Auguste-Dormeuil (né en 1968) fait s'enchaîner plusieurs séries photographiques qui jouent sur les ressorts de la perception et remettent en jeu la conception du réel.

A Bordeaux, les sculptures flottantes de l'artiste américain enchantent le CAPC, avec une pratique aux confluents de la peinture et du cinéma.

Largement autoréférentiel, l'art de Matti Braun se construit par touches discrètes et subtiles, abordant une relecture des liens historiques entre l'Europe et l'Afrique.

Avant d'exposer à la Fondation d'entreprise Ricard, Eric Baudart (né en 1972) est le prix Meurice pour l'art contemporain 2010-2011. Il occupe la galerie Chez Valentin, à Paris, avec un accrochage très rigoureux d'oeuvres hétéroclites.

A Paris, le Centre culturel suisse aborde les liens entre musique et création plastique.

A Roubaix (Nord), l'Espace croisé présente cinq travaux vidéo de Marie Voignier, née en 1974. Autant de réflexions sur l'idée de possibilité ou d'hypothèse et de porosité entre réel et fiction.

Tout en finesse et avec un humour contenu, Guillaume Bul (né en 1946 à Anvers) prend possession de la galerie Guy Pieters, à Paris, avec des Compositions trouvées récentes et quelques oeuvres de sa série Sorry. Assemblages d'objets banals toujours finement pensés, ces travaux s'inscrivent dans une tentative d'anticiper ce que pourrait donner à voir, demain, l'archéologie étudiant notre monde d'aujourd'hui.

Une rétrospective de milieu de carrière, c'est ce que consacre le Centre Pompidou, à Paris, à Jean-Michel Othoniel (né en 1964), en un parcours chronologique réunissant quelque quatre-vingts oeuvres permettant de balayer les différentes étapes de son travail.

D'une peinture radicale à un art devenu trop littéral.

François Curlet (né en 1967) s'est mué en commissaire d'exposition à la galerie Nelson Freeman, à Paris. A une sélection d'oeuvres de Robert Filliou, il a adjoint des travaux d'autres artistes afin de composer un parcours réjouissant où les oeuvres dialoguent avec légèreté et subtilité.

Le peintre américain explore les bas-fonds de l'âme humaine.

A Paris, plusieurs artistes s'amusent de chausse-trappes visuelles et mentales dans la réception de leurs travaux.

″Les Forêts de carton″ d'Eva Jospin (née en 1975) envahissent les deux espaces de la galerie Pièce unique, à Paris. Occasion est donnée de s'interroger sur la représentation du paysage et le brouillage des catégories traditionnelles.

Le Castello di Rivoli revisite l'oeuvre bipolaire de John McCracken, entre préoccupations esthétiques et dimension cosmique.

En exhibant un bibliophile inattendu, la Bibliothèque nationale de France propose un retour aux sources de Richard Prince.

Dans deux mises en scène brillantes, l'artiste s'empare du Musée océanographique et de la Villa Paloma.

Dans l'ancienne sacristie du Collège des Bernardins, à Paris, Isabelle Cornaro (née en 1974) a disposé des vitrines horizontales de dimensions diverses, contenant des accumulations d'objets posés sur des fonds colorés. Entre approche conceptuelle et point de vue sensitif, vision globale et souci du détail, figuration et abstraction, l'artiste questionne tant la représentation que l'aspect formel et culturel de l'objet.

Bernar Venet dissémine ses sculptures dans le parc du château de Versailles, se confrontant avec brio à la grandeur du lieu.

A la galerie Chantal Crousel, à Paris, Anri Sala (né en 1974) croise la musique et l'image, dans un enchaînement d'oeuvres dans des moments et des lieux différents.

Au Musée d'art moderne de la Ville de Paris, Marc Desgrandchamps s'affirme comme un fin concepteur d'images. Une impression de monotonie se dégage cependant de l'exposition.